Sidechain est une forme de compression qui vous permet de couper le volume entrant, de faire de la place pour d’autres sons et, par conséquent, d’obtenir un meilleur résultat pour l’auditeur. Il existe de nombreuses façons de créer un sidechain audio, chacune avec sa propre caractéristique unique. Nous avons compilé une liste des meilleurs plugins VST sidechain que vous pouvez utiliser dans votre processus de production et de mixage musical.

10 sidechains de qualité pour mixer les pistes

1. VolumeShaper 6

Divisez le signal entrant en 3 bandes pour piloter chaque partie différemment. VolumeShaper a été créé pour améliorer votre flux de travail lors du mixage de projets afin de stimuler votre créativité et votre efficacité en même temps. L’un des meilleurs sidechains à ce jour, mais toujours légèrement inférieur au plugin Waves Factory Trackspacer.

2. FabFilter Pro-C 2

FabFilter Pro-C 2 a été créé pour révolutionner notre façon de penser les compresseurs. Presque chaque pouce de ce plugin a été visualisé afin que vous puissiez voir les signaux entrants. Les boutons les plus importants tels que Threshold, Ratio, Attack et Release sont inclus. La dernière fonctionnalité Sidechain de ce plugin VST vous permet de régler uniquement certaines fréquences à l’aide de l’égaliseur.

— Voir également: 5 plugins de handpan qui sonnent trop réalistes —

3. Trackspacer Waves Factory

Créé par l’équipe Waves Factory, ce plugin VST sidechain façonnera chaque son comme vous le souhaitez. Trackspacer est une chaîne latérale primée qui crée de l’espace dans un mix en coupant les fréquences nécessaires pour la piste principale en temps réel.

4. Duck – Devious Machines

Devious Machines avec leur plugin appelé « Duck » vous propose 8 courbes prédéfinies, 58 patchs, et vous permet de dessiner vos propres courbes et rythmes à utiliser ou à sauvegarder.

— Voir également: Les meilleurs plugins de mesure de la sonie (VU-mètres) —

5. Dodge Pro – W. A. Production

Avec « Dodge Pro », vous obtenez un son de pompage instantané même en utilisant uniquement des préréglages, ou façonnez le son avec des paramètres aléatoires et un retour virtuel pour contrôler chaque détail.

6. Multiband Sidechain3 – Vengeance Sound

7. smart:comp – Sonible

8. Pulsar 1178 – Pulsar Audio

9. Waves C1 Compressor

La distorsion harmonique est l’un des effets les plus importants depuis les premiers instruments analogiques. Les circuits instables introduisent une distorsion dans le signal entrant, qui est utilisé dans la musique moderne comme moyen d’ajouter de la saveur à divers sons. La surcharge des tubes et transistors intégrés peut provoquer beaucoup de distorsion, mais elle peut également ajouter les bonnes harmoniques à votre signal, le rendant agréable, chaud et brillant.

10 saturateurs commerciaux incroyables de 2022 !

1. SoundToys Decapitator

Ce saturateur est conçu pour chaque ingénieur du son afin d’ajouter les imperfections (peinture) des équipements analogiques aux sons. Donnez-leur plus de corps, de chaleur, de tranchant, créez votre propre son de signature ou extrayez certains éléments du mix avec ce modélisateur de saturation analogique unique. Certainement l’un des meilleurs plugins de saturation en 2022.

2. Output Thermal

Activez des sons de distorsion nouveaux et uniques avec ce saturateur multibande. Allez au-delà de tout autre plugin car Thermal contient plusieurs moteurs, chacun avec des algorithmes de distorsion analogiques et numériques. Utilisez l’affichage de la forme d’onde à votre avantage et créez des sons jamais entendus auparavant. Thermal est l’un des saturateurs VST les plus créatifs qui peuvent ajouter des textures étonnantes.

— Voir également: Les meilleurs plugins de mesure de la sonie (VU-mètres) —

3. FabFilter Saturn 2

Le catalogue FabFilter est spécialement conçu pour briser les frontières, tandis que le Saturn 2 est le produit phare de leurs outils de distorsion. Saturn 2 contient un visualiseur clair qui peut être divisé en 3 voies pour différents traitements. Faites défiler plusieurs préréglages classés par batterie, cues, FX, mastering général, saturation générique, etc. pour trouver le réglage parfait pour votre projet.

4. XLN Audio RC-20

Le RC-20 est déjà bien établi dans la catégorie des projets de mixage de musique. Nous l’avons déjà mentionné à plusieurs reprises et avons décidé de le mettre sur cette liste. Ajoutez des imperfections à n’importe quel son avec seulement 6 boutons et personnalisez davantage votre son en modifiant les différents types de chaque bouton. Utilisez-le pour ajouter plus de caractère, de chaleur, d’air et d’espace à vos morceaux. C’est l’un des meilleurs plugins pour ajouter une touche vintage aux chansons.

— Voir également: Les meilleurs harmoniseurs pour voix et instruments —

5. iZotope Trash 2

Ozone est bien connu pour ses outils de mixage et de mastering tels que les égaliseurs, les limiteurs et les effets. Izotope Trash 2 vous donne un contrôle total sur un plugin bien organisé contenant différents types de distorsions.

Traitez différemment les basses, moyennes et hautes fréquences, en choisissant entre une légère distorsion ou une distorsion extrême. On peut avoir l’impression que l’interface externe est un peu vieillotte, mais la qualité de traitement reste au top !

