Dans cet article, nous avons décidé de comparer combien il vous en coûterait pour avoir un studio d’enregistrement à domicile dans les années 1980 et maintenant ! Nous allons choisir certains des favoris les plus économiques de cette période, puis les produits équivalents à ce jour, une grande partie du matériel alors utilisé a depuis été remplacé par des logiciels.
Magnétophone Fostex B16 (2995 $ + 300 $ par télécommande)
Une merveille sortie en 1984, le Fostex B16 jouait 16 pistes sur une bande d’un demi-pouce. Le bruit a été réduit grâce à la réduction du bruit Dolby C. Le forfait coûte 3 000 $ et la télécommande 300 $ de plus. En l’examinant pour le magazine Home Studio Recording, Ian Gilbey a écrit : « Le Fostex B16 est en effet un ensemble formidable, à la fois en termes de fonctionnalités et de valeur. Il est bien conçu, fonctionnel et portable. La réduction de bruit Dolby C intégrée maintient une qualité d’enregistrement très décente. Bref, c’est une superbe voiture, j’aimerais me l’offrir.
Mélangeur Seck 1882 (1500$)
Le Seck 1882 a souvent été associé au Fostex B16, offrant un excellent rapport qualité-prix. Seck 1882 a adopté une approche de conception quelque peu non conventionnelle en montant la console entière sur un seul circuit imprimé. Cela a rendu la console incroyablement mince. En plus de cela, il était équipé de centaines de minuscules boutons et boutons, ce qui le rendait plutôt difficile à utiliser. Cependant, il était bien équipé et utilisé dans de nombreux home studios. Dans le numéro de mars 1985 de Home Studio Recording, Ian Gilbey écrivait : « La table de mixage Seck 1882 est sans aucun doute l’une des unités les plus polyvalentes et les plus compactes du marché aujourd’hui. Ses capacités offrent à peu près tout ce que vous pourriez souhaiter, y compris un égaliseur légèrement peu orthodoxe qui sonne étonnamment mieux dans la vraie vie qu’il n’y paraît sur le papier. La cerise sur le gâteau, cependant, devrait être un système de routage de mélangeur similaire à Soundcraft, Harrison et autres. »
Câbles (200 $)
Oui, dans les années 80, il fallait tout assembler et c’est vite devenu coûteux.
Yamaha NS10M (300 $)
Il n’y a pas grand-chose à dire sur le Yamaha NS10M qui n’a pas encore été écrit. Autant dire qu’ils sont devenus une légende, mais pas nécessairement à cause de la qualité sonore. Quand les gens demandaient pourquoi les gens mixaient sur le NS10, ils répondaient souvent que si le mix sonnait bien sur eux, il sonnerait bien sur n’importe quoi !
Amplificateur Quad 405 (250 $)
Le Quad 405 était un amplificateur stéréo à deux canaux que beaucoup utilisaient pour alimenter leurs moniteurs de studio. Fabriquées à l’origine pour le marché domestique, ces unités de couleur crème terne qui utilisaient des fiches bananes pour la connexion étaient souvent le choix de choix pour les home studios. La connexion était également boguée, donc si jamais vous avez envie d’en acheter un, préparez-vous à une gymnastique câblée.
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Réverbération Yamaha REV7 (1200 $)
La Yamaha REV7 a été la première réverbération numérique professionnelle abordable et a été un succès instantané. Basé sur son frère aîné, le cher REV1, le REV7 offre une réverbération et des effets stéréo ainsi qu’un égaliseur. Il avait 30 préréglages époustouflants avec la possibilité d’ajouter 60 préréglages personnalisés supplémentaires.
Sony DTC1000ES DAT (1000 $)
Selon combien d’argent vous aviez, cela allait d’un enregistreur de cassette Aiwa 770 pro, mais pour ceux qui sont prêts à faire des folies, le Sony DTC1000ES mixait le paradis. Il offrait 2 pistes d’enregistrement 16 bits à 48 kHz et était la machine de mastering parfaite pour ceux qui préparaient des pistes pour l’impression de CD.
