Nous connaissons tous des termes comme distorsion et saturation. Ces instruments nous permettent d’ajouter de la chaleur, du caractère et un contenu harmonique supplémentaire à nos sons. Cependant, nous disposons d’un autre outil, peut-être moins familier : un Waveshaper. Dans cet article, nous examinerons les formateurs d’ondes et ferons la lumière sur leurs capacités uniques.
Avant d’aborder la formation d’onde, il est utile de comprendre la différence entre distorsion et saturation. La distorsion est un terme général qui couvre tout changement dans un signal audio. S’il a changé, il a été déformé, mais nous avons tendance à utiliser ce terme pour désigner les processus qui ajoutent une composante fréquentielle supplémentaire au signal. D’un autre côté, la saturation fait référence à un type spécifique de distorsion qui imite le comportement des circuits analogiques. Il vise à recréer les caractéristiques chaleureuses et non linéaires et le contenu harmonique supplémentaire que l’on trouve dans les équipements analogiques.
La formation d’onde, contrairement à la saturation, est une forme de distorsion plus aléatoire. Au lieu d’émuler l’effet d’un matériel ou de composants spécifiques, les conditionneurs de signaux fournissent des commandes polyvalentes et facilement personnalisables pour les signaux audio. À la base, le plugin Waveshaper applique une fonction mathématique à un signal d’entrée, modifiant sa forme, générant souvent des sons harmoniquement riches et complexes.
Pour réaliser ces conversions, les conditionneurs de signaux utilisent ce que l’on appelle une « fonction de transfert sans état ». Cette fonction fait correspondre les valeurs d’entrée avec les valeurs de sortie correspondantes, offrant une génération de forme d’onde flexible. La courbe de transfert a le même format que celles que l’on connaît dans les processeurs de dynamique. Si la fonction de transfert est une ligne diagonale allant du coin inférieur gauche au coin supérieur droit, alors aucun changement ne se produit, l’entrée est égale à la sortie, tout comme la courbe de transfert d’un compresseur. Cependant, cette courbe compense les cycles individuels de la forme d’onde, elle « façonne l’onde sonore ». D’où le nom.
Tout écart de 45 degrés déplace la forme d’onde vers le haut ou vers le bas par rapport à l’endroit où elle se trouverait pendant le cycle. Cela peut entraîner des formes très peu naturelles et de nombreux contenus disharmonieux qui n’ont aucun rapport musical avec l’entrée.
— Voir également : 10 reproductions modernes de compresseur/limiteur LA-2A pour votre studio —
Filtrage et conditionnement du signal
L’intégration du filtrage ainsi que de la mise en forme des vagues ouvre un contrôle supplémentaire et de nouvelles possibilités créatives. En appliquant des filtres avant ou après le formateur d’onde, vous pouvez façonner le contenu fréquentiel du son, en accentuant ou en atténuant certaines plages. Cela peut être très utile pour modéliser des résultats parfois imprévisibles.
Suréchantillonnage
Tout comme pour la distorsion et la saturation, il est important d’envisager l’utilisation du suréchantillonnage lors de l’utilisation d’une forme d’onde, en particulier lorsque la forme d’onde peut créer un contenu fréquentiel supplémentaire susceptible de provoquer un alias important. L’alias se produit lorsque le contenu haute fréquence n’est pas restitué correctement à des fréquences d’échantillonnage inférieures, ce qui entraîne des artefacts indésirables. Pour atténuer le crénelage, le suréchantillonnage est souvent utilisé. En augmentant temporairement la fréquence d’échantillonnage pendant le traitement, le plugin peut mieux capturer et conserver les informations haute fréquence, fournissant ainsi des résultats plus propres et plus précis.
En poussant les signaux jusqu’à une distorsion extrême, vous pouvez créer des sons extrêmement agressifs. Mais il est important de comprendre que tous les plugins de saturation sont des waveshapers/waveshapers, ils limitent simplement le traitement pour produire un résultat spécifique. Le formeur d’onde peut créer des effets subtils tels qu’une saturation subtile, mais avec une plus grande étendue de contrôle. Les Waveshapers sont également utiles dans la conception sonore, vous permettant de créer des textures uniques et non naturelles. Dans les genres qui nécessitent un traitement extrême, ils peuvent introduire une quantité inégalée de distorsion et de saleté !