Et quelques autres plugins qui n’ont pas besoin d’être présentés :

6. SSL Fusion Vintage Drive – $199.00

7. SSL Native X Saturator – $119.00

8. Waves Factory Cassette – $44.00

9. Softube Tape – $99.00

10. u-he Satin – $129.00

Lorsque les premiers synthétiseurs, boîtes à rythmes et échantillonneurs analogiques sont arrivés sur le marché, nous avons été intrigués par la distorsion harmonique qu’ils ajoutaient à la source sonore. La surcharge des lampes intégrées et des transistors est ce qui ajoute de la chaleur aux instruments. Il existe de nombreux plugins de saturation premium de haute qualité comme Decapitator et Saturn, mais de bonnes alternatives gratuites sont difficiles à trouver. Vous trouverez ci-dessous une liste des meilleurs plugins VST de saturation gratuits, reconstruits à partir des appareils analogiques les plus emblématiques qui colorent la source sonore dans la couleur souhaitée.

10 meilleurs plugins de saturation sonore gratuits

1. SGA1566 – Shattered Glass Audio

Shattered Glass Audio a pris un ampli à lampes vintage monocanal et a ajouté quelques fonctionnalités supplémentaires à cet instrument. Vous avez la possibilité de rendre la source sonore stéréo, de choisir entre un processeur bas ou haut, de sélectionner un suréchantillonnage 1x/2x/4x, de choisir si vous voulez affecter les graves et les aigus avant ou après la saturation, et d’obtenir la bonne entrée/boost/ production. L’un des meilleurs saturateurs gratuits du marché. Téléchargement Gratuit: SGA1566 Shattered Glass Audio.

2. CHOW Tape Model – ChowDSP

Inspiré à l’origine du magnétophone analogique Sony TC-260, le ChosDSP possède de nombreuses autres fonctionnalités avancées. Commencé comme un projet cool à l’Université de Stanford, il est devenu un excellent plugin de saturation. Sélectionnez le gain d’entrée et de sortie correct, choisissez si vous souhaitez enregistrer ou non et contrôlez la quantité de lecteur que vous souhaitez appliquer. Téléchargement Gratuit: CHOW Tape Model.

— Voir également: Les meilleurs harmoniseurs pour voix et instruments —

3. MIA Fat – MIA Laboratories

MIA Fat est un plug-in à un bouton qui ajoutera simplement des effets de saturation subtils à extrêmes. Recommandé pour DnB, Reggae, Dub et Techno. Téléchargement Gratuit: MIA Fat.

4. Tube Saturator Vintage – Wave Arts

Le circuit du saturateur à tube d’origine a été reconstruit, combiné avec des fonctionnalités modernes et converti en une version numérique. Wave Arts a implémenté 2 étages de préampli cathodique 12AX7, un égaliseur 3 bandes, un contournement d’égaliseur, un mode FAT, une mesure analogique, un format mono/stéréo et un contrôle d’entraînement pour obtenir une distorsion appropriée. Téléchargement Gratuit: Tube Saturator Vintage.

5. X-Tube – Xenium Audio

Ce plug-in prend en charge le suivi audio en mono, stéréo, 4.1 et 5.1. Mettez la main sur des commandes séparées d’entraînement et de décalage, un suréchantillonnage 1x/2x/4x/8x/12x/16x, un égaliseur 3 bandes avec une plage de ± 12 dB, 12 préréglages d’usine et 8 préréglages utilisateur. Utilisez simplement les curseurs pour modifier le spectre de fréquences et obtenir la bonne quantité de saturation. Téléchargement Gratuit: X-Tube Xenium Audio.

6. FreeAMP – Klevgrand

Comme avec le plugin MIA Fat, vous n’aurez qu’un seul bouton pour vous donner la quantité de distorsion que vous souhaitez. Utilisez le bouton de mixage pour sélectionner la quantité de distorsion dans l’audio d’origine et sélectionnez le volume de sortie correct. Utilisez le compteur ci-dessous pour voir comment le signal se comporte. Utilisez FreeAMP sur des sources audio individuelles, des stems et des mixages complets. Téléchargement Gratuit: FreeAMP.

7. IVGI – Klanghelm

Sélectionnez le mode VU correct : In, Out, Out-in pour avoir un aperçu graphique de ce que le plugin fait au signal d’entrée. Obtenez la bonne quantité de drive, de volume de sortie, de mixage ASYM, de réponse, de trim et de X-talk. IVGI peut ajouter une distorsion subtile jusqu’à des effets de distorsion extrêmes. Téléchargement Gratuit: IVGI Klanghelm.

— Voir également: 6 meilleurs plugins de retard audio commerciaux en 2022 ! —

8. Saturation Knob – Softube

Ce plug-in à bouton unique est couramment utilisé dans l’industrie musicale par de nombreux artistes. Tout comme Soundgoodizer FL Studio, le plugin ajoutera un caractère distinctif à tout ce sur quoi vous l’installez. Choisissez parmi 3 types de saturation différents : haut, neutre et bas pour influencer la gamme de fréquences souhaitée. Téléchargement Gratuit: Saturation Knob.

9. GSatPlus – TBProAudio / Gearspace

La bande passante du canal TBProAudio CS5501V2 a été soigneusement étudiée lors du développement du plugin GSatPlus. Il contient 3 modes sonores différents à base de tubes, un suréchantillonnage 2x/4x, mono, stéréo, une fonction de dérivation, des échelles harmoniques paires et impaires et un gestionnaire de préréglages comprenant des préréglages pour une large gamme de sons. Téléchargement Gratuit: GSatPlus.

10. Tube Amp – Voxengo

Voxengo Tube Amp contient 2 modes de traitement, un étage de sortie de saturation, un traitement stéréo et multicanal, un routage de canal interne, un suréchantillonnage 2x/4x/8x, un mixage décalé, une échelle de fréquence LP, un mixage sec/traité, un gain de sortie, un indicateur de niveau, A/ Comparaison B , ainsi qu’un ensemble de divers préréglages. Téléchargement Gratuit: Tube Amp.

