Le cœur même du studio est l’ordinateur, le lieu sacré où nous stockons nos programmes musicaux et plugins. De nombreux compositeurs et ingénieurs se demandent quel est le meilleur choix.

“Mac ou PC ? Quel est le meilleur pour faire de la musique?”

Notre réponse est toujours la même: «Achetez un bon système puissant! Que ce soit Apple ou PC, peu importe, l’essentiel est que cela fonctionne de manière stable! Cette question est quelque peu similaire à la question «quel logiciel DAW pour écrire de la musique est le meilleur?» Chaque programme est bon à sa manière! Il est important de considérer combien de temps il faudra pour l’étudier et introduire des connaissances dans la vie.

Mac ou PC ?

Dans les années 90, le Mac d’Apple est connu pour avoir dominé les studios de musique. Dans les années 2000, tout a changé et les ordinateurs Windows ont commencé à «accrocher» Apple. Cela s’est peut-être produit parce que les PC sont plus abordables et de qualité égale à notre époque. Aujourd’hui, il est difficile de dire qui est le plus populaire. Un bon studio professionnel devrait avoir les deux systèmes. Il arrive souvent que vous ayez besoin de travailler sur divers projets qui ont été construits dans des programmes DAW musicaux spécifiques. La plupart des formats audio et vidéo (WAV, AIF, MP3, MOV, AVI, MP4, etc.) fonctionnent correctement sur tous les systèmes.

Les deux plates-formes ont un logiciel qui ne fonctionne que sur un système spécifique. Sur le PC se trouvent: Sonar, Sound Forge, FL Studio, Adobe Audition (et autres). Mac est livré avec: Logic, GarageBand, Peak, Soundtrack Pro.

Les deux plates-formes peuvent fonctionner avec Ableton, Cubase, Nuendo, Pro Tools, Reaper, Bitwig Studio, Digital Performer et quelques autres. Heureusement, la plupart (mais pas tous) les synthétiseurs logiciels, les effets, les plugins et les échantillonneurs fonctionnent sur les deux plates-formes.

— Voir également: 10 meilleurs claviers MIDI bon marché de 2019 —

Pour écrire de la musique avec des synthétiseurs et plugins VST, vous avez besoin d’un bon processeur et d’au moins 4 Go de RAM. Il y a une autre considération qui est importante à prendre en compte lors de l’enregistrement sonore : les ordinateurs font du bruit qui sera capté par le microphone (à moins que vous n’ayez une salle/salle d’enregistrement dédiée). Les ordinateurs de bureau MAC sont très silencieux. Les PC fonctionnent plus fort, mais le bruit peut être réduit en remplaçant certaines parties de l’ordinateur.

D’accord, vous vous êtes déjà préparé pour le nouveau système, mais qu’en est-il ensuite? Dans une large mesure, les actions ultérieures dépendent du programme que vous utiliserez pour le travail. L’ordinateur fonctionnera-t-il dans un studio professionnel ou à la maison? Heureusement, il existe des magasins de disques qui vendent (ou assemblent sur commande) des ordinateurs spécialement pour les musiciens.

Vous vous demandez peut-être «pourquoi aller dans un magasin de musique avec un ordinateur?»

Considérons:

1. Les vendeurs vous aident à vous adapter à votre budget
2. Tous les composants seront appariés et entièrement compatibles
3. Le système d’exploitation (OS) sera correctement ajusté pour la production musicale (pas de charge inutile)
4. Dans certains cas, vous pouvez obtenir des programmes préinstallés (payants et gratuits)
5. L’ordinateur sera testé et vous recevrez un support technique

Mais que se passe-t-il si vous écrivez de la musique sur la route? Il n’y a que quelques ordinateurs portables Windows dédiés à la production audio. Dans ce cas, il vaut mieux choisir Apple Macbox Pro.

Pourquoi Mac?