Waves Audio n’est pas étranger à la recréation de classiques sous forme de plugins vst. Pour le CLA-2A, la marque s’est associée à Chris Lord-Alge pour simuler la réponse et le son de son LA-2A personnel. Ce plugin est équipé de commodités modernes telles qu’un contrôle de trim, un filtre de fréquence sidechain et un sifflement et un grondement analogiques subtils en option. Prix : 40$.
Disponible individuellement ou dans un grand kit T-Racks, le White 2A d’IK Multimedia est une autre émulation plug-in précise du LA-2A. L’une des caractéristiques les plus uniques du plugin est peut-être qu’il place différents modes de fonctionnement mono et stéréo directement sur le panneau avant de l’interface utilisateur graphique. Ici, l’utilisateur peut facilement relier deux canaux pour un fonctionnement stéréo, sélectionner différents paramètres pour chaque côté et activer le traitement Mid/Side. Prix : 80$.
Laissez Universal Audio créer une collection unique de plug-ins LA-2A pour ceux qui souhaitent choisir entre différentes options. Nous avons ici trois émulations uniques, dont Original LA-2 (début des années 1960/réponse la plus lente), LA-2A Gray (milieu des années 1960/compression à vitesse moyenne) et LA-2A Silver (fin des années 1960-x années). Prix : 299$.
La première version moderne du LA-2A sous forme entièrement analogique physique est le Lindell Audio LiN2A. Outre l’Universal Audio LA-2A actuel, la façade du LiN2A est le seul modèle de cette liste qui reproduit presque exactement la configuration des boutons et commutateurs gris de l’unité d’origine. Il existe les boutons standard Gain, Peak Reduction et Gain Reduction, ainsi qu’un interrupteur d’alimentation, et le seul ajout est un interrupteur à bascule pour sélectionner le compresseur ou le limiteur. Le LiN2A est doté de l’optique T4BLA de Black Lion Audio et offre la douceur du LA-2A à un prix assez compétitif. Prix : 699$.
Le prochain sur la liste est Warm Audio d’Austin, au Texas, avec le compresseur WA-2A. Équipé de quatre tubes (deux 12AX7, un 12BH7 et un 6aq5) et de transformateurs Cinemag, ce composant monté en rack de 19 pouces offre une tonalité analogique et une compression optique de classe A pour moins de 1 000 $. Cet appareil possède des commandes classiques, mais ajoute des fonctionnalités uniques au panneau avant. Il y a un bouton de réglage du compteur et un bouton de pré-accent qui agit comme une sorte de contrôle de tonalité pour le son sidechain. En mode Standard, le sidechain est plat, mais déplacer le bouton dans le sens antihoraire rend le compresseur/limiteur moins sensible aux transitoires haute fréquence. Prix : 949 $.
IGS Audio s’est donné beaucoup de mal pour créer une version moderne du LA-2A, appelée One Leveling Amplifier. Presque tous les composants majeurs du circuit, des transformateurs à la cellule photoélectrique, ont été construits en interne chez IGS Audio. La marque a développé sa propre version de la cellule photoélectrique originale Teletronix T4B, qui permet de garantir une qualité sonore constante à chaque fois que vous utilisez le compresseur One. Sur le panneau avant de l’appareil, il n’y a que des boutons de gain et de réduction de crête. Si vous recherchez une compression ou une limitation de style LA-2A dans un format boîte à lunch, IGS propose également un module série 500 (995 $) pour le One. Prix : 1 895 $.