Les handpans sont des instruments magiques avec leur son éthéré envoûtant et leur apparence unique. Cet article passe en revue nos cinq meilleurs plugins VST d’écriture de handpan que vous devriez absolument ajouter à votre bibliothèque.

1. Pandrum – Cinematique Instruments

Pandrum de Cinematique Instruments est un handpan virtuel coûteux mais très polyvalent et au son exceptionnel conçu pour être utilisé avec Kontakt. 6 sons de handpan et 2 tambours dans 18 gammes différentes, 6 préréglages et de nombreuses options de mise en forme de tonalité, des détails détaillés et tout cela dans une seule bibliothèque ! L’un des meilleurs handpans virtuels avec un échantillonnage détaillé et des instruments à 5 couches.

2. AMPLE PERCUSSION CLOUDRUM – AMPLE SOUND

Cloudrum par Ample Sound est un handpan virtuel gratuit au son exceptionnel avec une gamme de 3 octaves et quelques fonctionnalités de mise en forme du son pour une polyvalence accrue. Le plugin a 4 articulations de sons ouverts et coupés, ainsi que deux positions de microphone avec des modes mono et stéréo. L’inconvénient est qu’il n’offre que des sons de tambour de langue, pas un vrai son de handpan. De plus, il n’y a pas beaucoup d’options de mise en forme du ton, ce qui rend le plugin moins polyvalent.

— Voir également: Les meilleurs harmoniseurs pour voix et instruments —

3. Pan Drums – Soniccouture

Soniccouture publie toujours les plugins les plus vendus. « Pan Drums » est un pack d’échantillons de handpan de haute qualité et polyvalent avec 6 sons instrumentaux différents et d’excellentes capacités de mise en forme du son. Soniccouture a été la première entreprise à échantillonner des handpans en 2007. Leur dernière version « Pan Drums » est l’un des VST manuels les meilleurs et les plus polyvalents. « Pan Drums » comprend six instruments Kontakt Player originaux avec des notes de base F, D, C et B. Le plug-in contient des échantillons de Hangs Panart et Halo, certains des handpans les plus anciens et de la plus haute qualité. Il propose également divers échantillons de batterie de langue. De plus, il existe 50 préréglages de conception sonore pour la mise en forme du son. Le seul inconvénient du plugin est son prix élevé.

— Voir également: 10 Delays VST gratuits de 2022 —

4. PIANOTEQ PRO – MODARTT

Pianoteq Pro de Modartt offre des sons de piano incroyables, ainsi que 4 instruments supplémentaires de votre choix (y compris le handpan). Il existe également une option de plug-in de contrôle manuel qui sonne de manière fantastique avec des sons de haute qualité et d’excellentes capacités de mise en forme du son. Les options Stage, Standard et Pro offrent plusieurs niveaux de fonctionnalités et d’outils supplémentaires en fonction de vos besoins. Nous recommandons le package Pro car il offre une qualité sonore de 192 kHz, des capacités d’édition de notes et de mise en forme du son, et jusqu’à 4 options d’instruments supplémentaires.

5. ALIEN DRUM – 8DIO 

Le nouvel Alien Drum de 8dio est un instrument VST handpan abordable, polyvalent et de haute qualité. Il dispose de 2 patchs d’instruments et de 4337 échantillons avec une qualité sonore stéréo de 44,1 kHz/24 bits. Il a également des effets qui peuvent être utilisés en temps réel, des options de mise en forme du ton et jusqu’à 15 couches de vitesse (10 répétitions par couche) ainsi que 4 articulations comprenant des sons de doigt, de paume-paume, mats et étouffés. Il existe également un plugin Propanium VST pour les musiciens qui ont besoin de sons de tambour de langue. L’inconvénient est que le plugin ne fonctionne qu’avec Kontakt.

Le plugin de mesure du volume vous permet d’effectuer rapidement des ajustements importants sur le volume des pistes, conformément aux normes modernes.

Un sonomètre (VU-mètre) est un appareil qui affiche le niveau du signal dans un équipement audio. La mesure du volume est utile lorsque vous devez décider quels instruments ont besoin de plus de compression et lorsque vous devez garder votre piste dynamique. Lors du choix d’un plug-in de mesure de volume, vous pouvez faire attention à sa conception, sa précision, sa vitesse et son étalonnage.

Étant donné que nous, en tant que producteurs audio et ingénieurs du son, passons beaucoup de temps devant des ordinateurs, nous préférons regarder les choses avec un design élégant. Alors que nous préférons généralement les choses avec un look élégant et futuriste, dans le cas des compteurs de volume, nous avons tendance à opter pour ceux qui ont une grande sensation vintage.

Lors du mixage d’une piste, dois-je utiliser un compteur de volume ?

Oui, vous devez absolument utiliser un VU-mètre pendant la phase de mixage. Vous pouvez le mettre sur chaque piste et vous assurer que le niveau sonore ne dépasse pas 0db sur le compteur.

Les meilleurs plugins de mesure de la sonie

iZotope Insight 2

iZotope Insight peut à juste titre être qualifié de meilleur VU-mètre, car il possède certainement de nombreuses fonctionnalités utiles, notamment un indicateur d’intelligibilité, une disposition pour chaque étape de la production musicale, un relais, la prise en charge des normes de volume modernes et la prise en charge du multicanal Dolby Atmos 7.1.2. audio.