Apple est créatif, en particulier dans l’industrie de la musique. Leurs produits sont connus pour leur stabilité, leur simplicité et leurs performances. Aujourd’hui, vous avez une large sélection de modèles du Mac. Pour un home studio, un MacBook Pro est largement suffisant. Il existe également une large gamme d’interfaces audio spécialisées avec des plug-ins et des logiciels tels que Logic Pro, faisant des ordinateurs Apple un candidat sérieux pour votre studio de musique.

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Apple est perçu comme un appareil coûteux par rapport à un PC. C’est vrai, ils ne proposent pas de modèles bon marché, surtout avec une appréciation du change. L’entreprise se positionne comme une classe premium. Vous obtenez sécurité, confort, qualité de construction et exclusivité. Dans le domaine de la production musicale, Apple a un gros défaut. La musique, les logiciels et les plugins doivent être achetés. Il y a beaucoup moins de produits gratuits disponibles pour ce système que pour les PC.

À titre d’exemple, vous trouverez ci-dessous un iMac 27 pouces avec Retina 5K.

Vous pouvez obtenir le logiciel de musique LogicPro préinstallé pour 199 $ supplémentaires. Si vous avez besoin de plus de RAM ou d’espace disque, vous devrez débourser encore plus.

Pourquoi PC ?

Pour le PC, vous pouvez obtenir un grand nombre d’instruments VST gratuits et d’autres plugins et programmes utiles. Les ordinateurs Windows sont plus flexibles et ne créeront pas de trou dans votre budget. Par exemple, vous pouvez assembler un ordinateur sur commande, et il sera composé de divers composants compatibles. Si vous avez besoin d’espace disque supplémentaire, vous pouvez simplement ajouter un nouveau disque dur. Les librairies du sampler Kontakt sont volumineuses (par exemple la librairie Symphony Series = 44 Go), donc tôt ou tard, il sera question d’augmenter la quantité de mémoire pour un travail à part entière.

–Voir également: Son Surround 8D et comment le faire —

Si vous choisissez un ordinateur pour votre home studio, il est préférable de regarder un PC Windows. Avec un petit budget, vous pouvez obtenir une bonne configuration pour la musique et même les jeux. Vous trouverez ci-dessous un exemple de configuration informatique qui gérera assez bien n’importe quel programme de musique, plug-ins et instruments virtuels.

Modèle: boîtier moyen tour NZXT S340 ATX

Si vous devez ajouter un moniteur, une souris et un clavier de 27 pouces, vous devrez débourser environ 300 $ de plus et c’est toujours moins cher que l’iMac d’Apple.

Conclusions

Les deux plateformes ont leurs propres avantages et inconvénients. Tout dépend de votre budget, de votre productivité, de votre poste de travail numérique (DAW) et de vos préférences personnelles.

Si vous choisissez un ordinateur pour votre home studio où d’autres activités que la production musicale seront menées, choisissez un PC. Il s’agit d’une option plus flexible et moins coûteuse. Le nouveau système Windows 10 est une version stable par rapport aux précédents, alors pourquoi pas?

N’oubliez pas qu’en plus d’un ordinateur et d’un logiciel de musique, vous avez également besoin de bons moniteurs, d’une interface audio (carte son) et d’un contrôleur MIDI.

Si vous recherchez un limiteur de mastering gratuit, voici une liste des meilleurs (pour 2017) utilisés par de nombreux producteurs et ingénieurs de mastering modernes. Il est à noter que des valeurs extrêmes peuvent provoquer des distorsions. Si des difficultés surviennent lors du mastering, envoyez votre travail à notre studio, nous ferons une démo gratuite pour examen.

1. LoudMax

LoudMax est définitivement considéré comme l’un des limiteurs gratuits les plus populaires. Il préserve autant que possible le caractère original du son, même lorsque le signal audio est fortement compressé. C’est un excellent outil de maîtrise.