Compresseur Drawmer DL221 (370 $)
Dans les années 1980, les compresseurs Drawmer étaient un incontournable des studios d’enregistrement à domicile. En fait, de nombreux studios professionnels les utilisaient également. Le compresseur britannique DL221 était un bourreau de travail avec quelques astuces dans sa manche, notamment une utilisation comme dé-esser grâce à la possibilité d’y connecter des filtres. Paul White l’a passé en revue pour Home Studio Recording en 1985 et a déclaré: « Pour un petit studio, l’accès et la surveillance de la chaîne latérale sont un avantage important, car cela signifie que l’unité peut être utilisée comme dé-esser ou dé-popper, avec le simple ajout de tout égaliseur que vous avez.
Écraser Drawmer DS201 (345 $)
Partout où vous trouvez un compresseur Drawmer DL221, vous êtes presque aussi susceptible de trouver un noise gate DS201 dans votre rack. Véritable bourreau de travail, le noise gate DS201 est toujours en vente aujourd’hui et est décrit par Drawmer comme « un noise gate sophistiqué à deux canaux qui intègre un certain nombre de fonctionnalités mises au point par Drawmer qui sont inestimables pour l’ingénieur du son et que l’on ne trouve pas dans les noise gates conventionnels . »
Ordinateur MIDI et moniteur mono Atari 520ST (750 $)
Avant les guerres entre Mac et PC, il y avait un favori de l’ordinateur de musique de studio Atari ST. Il est disponible en deux tailles, 520 et 1040, indiquant la quantité de mémoire dans chacune, la plus grande offrant 1040 Ko de RAM – oui, vous avez bien lu, un peu plus de 1 Mo de RAM ! Ce qui a rendu l’Atari si populaire auprès des musiciens, c’est qu’il intègre le MIDI, ce qui signifie qu’une fois que vous avez le logiciel, vous n’avez pas besoin d’acheter de matériel supplémentaire pour faire de la musique. Écrivant pour International Musician en 1985, Jeremy Vine a déclaré: « Ce qu’Atari a bien fait, c’est d’introduire le MIDI sur le ST en tant qu’interface standard. Il y a deux ports à l’arrière de l’appareil : MIDI IN et MIDI OUT (THRU). De plus, Atari n’a pas inventé d’astuces astucieuses, mais leur présence même ouvre tout un monde de possibilités aux musiciens. La combinaison de GEM, MIDI, 512 Ko de RAM et de la vitesse du microcontrôleur en fait un vrai régal.
C-Lab Creator (290 $)
Il y avait autrefois deux principaux packages de séquenceurs musicaux utilisés par les masses, Steinberg Pro24 et C-Lab Creator (ou Notator). Creator était un travail de génie qui combinait des motifs de différentes longueurs, combinés à une puissante fenêtre d’arrangement qui facilitait le séquencement des pistes. À certains égards, l’utilisation de Creator est plus facile et meilleure que la plupart des DAW de séquençage MIDI modernes. Le timing MIDI était définitivement plus serré. Creator s’est transformé en différentes incarnations tout au long de sa vie jusqu’à ce qu’il soit racheté par Apple et devienne Logic – le reste, comme on dit, appartient à l’histoire !
C-Lab Unitor (350 $)
Si vous vouliez mélanger vos séquences MIDI avec votre audio, vous deviez verrouiller votre matériel MIDI pour l’enregistrement avec SMPTE. Pour ceux qui utilisent C-Lab, Unitor était le moyen le plus simple de le faire. L’Unitor s’est connecté à l’Atari ST par le côté, puis a envoyé et reçu du code SMPTE via des connecteurs. Il offrait également une extension de port MIDI en option.