Les utilisateurs sont impressionnés par iZotope Insight car il s’agit d’un plugin intuitif, fiable et incroyablement facile à utiliser. De plus, les utilisateurs aiment que les fonctionnalités les plus importantes soient visuellement plus faciles à saisir et que les compteurs changent de couleur lorsque vous dépassez la limite de base.

iZotope Insight est un excellent choix pour tous ceux qui recherchent un compteur de volume fiable et riche en fonctionnalités qui prend en charge toutes les normes musicales actuelles. Il offre de nombreuses options de personnalisation, mais il est un peu trop cher étant donné qu’il ne s’agit que d’un analyseur de volume.

— Voir également: 10 Delays VST gratuits de 2022 —

Waves Audio VU Meter

Waves Audio VU Meter est abordable et ne possède que les fonctionnalités les plus importantes dont vous avez besoin dans votre vie professionnelle quotidienne.

Lorsque vous placez le Waves Audio VU Meter directement dans votre DAW, vous obtenez beaucoup de marge avec un gain bien équilibré. De plus, le taux de rafraîchissement élevé permet au mouvement de la main de reproduire avec précision l’action d’un compteur de volume analogique. Les utilisateurs ajoutent qu’ils aiment son interface vintage, similaire à celle des consoles de mixage analogiques.

Le VU-mètre Waves Audio est un excellent choix pour tous ceux qui recherchent un VU-mètre standard fabriqué par un fabricant bien connu et respecté. Il est facile à utiliser et a un vrai look vintage analogique.

PSP Audioware TripleMeter: VU, RMS, PPM Meter

PSP Audioware TripleMeter : VU, RMS et PPM Meter vous offrent la commodité d’avoir trois analyseurs dans un seul paquet. Le VU-mètre a une balistique analogique, le PPM-mètre indique à quel point votre piste est au maximum et le RMS-mètre estime le volume moyen de la piste.

Ce que nous aimons vraiment avec le PSP Audioware TripleMeter, c’est qu’il est incroyablement facile à utiliser car il a un design simple. Lorsque vous ouvrez ces indicateurs dans votre DAW, vous n’avez pas à passer beaucoup de temps à déterminer quel commutateur fait quoi. De plus, le TripleMeter a un look et une sensation analogiques vraiment élégants qui satisferont même les ingénieurs du son les plus pointilleux. PSP Audioware TripleMeter est un excellent choix pour ceux qui recherchent un plug-in de compteur de volume 3-en-1 polyvalent et abordable.

— Voir également: Quelle valeur LUFS doit être définie lors du mastering d’une piste ? —

PROCESS.AUDIO Decibel

PROCESS.AUDIO Decibel propose des mesures de pointe Super Meter, True Peak Meter, LUFS et TrueDyn ainsi que des Super Meter, Phase Scope, Spectrum Analyzer et d’autres modules entièrement personnalisables qui fournissent des informations essentielles pour la surveillance audio.

Les utilisateurs adorent le PROCESS.AUDIO Decibel pour sa polyvalence et son look élégant. Les utilisateurs trouvent extrêmement pratique que Decibel soit compatible avec une large gamme de logiciels DAW et même iOS et Android.

PROCESS.AUDIO Decibel est un excellent choix pour ceux qui recherchent une puissante bête en termes de plug-in de mesure du volume qui offre de nombreuses nouvelles fonctionnalités qui seront également polyvalentes et compatibles avec presque tous les programmes de musique.

Klanghelm VUMT & VUMT deluxe

Les Klanghelm VUMT & VUMT deluxe offrent une polyvalence, une recréation digne des volumètres classiques et des performances techniques absolument supérieures. Avec la version de luxe, il vous propose 6 compteurs différents, dont un compteur de volume, un compteur RMS, Nordic (type I), DIN (type I), BBC (type IIa), EBU (type IIb).

Les utilisateurs s’accordent à dire que les Klanghelm VUMT et VUMT deluxe sont d’excellents choix pour tous ceux qui recherchent un compteur de volume solide qui n’offre que quelques fonctionnalités supplémentaires. De plus, la version Deluxe offre un choix plus large de compteurs, et l’achat de ce compteur de volume est une très bonne idée. Il vaut son argent.

Qu’est-ce qu’un harmoniseur ?

Un harmoniseur est une sorte de contrôle de hauteur qui prend le signal d’origine, le duplique et modifie sa hauteur. Lorsqu’un harmoniseur est appliqué à un signal, vous pouvez créer une harmonie en fonction de l’intervalle de hauteur.

Il est assez difficile de trouver une personne qui écoute volontiers de la musique monotone et apprécie ce processus. C’est pourquoi, en tant qu’ingénieurs du son et producteurs de musique, nous aimons jouer avec le son et utiliser divers plug-ins et outils pour l’améliorer et le rendre plus attrayant pour l’auditeur. Avec un harmoniseur, vous avez un nombre infini d’harmonies à créer, et des fonctionnalités supplémentaires telles que la modulation ou le retard peuvent modifier le résultat global que vous souhaitez obtenir.

Lorsque vous choisissez les meilleurs plugins d’harmonisation pour vos besoins, vous devez tenir compte du nombre de modes d’harmonisation dont vous avez besoin pour créer de la musique, de son design élégant et accrocheur et du nombre de fonctionnalités supplémentaires. Vous trouverez ci-dessous les meilleurs harmoniseurs que nous avons trouvés et testés.

Les meilleurs harmoniseurs pour voix et instruments

Eventide H3000

L’Eventide H3000 est absolument le meilleur harmoniseur que vous puissiez trouver sur le marché car il possède une énorme quantité de fonctionnalités et de préréglages et est également le plus recommandé par les utilisateurs. Il s’agit d’une recréation d’algorithmes sélectionnés du légendaire H3000 et offre la modulation, le filtrage, le retard et la hauteur. Il y a plus de 450 préréglages inclus, dont plus de 100 préréglages de l’appareil analogique H3000. Il offre d’excellentes capacités de changement de hauteur, de routage, de distorsion, de modulation et de filtrage.