Particularités:

• Fréquences prises en charge: 2 kHz – 384 kHz
• Temps d’attaque: 1,25 ms
• Temps de relâchement – automatique, dépend du signal d’entrée
• N’a pas de distorsion audible
• Overdrive: 740dB
• Très faible utilisation du processeur

Télécharger: LoudMax

2. Limiter №6

C’est un limiteur plus complexe pour le mastering. Avec le limiteur # 6 (par vladg/sound) vous obtenez un excellent son. La première connaissance de l’outil peut sembler intimidante, mais il offre des options flexibles pour les utilisateurs avancés. Ajustez l’attaque et le relâchement précis pour éliminer la distorsion audible.

Particularités:

• 5 modules: compresseur RMS, limiteur de crête, limiteur HF, clipper, limiteur de fin de bus
• Traitement du signal de haute qualité
• Actionnement grossier et doux selon les réglages
• Mode M/S et multicanal
• Suréchantillonnage 4x supplémentaire à l’intérieur du limiteur
• Affichage analogique
• 2 interfaces graphiques différentes

Télécharger: Limiter №6

— Voir également: 10 excellents synthétiseurs VST pour écrire de la basse —

3. Frontier

D16 offre à chacun son limiteur Frontier gratuit pour le mastering. Le bouton d’entrée sert à régler la force de compression du son. L’utilisateur peut obtenir un son exceptionnel avec des réglages minimaux. Le plugin est disponible pour Windows et Mac. Tout ce dont vous avez besoin pour obtenir cet outil est de vous inscrire sur le site officiel et de terminer l’installation (lien ci-dessous).

Télécharger: Frontier

4. EasyLimiter

Passons maintenant aux limiteurs plus légers. EasyLimiter est un plugin gratuit adapté à la suppression de nombreux problèmes de pointe. Il s’agit d’un limiteur assez simple mais puissant avec une faible utilisation du processeur.

Particularités:

• Détection de crête avant la lecture audio
• Le bouton Stereo Link ajuste la différence de compression du canal stéréo

Télécharger: easyLimiter

— Voir également: Les meilleurs sites Web pour vendre des instruments et des rythmes! —

5. Maxwell Smart

Maxwell Smart est un limiteur / maximiseur de crête gratuit. L’instrument est conforme à toutes les normes modernes de traitement du son (ITU, EBU et ATSC). La force de la douceur et de l’actionnement est contrôlée par trois boutons : Loud, Normal et Smooth (de Smooth est une opération douce et Loud est agressif).

Particularités:

• Entrée et sortie réglables
• 3 modes de contrôle du son
• Compensation de latence
• Idéal pour le mastering ou comme bus de compression de batterie

6. ClipShifter

LVC-Audio ClipShifter est un limiteur gratuit pour tout style de mastering musical.

Fonctionnalités (version gratuite):

• Algorithme de traitement des canaux stéréo
• Forme d’onde évolutive
• Analyseur audio LVC standard
• Faible charge CPU
• Boutons de commande standards

La version payante ne coûte que 12,5 $ et étend les fonctionnalités. Disponible pour Windows et Mac OSX.

Télécharger: ClipShifter

De nombreux instruments pour le sampler Kontakt sont sortis en 2016. Nous avons sélectionné quelques favoris qui nous ont sans aucun doute surpris. Les développeurs continuent d’évoluer et d’aller au-delà des alternatives disponibles. Si vous recherchez des bibliothèques orchestrales, des paysages sonores incroyables, des émulations de synthétiseurs analogiques vintage, nous avons beaucoup à vous offrir!

Imaginez une bibliothèque qui contient les boîtes à rythmes classiques les plus légendaires telles que: TR-909, 808, 606, 707, CR-78, Linndrum, Drumtraks, Drumulator, OB-DX et bien d’autres. Il s’agit d’une énorme collection de 8 Go de plus de 41 000 échantillons provenant de 14 boîtes à rythmes. Très juteux, et surtout – des sons bien enregistrés.