Jusqu’à présent, dans ce blog, nous n’avons pas vu beaucoup de différence dans la réponse à la compression. La plupart de ces appareils ont des courbes définies créées par le fabricant et vous devrez travailler avec ce qu’ils pensent être le meilleur. C’est exactement comme cela que cela fonctionnait avec le LA-2A d’origine, donc ça va. Mais pour les ingénieurs plus exigeants qui souhaitent un peu de variété, Acme Audio peut le fournir. L’Opticom XLA-3 MKIII (et son homologue de la série 500 à 905 $) dispose de trois optos avec des courbes de compression différentes. Choisissez entre les modes Rapide, Normal et Lent à l’aide du commutateur pratique à trois positions situé à l’avant de l’appareil. Prix : 2 599 $.
Si vous connaissez l’histoire de Bill Putnam Sr., vous savez qu’il est également l’homme derrière le compresseur/limiteur bien-aimé 1176. Pour ceux d’entre vous qui hésitent à choisir un compresseur optique ou de terrain, Black Lion Audio rend la vie plus facile avec le B172A. Cette unité rack 19″ 2U est un double compresseur avec des circuits de style 1176 ET LA-2A. Vous pouvez les exécuter individuellement ou ensemble, et si vous choisissez cette dernière option, vous pouvez choisir le compresseur dans lequel vous souhaitez que votre signal alimente en premier, le tout depuis le panneau avant. Prix : 1 399 $.




Ce limiteur est également conçu pour atteindre un volume plus élevé sans créer de pompage ni de distorsion inutile. La section Enhance vous aide à augmenter encore plus le volume perçu de votre mix. Le tramage et la mise en forme du bruit (quatre types) font partie des fonctionnalités de ce plugin. En plus de la fonction de gain automatique, vous pouvez également compter sur une véritable section de mesure de crête.
Grâce aux modules Maximizer et Vintage Limiter, vous pouvez compresser n’importe quel matériel audio, mais ce package contient également de nombreux autres modules importants qui sont très efficaces dans le mixage et surtout le mastering. L’égaliseur, l’excitateur et d’autres modules font partie de l’équipement de base dans les versions standard et étendues.




Inflator est l’un des plugins qui rend n’importe quel matériel source riche avec un seul bouton. Il dispose de plusieurs commandes, même si en fait vous n’aurez qu’à travailler avec le curseur « effet ». Il peut être utilisé aussi bien lors du mixage de musique que lors du mastering, mais pas à 100 %.

Decapitator ajoute cette saturation et cette couleur qui manquent lorsqu’elles sont traitées uniquement dans un programme musical. Il existe 5 modes dans la sélection elle-même, et ils conviennent à n’importe quel matériau. Une grande interface conviviale, un nombre suffisant de paramètres et un développeur multi-primé – c’est tout ce qui, au fil du temps, n’a fait que renforcer le caractère indispensable de ce plugin.
Facile à utiliser, au son superbe et absolument convaincant lorsqu’il s’agit de créer des sons spécifiques et caractéristiques, Cinematic Rooms occupe à juste titre une place importante dans l’esprit des post-mixeurs. Cependant, malgré ce que son nom peut laisser entendre, il s’agit d’une réverbération stéréo exceptionnelle. Il existe suffisamment de préréglages pour accomplir n’importe quelle tâche donnée lors du mixage et du mastering de la musique.
C’est le seul plugin de toute cette liste qui, à notre avis, est un incontournable pour tous les ingénieurs et musiciens qui traitent de la musique. Le Pro Q-3 de FabFilter fait à peu près tout. N’importe quelle forme de filtre, n’importe quelle étagère pour augmenter ou couper les zones de fréquence sélectionnées. Un égaliseur impeccable qui ne fait que s’améliorer de version en version !
En ce qui concerne la réputation qui devrait être derrière tout produit, Auto Tune est probablement le seul plugin que tous les ingénieurs connaissent. L’effet flottant de ce plugin a été entendu sur d’innombrables pistes et a révolutionné le traitement de la voix au moment de sa sortie. Aujourd’hui encore, il est utilisé dans différents pays, dans différents styles, et vous entendrez certainement son traitement dans certains classements musicaux.