L’Eventide H3000 est un excellent choix pour tous ceux qui recherchent un harmoniseur polyvalent, riche en fonctionnalités et offrant le meilleur son possible. Veuillez noter que vous devez avoir un compte iLok pour installer ce plugin.

Waves Doubler

Waves Doubler est un plug-in d’harmonisation abordable avec double suivi activé qui insuffle de la vie à votre piste, faisant sonner chaque instrument à son meilleur. Le Waves Doubler offre une modulation de hauteur et un retard, et ajoute une richesse et une texture dramatiques aux instruments polyphoniques et aux voix.

Ce que nous aimons le plus chez Waves Studio, c’est qu’à chaque fois, ils nous offrent, à nous, producteurs de musique et ingénieurs du son, le meilleur de leurs plugins, tous de la plus haute qualité et à des prix très abordables.

— Voir également: Quelle valeur LUFS doit être définie lors du mastering d’une piste ? —

Eventide Octavox

Construit sur les algorithmes du célèbre processeur d’effets H8000, Eventide Octavox offre un changement de hauteur polyphonique capable d’appliquer un désaccord, un retard, un retour et un panoramique à chaque voix d’harmonie.

Octavox propose de nombreuses fonctionnalités pour personnaliser et obtenir des résultats intéressants. La désactivation du mode de suivi de hauteur vous permet d’obtenir des résultats plus créatifs lorsque vous travaillez avec des sons polyphoniques et rythmiques.

Eventide H910

L’Eventide H910 est une copie numérique décente de l’unité analogique de 1975, vous permettant de créer une large gamme d’effets mécaniques, de retards et d’auto-oscillations.

L’Eventide H910 possède une extraordinaire capacité de variation de hauteur que vous pouvez utiliser pour ajouter des échos de slap aux voix et un subtil désaccord organique aux synthés. De plus, vous pouvez créer des harmonies parfaites, des intervalles musicaux précis, des paysages sonores de guitare stéréo époustouflants et des caisses claires ultra-grasses. C’est un excellent choix pour ceux qui recherchent une recréation polyvalente et légendaire d’un appareil analogique célèbre et bien-aimé.

Eventide H949 

L’Eventide H949 est une autre recréation de notre processeur d’effets préféré d’Eventide. Il vous offre 6 modes différents tels que Reverse, MicroPitch, Flange, Repeat, Random et H949 Dual. L’harmoniseur a une gamme de 3 octaves et offre un micro-réglage aléatoire de la hauteur, des effets inverses excitants et exclusifs et un flanger de retard.

Les utilisateurs s’accordent à dire que l’Eventide H949 est polyvalent, possède de nombreux effets et est une aubaine pour les fans de matériel old school. De plus, il possède une vaste collection de préréglages et vous fait sortir des sentiers battus. L’Eventide H949 est un excellent choix pour ceux qui recherchent un harmoniseur vintage avec 6 modes différents, une quantité décente de fonctionnalités et une gamme de 3 octaves.

— Voir également: Meilleurs chœurs VST pour les producteurs de musique en 2022 —

Eventide Quadravox

Construit sur les algorithmes d’effets du célèbre processeur d’effets H8000, Eventide Quadravox offre 4 voix indépendantes avec des réglages de panoramique, de niveau, de hauteur et de retard pour améliorer chaque instrument et chaque voix. Les utilisateurs adorent Eventide Quadravox car il est extrêmement puissant, polyvalent et amusant à expérimenter. Il a de nombreux préréglages et est facile à personnaliser. L’Eventide Quadravox est un excellent choix pour ceux qui recherchent un harmoniseur abordable et riche en fonctionnalités qui vous permettra d’explorer les possibilités créatives qu’il offre.

MeldaProduction MUnison 

MeldaProduction MUison propose un harmoniseur et une doublure intelligents qui ajouteront plus de richesse et de profondeur au son. De plus, il possède de nombreuses fonctionnalités telles que la compensation automatique du gain, le système d’aide intégré et les préréglages M/S, A–H.

Les utilisateurs sont impressionnés par MeldaProduction MUison car il est plein d’effets et facile à utiliser. Les utilisateurs notent également qu’ils aiment vraiment personnaliser ce plugin, car cela rend le processus de création encore plus amusant. Certes, l’interface graphique semble plutôt dépassée.

Le MeldaProduction MUison est un excellent choix pour tous ceux qui recherchent un harmoniseur facile à régler avec les ajouts intéressants d’un doubleur et d’unisson qui peuvent vous offrir des tonnes d’options de modulation et des mises à niveau gratuites à vie.

MeldaProduction MHarmonizerMB

Le MeldaProduction MHarmonizerMB est un outil puissant qui comprend un harmoniseur et un contrôle de hauteur avancé pour ajouter de la profondeur et de la dimension à une large gamme d’instruments et de voix, créer des sous-harmoniques distinctives et créer des harmonies somptueuses.

MHarmonizerMB fournit un traitement et un contrôle multibandes sur 6 bandes de fréquences avec des modulateurs facilement configurables. Il dispose de 3 options de randomisation qui vous permettent d’appliquer de petits changements aléatoires, d’effectuer une randomisation complète et intelligente.

C’est un excellent choix pour ceux qui recherchent un harmoniseur polyvalent, puissant et abordable. Il vous offre de nombreuses options vraiment faciles et amusantes à utiliser, ainsi que des mises à niveau gratuites pour le reste de votre vie.