2. Sample Logic Cinematic Guitars Organic Atmospheres

C’est plus qu’une collection de sons.
Immense bibliothèque avec de nombreux outils cinématographiques. Contient plus de 850 préréglages instrumentaux et 5 Go d’échantillons.

CG Organic Atmospheres est un outil assez spécifique. Si vous écrivez de la musique pour des économiseurs d’écran vidéo et des films, vous n’avez pas le droit de passer à côté.

Cette collection aura certainement une place de choix dans votre bibliothèque d’outils.

Prix: 249 $ | Site Internet: CG Organic Atmospheres

— Voir également: 7 meilleurs sites de collaborations (trouver des musiciens) —

4. Umlaut Audio uBeat Bundle

Si vous écrivez Hip-Hop, EDM, Trance, EBM, House ou tout autre style nécessitant une batterie électronique, consultez cette bibliothèque. Malgré le nom douteux du produit, il s’agit en fait d’une puissante boîte à rythmes contenant 3 excellents instruments de sampler Kontakt. Ce sont des sons de très haute qualité avec un contrôle individuel de chaque piste. Vous pouvez ajuster rapidement la balance de n’importe quel kit de batterie.

Prix​​: 199 $

5. Sculptor Live Impacts

Un instrument gothique de l’équipe Dronar. Il pèse environ 250 Mo et est très compact par rapport aux autres bibliothèques Kontakt. Ces sons ont été enregistrés par Alessandro Camnasio (le concepteur sonore principal des blockbusters, qui a écrit les musiques de films tels que Mad Max et Transformers). L’instrument est très facile à utiliser avec un son massif et un accent sur les effets intéressants. Idéal pour écrire des bandes sonores de films et de jeux.

Prix: 54,95 £

6. John Diamanti Fox Solo Clarinet

Excellente bibliothèque avec des échantillons de clarinette. Il a été enregistré avec trois microphones (à courte, moyenne et longue distance). Des sons bien enregistrés vous permettent d’enregistrer des parties très réalistes. Découvrez les enregistrements de démonstration de l’instrument.

Prix: 79 $ | Site Internet: Solo Clarinet

Quand j’étais plus jeune, je me considérais toujours comme un échec après avoir comparé des morceaux commerciaux et mon propre morceau. J’ai branché mon iPod sur différents systèmes audio, je l’ai joué un par un et j’ai noté les détails qui devaient être corrigés. Cela prenait toujours beaucoup de temps, car il n’y avait aucune possibilité de commander un mixage et un mastering professionnels. Au cours de mon travail avec le son, j’ai identifié cinq plug-ins pour moi-même qui, lorsqu’ils sont utilisés correctement, peuvent augmenter le volume perçu d’un mix sans distorsion.

De plus, le traitement du son lui-même et les techniques que j’utilise ont évolué au fil du temps. Par conséquent, vous ne devez pas supposer que les maximiseurs et les compresseurs corrigeront eux-mêmes comme par magie les erreurs de mixage.

1. UAD Neve 33609

On m’a récemment montré ce plugin (qui simule le Neve classique) et j’ai découvert par moi-même qu’il fait quelque chose d’incroyable que peu d’autres compresseurs peuvent faire. Lorsqu’il est utilisé sur le bus maître, en abaissant le volume d’environ 1,5 dB, avec un relâchement rapide, la sortie est une augmentation du RMS sans aucun artefact.

Je ne dirais pas que c’est transparent. Il ajoute une sensation d’espace et un peu de luminosité à la plupart des actifs traités. Cela ne change pas la dynamique dans une direction négative, mais augmente l’équilibre perçu de la piste. La société UAD surprend vraiment agréablement !

2. FabFilter Pro-L

FabFilter Pro-L est certainement l’un de ces limiteurs qui fonctionne pour la plupart des matériaux. C’est un outil polyvalent. Il ajoute de la brillance et pousse le son, comme on dit, dans le « front ». Cet outil est pratique pour l’analyse RMS en temps réel. Je peux voir exactement à quel point le matériel est fort par rapport à d’autres œuvres et le corriger tout de suite. Il est facile d’en faire trop, vous devez donc d’abord vous familiariser avec le manuel pour un réglage plus fin.