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ROLAND MT32 (450 $)
Il y avait plusieurs appareils sonores multitimbraux dans les années 1980, les premiers appareils bon marché comprenaient le Yamaha FB01, TX81Z et Roland MT32, suivis plus tard par des appareils tels que le Roland U110 et EMU Systems Proteus. Le MT32 était une petite boîte noire basée sur le Roland D50 offrant 7 canaux de son et de batterie et était un favori des propriétaires d’Atari ST qui avaient besoin de sons pour faire de la musique sur un ordinateur. Tous les DAW modernes ont des plugins qui offrent des sons de qualité identique, voire meilleure. C’est ce que disait Martin Russ dans Sound on Sound en 1987 : « Avec le bon progiciel, le MT32 sera une extension très utile pour l’utilisateur du séquenceur. En fait, un seul MT32 plus un séquenceur informatique peut satisfaire à peu près tous les besoins d’une configuration MIDI simple mais complète pour l’enregistrement à domicile : synthés, batterie, réverbération – ajoutez simplement des voix (et de la créativité) pour un succès instantané ! »
Akai MX73 (600 $)
Si vous voulez enregistrer du MIDI, vous aurez besoin d’un contrôleur MIDI. L’Akai MX73 était un contrôleur MIDI de qualité et peu coûteux utilisé par de nombreux studios dans les années 1980.
Système principal
Bien sûr, vous devrez ajouter des micros, des écouteurs et des outils pour enregistrer efficacement, mais les bases se résument à la somme indiquée ci-dessous…
PRIX TOTAL = près de 11 000 $
De quoi avez-vous besoin aujourd’hui pour obtenir les mêmes fonctionnalités et la même qualité ?
Ordinateur – Windows ou Mac – 500 $
Un nouveau PC Windows ou un Apple Mac remis à neuf peut être acheté pour moins de 500 $ et est suffisamment puissant pour exécuter n’importe quelle application pour égaler les performances des anciennes bandes et séquenceurs. Un ordinateur portable Windows Intel i5 d’une marque bien connue coûtera environ 480 $, tandis qu’un écran LED Apple iMac, Intel Core i5 2,5 GHz, 16 Go, 500 Go, 21,5 pouces remis à neuf peut être acheté auprès d’un revendeur pour moins de 500 $.
Et maintenant, pour des nouvelles encore meilleures sur les logiciels…
PreSonus Studio One Prime/Pro Tools Intro/Garageband — Gratuitement
Tous les DAW présentés ci-dessus sont gratuits. Tous ont 16 pistes de son de haute qualité, MIDI et une table de mixage avec effets intégrés.
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PreSonus StudioLive AR16c — 530 $
StudioLive AR16c : interface audio compatible USB-C™ 16 canaux, mixeur analogique, enregistreur SD stéréo.
- Mélangeur hybride USB-C 18 canaux
- Enregistreur stéréo intégré avec carte SD 2×2
- bluetooth 5.0
- 16 effets numériques haut de gamme intégrés
- Complet avec progiciel complet
Clavier MIDI Arturia KeyLab Essential 61 – 230 $
Clavier pleine taille de 61 notes avec contrôle MIDI matériel. Le kit comprend Analog Labs 2 et un piano à queue UVI. Peut être utilisé pour contrôler un équipement externe via MIDI. Touches sensibles à la vélocité pour capturer la moindre nuance. Comprend Ableton Live Lite, Analog Lab 2 et UVI Grand Piano Model D.
moniteur de studio Adam Audio T5V — 270$
Le T5V est un moniteur de champ proche bilatéral à faible coût optimisé pour les petites salles de contrôle. Il sonnera bien mieux que les haut-parleurs NS10 et offrira un son beaucoup plus précis.
C’est tout ce dont vous avez besoin pour remplacer un ensemble complet d’équipement vintage des années 1980.
PRIX TOTAL = 1530$
Comme vous pouvez le voir, le coût d’entrée pour obtenir les mêmes résultats, sinon meilleurs, que les plates-formes d’enregistrement produites dans les années 1980, est d’environ un dixième du prix. De plus, les systèmes actuels sont plus flexibles, occupent beaucoup moins d’espace, consomment beaucoup moins d’énergie et utilisent beaucoup moins de pièces réparables par l’utilisateur.
L’équipement n’a jamais été moins cher et n’a jamais été aussi flexible et puissant. La prochaine fois que vous aurez envie de vous plaindre parce qu’un programme ou un plugin ne fait pas tout ce que vous vouliez, vous pourrez vous rappeler à quel point nous sommes chanceux d’enregistrer et de mixer de l’audio aujourd’hui ! L’équipement d’enregistrement moderne est un miracle, il n’y a pas d’autre moyen de le décrire !