— Voir également: Les meilleurs plugins d’écriture de batterie en 2022 —

Audiority Harmonic Maximizer 

Harmonic Maximizer est un excellent outil pour rendre vos morceaux plus vivants et plus puissants. Il dispose de 6 bandes de fréquences offrant jusqu’à 24 dB de saturation harmonique. Il dispose également d’un limiteur de maximisation conçu pour le traitement parallèle. La commande Push augmente l’effet et abaisse le seuil du limiteur, tandis que l’algorithme d’overdrive offre une distorsion plus prononcée.

Ce que nous aimons dans le Audiority Harmonic Maximizer, c’est que lorsqu’il est appliqué au bus de mixage global, il donne une mise en forme très détaillée de la luminosité et une maximisation efficace des pistes, ainsi que l’ajout de couleur et de présence à divers instruments et voix.

El retraso (retraso de audio) es un método de procesamiento de señales de audio que graba (captura) la señal de entrada y la reproduce después de un cierto período de tiempo. La señal retrasada se puede reproducir varias veces o solo una vez en la grabación, creando un sonido de eco repetitivo. Los efectos de retardo van desde lo sutil hasta la combinación de la señal original con nuevos sonidos. Esto se puede hacer con tecnología de cinta desarrollada alrededor de 1950, pedales de efectos digitales y complementos de software de audio. Muchos de los principales fabricantes utilizan una combinación de unidades de retardo antiguas y complementos de retardo modernos, ¡por eso estamos aquí para enumerar los mejores complementos de retardo en 2022!

6 meilleurs plugins de retard audio commerciaux en 2022 !

1. Arturia Delay ETERNITY – 99$

Un emocionante delay original con efectos incorporados y una inspiradora variedad de sonidos. Arturia Delay Eternity es una herramienta innovadora para el productor moderno. Arturia demuestra una vez más su profesionalidad con hechos y convierte el retraso en algo mágico. Haga voces caprichosas y frescas, cree un zumbido resonante y armónico de cualquier sonido. Funciones como control de tiempo, efectos creativos integrados, 4 líneas de retardo, potente ecualizador integrado, modulación automática y 2 LFO te darán la oportunidad de convertirte en un ingeniero de mezclas de pleno derecho. Arturia delay Eternity definitivamente está en nuestra lista de los mejores complementos VST de 2022.

2. Rob Papen RP Delay – 44$

RP-Delay cambiará la forma en que mezclas música, ya sea con voces de baile electrónicas o con instrumentos acústicos de orquesta. Este complemento tiene algunas características excelentes como reversa, 6 líneas y 8 filtros, 4 LFO y más. RP-Delay permite a los usuarios tener 6 líneas de retardo con 8 filtros multimodo activos funcionando simultáneamente en cada uno de varios modelos de retardo. Rob Papen ha incluido un sonido de cinta vintage, lo que permite a los usuarios cambiar la duración de esa cinta sin hacer clic. Los retardos, los filtros y el inversor se pueden modular con moduladores incorporados.

— Ver también: Quelle valeur LUFS doit être définie lors du mastering d’une piste ? —

3. Cooper Time Cube Mkll Delay – 74$

El Cooper Time Cube fue un dispositivo de retardo mecánico introducido en el mercado en 1971 como un dispositivo analógico. Se ha ganado el estatus de retardo más exclusivo jamás creado, conocido por su impresionante retardo corto y su efecto de duplicación. Capturando el sonido del sistema original y ofreciendo características modernas, el complemento Time Cube crea un espacio rico. Cree texturas de retardo con el retardo más exclusivo jamás creado, agregue efectos de duplicación para espesar voces, guitarras, sintetizadores y más. Establezca la sincronización del tempo por línea para retrasos rítmicos y configure repeticiones con los controles Treble, Bass, Color y High Pass Filter.

4. Baby Audio Comeback Kid – 49$

Este retraso viene con tono analógico, mecanismo flexible, tres modos de sincronización de tempo y trece efectos característicos como Ping-Pong, Mono, Ducker, Swirl y Destiny (algoritmo de aleatorización). Tiene una interfaz de usuario muy simple y todos los modos proporcionan un retraso exuberante.

— Ver también: Les meilleurs plugins d’écriture de batterie en 2022 —

5. Softube Tube Delay – 45$

Delicioso efecto de eco que puede ir de limpio a áspero, sobrecarga tres etapas de válvulas simuladas. Crea cualquier cosa, desde ecos de habitaciones realistas hasta slapbacks de rockabilly. Este complemento está diseñado específicamente para dar a una mezcla una sensación de espacio y dimensión con retrasos oscuros y distorsionados. El complemento es fácil de entender gracias a su interfaz simple. Lo que distingue al Tube Delay de cualquier otro retardo del mercado es el tono del sonido, ya que las perillas de control agregan distorsión sucia y los controles de tono agregan riqueza. Hay tres etapas de válvulas diferentes, cada una de las cuales se suma al sonido general.

6. Abbey Road Chambers – 25$

El equipo de Abbey Road es bien conocido por su revolucionario estudio donde artistas como Kate Bush, Radiohead, Oasis, Kanye West, Amy Winehouse, Lady Gaga, Adele lo han convertido en su hogar creativo. Para llevar su sonido de grabación único al mercado, han desarrollado varios complementos VST. Este complemento de eco/delay puede funcionar como una reverberación de cámara natural y como un retraso de acumulación. Los ricos sonidos de la legendaria cámara de eco Abbey Road Studio Two están ahora al alcance de tu mano. El complemento le permite controlar la cámara de eco Studio Two junto con los micrófonos Neumann KM53 y los altavoces Altec 605. También tiene control total sobre varios de los filtros originales incluidos con la cámara para crear aún más el sonido de cámara perfecto.