— Voir également: Les meilleurs sites Web pour vendre des instruments et des rythmes! —

3. Waves L3-LL Multimaximizer

L3-LL est une version améliorée du célèbre L2, mais au format multibande. J’ai réglé le seuil de compression pour que le signal ne soit pas significativement supprimé. Cela facilite et indolore la compression du son. FabFilter Pro-L – le rend beaucoup plus rugueux. Il m’épargne souvent des voix pour compresser la gamme 7000-9000.

4. UAD Studer A800 и Ampex ATR-102

Je trouve que lorsqu’il s’agit de mastering, la saturation de la bande peut rendre le mix beaucoup plus agréable et plus fort. L’UAD Studer A800 et l’Ampex ATR-102 sont des outils dont la qualité est tout simplement magique. Je ne cherchais pas un remplaçant pour eux, tk. ils répondent parfaitement à mes attentes. Cela fonctionne également bien sur les bus AUX lorsque vous avez besoin d’un effet léger mais traité. L’Ampex ATR-102 offre une variété de teintes, augmentant les hautes fréquences, créant une sensation d’espace et un son adoucissant. Veillez à ce que le signal d’entrée ne dépasse pas 0 dB, car ces plugins ajouteront une distorsion indésirable.

— Voir également: 10 meilleurs plugins de réverbération au monde! —

5. Cytomic The Glue

Le Glue a été calqué sur le célèbre compresseur SSL, mais il a une caractéristique clé – la possibilité d’ajuster le signal de mixage (dry / wet). Même si le plugin est sorti en 2013 et a reçu plusieurs mises à jour, il est toujours apprécié pour ses algorithmes de compresseur analogiques supprimés des années 80.

Si vous l’utilisez sur un bus maître avec une petite attaque et une libération rapide, ce plugin sera à la hauteur de son nom (The Glue signifie « glue » en anglais) et rendra votre musique plus forte.

Le bus maître est le canal final qui rassemble tous les sons de votre projet. Vous pouvez y mettre n’importe quel instrument et régler la dynamique, les fréquences ou la richesse en général.Nous avons sélectionné cinq plug-ins utiles qui amélioreront sans aucun doute le son de la piste. Bien sûr, vous ne devriez pas utiliser aveuglément des paramètres agressifs. Dans de petites proportions, vous obtenez de superbes nuances analogiques !

Sonnox Oxford Inflator

La plupart de ces plugins sont uniques en ce qu’ils ajoutent quelque chose de magique à votre matériel lors du mixage de la musique. Il suffit de les mettre sur le bus maître et d’expérimenter avec les réglages. Le plus souvent, cela suffira à comprendre comment l’instrument se comportera sur l’une ou l’autre source.

Le gonfleur ne fait pas exception, en raison de sa teinte colorée et de ses algorithmes assemblés à partir d’un appareil analogique. Il rend le son doux et juteux. Ce n’est pas toujours utile à 100%, mais lorsque la source est extrêmement sèche, elle va vraiment la « récolter » et la « coller ».

— Voir également: Les 7 meilleurs compresseurs multibandes au monde! —

SPL Vitalizer MK2-T

Ce plugin est, en fait, une émulation d’équipement analogique utilisé par les ingénieurs de mastering du monde. Malgré les nombreuses fonctionnalités utiles, notre préféré est l’extenseur stéréo, qui remplit ses fonctions avec compétence et subtilité. Lorsque le mix manque de largeur lors du mastering, Vitalizer résoudra ce problème.

Cranesong Phoenix/Phoenix II

Malgré le fait que ce plugin n’est pas assez populaire et n’est pas annoncé comme les produits d’autres fabricants – il a sa propre teinte unique qui adoucira votre mélange et l’améliorera instantanément. Il s’agit d’un saturateur avec cinq préréglages de bande analogique. Remplit le son d’harmoniques et de distorsion, jusqu’aux reliefs déformés.