Delay (retard du son) est un effet qui rejoue la partie sélectionnée du signal après un certain laps de temps. Avec la réverbération, le retard est l’un des effets les plus couramment utilisés en musique. En plus des produits commerciaux bien connus, il existe plusieurs excellentes alternatives gratuites. Parmi la large gamme de produits sur le marché, nous avons préparé le top 10 des plugins VST gratuits en 2022.

10 Delays VST gratuits de 2022

1. HY-Delay4 Free – HY Plugins

HY Delay4 Free est un délai simple avec cinq modes au choix, mais un seul est disponible pour une utilisation dans le mode gratuit. Mais ne pensez pas que ce plugin n’offrira pas de possibilités de créativité. Avec des outils comme Randomization, Ducker et EQ, vous pouvez créer des retards simples mais efficaces.

2. Rhythm Delay Free – D10 Labo

Rhythm Delay est un excellent outil pour les musiciens qui créent de la musique minimaliste. Vous pouvez facilement créer de nouveaux rythmes et effets avec 8 Multi Taps et Tempo Syncs. Utilisez-le sur des batteries, des percussions ou même des échantillons vocaux. Certainement l’un des meilleurs plugins VST gratuits du marché.

3. CHOW Matrix – Chow DSP

Ce delay est un chef-d’œuvre gratuit. Contrairement aux autres plugins de cette liste où vous n’obtenez qu’un seul retard à la fois, cet outil vous donnera la possibilité d’ajouter plusieurs retards et échos à votre son.

— Voir également: Meilleurs chœurs VST pour les producteurs de musique en 2022 — 

4. Delay Snapin – Kilohearts

Kilohearts est surtout connu pour ses plugins d’effets intuitifs et conviviaux. Delay Snapin vous offre à la fois de longs retards audio et des effets contrôlés et synchronisés. Idéal pour les producteurs à petit budget.

5. Hysteresis – Glitchmachine

Un délai gratuit pour les ingénieurs du son et les producteurs de musique électronique vaut toujours la peine d’être examiné. Vous pouvez traiter et façonner des batteries entières, des boucles ou créer divers effets tels que l’obturation, les effets de modulation ou le retard original.

6. Delay – Stagecraft

Stagecraft ne vous donne pas un plugin de retard standard, ils ont développé un plugin VST entièrement gratuit avec une conception de spectre FFT et une haute résolution afin que vous puissiez vraiment vous lancer dans le traitement de vos sons. Pour créer une profondeur significative, vous pouvez combiner un retard avec un écho et un filtrage passe-haut et passe-bas.

7. TAL Dub 3 – TAL

TAL est un nom bien connu dans l’industrie de la technologie musicale. Leur Dub Delay vous donnera des effets de retard simples combinés à de la saturation, un bouton Tab pour le temps de retard et des boutons d’apprentissage Midi. Ils ont non seulement recréé le délai de bande habituel, mais lui ont également donné son propre son.

— Voir également: Les meilleurs plugins VST pour FL STUDIO en 2022 — 

8. Particle of God – Noizefield

Native Instruments Reaktor a sorti un Delay gratuit et ça vaut vraiment le coup d’essayer. Associez cet outil à la synchronisation intégrée et vous pourrez créer des effets étonnants.

9. Lisc Delay – Saltline

Incroyable plug-in de délai vst gratuit avec des paramètres de délai avant et après et des sections de signal gauche et droite très pratiques. Avec ce plugin, vous pouvez créer des effets de retard subtils ou glitchy. Un excellent plugin pour les ingénieurs en herbe à petit budget.

10. HZ Delay – Higher HZ

C’est un excellent plugin d’effets qui vous donnera un résultat final étrange et pas très précis. Vous pouvez ajouter de la saturation, du chorus, de l’écho, de la réverbération et surtout du retard, et vous pouvez également façonner le son par la suite avec des filtres, une profondeur de modulation et d’autres paramètres.

Quel niveau de LUFS viser pour le mastering en France ?

Quelle doit être la loudness idéale d’un morceau destiné aux plateformes de streaming en France ? Faut-il systématiquement viser -14 LUFS pour Spotify ? Et que signifie réellement LUFS dans un contexte de mastering moderne ?

En France, comme dans le reste de l’Europe, la majorité des plateformes de diffusion musicale utilisent des systèmes de normalisation du volume. Cependant, leurs objectifs de loudness diffèrent, ce qui rend le mastering universel difficile sans adaptation précise.

Le LUFS (Loudness Units Full Scale) permet de mesurer la perception réelle du volume, contrairement aux anciennes mesures comme le RMS. Aujourd’hui, YouTube, Spotify, Apple Music, Tidal ou encore Amazon Music ajustent automatiquement le niveau de lecture afin d’offrir une expérience homogène aux auditeurs.

Si votre morceau est masterisé trop fort, la plateforme le réduira automatiquement. S’il est trop faible, il semblera manquer d’impact face aux autres titres. Le rôle du mastering est donc de trouver l’équilibre optimal entre puissance, clarté et dynamique, en tenant compte du genre musical et du canal de diffusion.

Vous souhaitez que votre musique sonne fort, claire et compétitive sur Spotify, YouTube ou Apple Music, sans perdre sa dynamique ? AREFYEV Studio propose des services professionnels de mixage et mastering adaptés aux standards français et internationaux, avec plusieurs versions de master optimisées pour chaque plateforme. Contactez-nous pour faire passer votre morceau au niveau supérieur.

LUFS recommandés selon les styles musicaux

Dans notre pratique professionnelle chez AREFYEV Studio, nous constatons que certains genres bénéficient d’un mastering plus dense, tandis que d’autres nécessitent davantage de respiration dynamique.

Pour les styles comme la techno, la house ou le hip-hop, un niveau compris entre -7 et -10 LUFS intégrés reste courant lorsqu’une forte présence sonore est recherchée. Sur le court terme (Short-Term LUFS), ces morceaux peuvent atteindre -6 à -9 LUFS sans dégradation notable si le traitement est maîtrisé.

À l’inverse, pour des productions plus atmosphériques telles que l’ambient, la cinématique ou certaines formes de pop alternative, des valeurs situées entre -10 et -14 LUFS sont souvent préférables, car la dynamique et la profondeur sonore y jouent un rôle central.

Вы часто можете читать, что -14LUFS должен быть целью качественного мастеринга. Вы должны стремиться звучать примерно так же громко, как другие популярные исполнители, не смотря на значение LUFS. Этот подход в настоящее время является лучшим, пока нормализация громкости не будет улучшена и полностью стандартизирована. Оставьте нормализацию громкости различным поставщикам потоковой передачи, потому что автоматическая нормализация ваших песен не портит звук. Если ваш трек после мастеринга звучит хорошо, он также будет хорошо звучать и на стриминговых платформах.

— Voir aussi : Les 10 meilleurs plugins pour élargir le champ stéréo en 2025 — Guide complet pour producteurs en France —

Faut-il absolument masteriser à -14 LUFS ?

Le chiffre -14 LUFS est fréquemment présenté comme une norme universelle, notamment en raison de Spotify. Pourtant, dans la réalité, cette approche pose plusieurs problèmes.

Tout d’abord, la normalisation n’est pas activée chez tous les utilisateurs. En France, le lecteur web Spotify, certaines applications intégrées à des téléviseurs, enceintes connectées ou systèmes embarqués ne normalisent pas systématiquement le volume. Dans ces conditions, un morceau masterisé à -14 LUFS semblera nettement plus faible que la majorité des titres commerciaux.

Même lorsque la normalisation est active, de nombreux artistes et ingénieurs du son remarquent que leurs morceaux à -14 LUFS paraissent moins présents dans des playlists face à des productions plus denses.

De plus, les standards évoluent régulièrement. Spotify a déjà modifié sa cible de loudness par le passé et est passé de ReplayGain à LUFS. L’AES recommande aujourd’hui une cible autour de -16 LUFS, tandis que Spotify Premium propose plusieurs niveaux de lecture (« faible », « normal », « élevé »). Il n’existe donc aucune garantie de stabilité à long terme.

C’est pour cette raison que certaines plateformes et studios professionnels, comme AREFYEV Studio, proposent plusieurs versions de mastering : une version optimisée pour le streaming et d’autres adaptées aux boutiques numériques ou aux DJs. Il faut cependant noter que des agrégateurs comme DistroKid ou TuneCore n’acceptent généralement qu’une seule version par sortie, ce qui nécessite une stratégie de diffusion réfléchie.

En pratique, la meilleure approche consiste à comparer votre morceau avec des titres de référence du même genre, puis à ajuster le loudness en conséquence, sans se focaliser exclusivement sur un chiffre.

Qu’est-ce que le LUFS exactement ?

Le LUFS est une unité de mesure conçue pour refléter la perception humaine du volume sonore moyen sur la durée. Il est né en réponse à la « loudness war », période durant laquelle les morceaux devenaient toujours plus compressés et limités, au détriment de la musicalité.

Aujourd’hui, la normalisation LUFS permet aux plateformes de réduire automatiquement les titres trop forts, rendant les excès de limitation non seulement inutiles, mais souvent nuisibles. Une limitation agressive dépassant 3 dB de réduction entraîne généralement une perte de punch, de profondeur et de clarté.

À l’image du mastering vinyle, le mastering moderne remet au premier plan la transparence, la dynamique et l’équilibre spectral, plutôt que la simple recherche de volume maximal.

— Voir aussi : Les meilleurs plugins VST pour FL STUDIO en 2022 —

Niveaux LUFS utilisés par les principales plateformes en France

Les objectifs de loudness varient selon les services de diffusion numérique :

• YouTube fonctionne autour de -13 LUFS, tandis que YouTube Music se rapproche davantage de -14 LUFS.
• Spotify applique une normalisation proche de -14 LUFS en mode standard.
• Bandcamp ne fixe aucune cible de loudness spécifique, laissant davantage de liberté aux artistes.
• Beatport privilégie des masters plus forts, souvent autour de -10 LUFS.
• Apple Music et iTunes Radio se situent généralement vers -16 LUFS.
• Tidal et Amazon Music adoptent des valeurs proches de -14 LUFS.

Plugins VST gratuits pour mesurer les LUFS

Pour contrôler précisément le loudness de vos productions, plusieurs outils gratuits sont largement utilisés par les ingénieurs du son en France. DP Meter 3 permet une analyse détaillée du LUFS, du RMS et des True Peaks. Youlean Loudness Meter 2 (version gratuite) est très populaire pour sa précision et sa lisibilité, tandis que Loudness Penalty Analyzer aide à anticiper la réduction de volume appliquée par les plateformes de streaming.

Plutôt que de viser aveuglément une valeur comme -14 LUFS, il est préférable de prioriser la qualité sonore, la cohérence artistique et la comparaison avec des références professionnelles. Si un master sonne bien avant la normalisation, il sonnera bien après. Pour un résultat fiable et compétitif sur le marché français et international, AREFYEV Studio vous accompagne avec un mastering sur mesure, pensé pour chaque plateforme et chaque style musical.