— Voir également: 10 meilleurs claviers MIDI bon marché de 2019 —

Dada Life Sausage Fattener

Sausage Fattener est l’un des plugins les plus simples avec une interface intéressante et des boutons de contrôle minimaux. Nous n’utilisons ce plugin que lors du traitement des styles électroniques pour la compression dynamique. Pour la musique live, il est très « cruel » et dénature le plus souvent le matériau à une valeur critique.

Cet instrument rend, grosso modo, la piste bruyante et parfois même plate. Par conséquent, il doit être utilisé avec délicatesse.

PSP Vintage Warmer 2

C’est l’un des trois saturateurs de la PSP. Chacun est incroyablement polyvalent et utile. En gros, c’est un saturateur, un égaliseur et un compresseur dans un seul instrument. Comme pour tous les instruments susmentionnés, le plugin vous permet de saturer et d’augmenter le volume de l’ensemble du mix. Testez, essayez et découvrez de nouveaux outils pour améliorer la qualité de votre son!

L’équipe AREFEV Studio recommande les 5 meilleurs packs Drum n Bass publiés par les producteurs de Loopmasters. Si vous faites de la musique DnB, consultez les packages répertoriés ci-dessous. Ils sont produits par des producteurs célèbres et talentueux, dont Icicle, DLR, Reso, June Miller et Laszlo Berta.

1. Icicle – Drum & Bass Tech

Un grand paquet d’échantillons qui répondra à toutes les attentes de l’acheteur. Taille des archives : 1,31 Go. Qualité : 24bit, 44100hz. Ensemble : 46 boucles de batterie, 46 boucles de synthé, 40 boucles de basse, 27 boucles supérieures, 18 boucles de percussion, 123 coups de batterie, 20 coups Fx, 16 coups de basse, 15 coups de synthé, 5 multis de basse, 5 multis de synthé, 178 fichiers Rex2, 56 Patches Soft Sampler, 10 Patches Kong, 41 Fichiers MIDI.

Plus / acheter: Icicle – Drum & Bass Tech

2. DLR – Specimen Y Drum & Bass

Labsamples est de retour avec une toute nouvelle collection impressionnante de sons et de boucles. Vous trouverez ici des boucles et des one-shots de qualité à utiliser dans votre production. Dlr est responsable d’un grand nombre de sorties sur des labels Drum and Bass respectés. Taille des archives : 1,31 Go. Qualité : 24bit, 44100hz. Bundle : 56 boucles de basse, 76 boucles de batterie, 23 boucles SFX, 37 boucles de percussion, 57 boucles de musique et de pad Atmos, 32 coups SFX, 42 coups de batterie, 284 fichiers Rex2, 17 patchs d’échantillonneur.

Plus / acheter: DLR – Specimen Y Drum & Bass

— Voir également: Plugins Waves populaires en 2017 (top 10) —

3. Reso – Drum & Bass Intelligence

Loopmasters est fier de présenter « Drum and Bass Intelligence », une extraordinaire collection d’échantillons et de boucles du producteur Reso, créée exclusivement pour Loopmasters. Comprend des sons durs et doux pour faire monter la température sur la piste de danse. Taille des archives : 1,17 Go. Qualité : 24bit, 44100hz. Ensemble : 26 kits de construction de batterie, 108 boucles de batterie, 27 boucles de basse, 21 boucles Pad & Atmos, 18 boucles de synthé, 15 boucles Perc, 62 coups de batterie, 29 coups de basse, 26 Fx, 15 coups de synthé et Atmos, 7 contremarches, 222 Fichiers Rex2, 52 patchs Soft Sampler, 5 patchs Kong.

Plus / acheter: Reso – Drum & Bass Intelligence

4. June Miller Presents Dark Complex Drum & Bass Vol 2

À la demande générale, Miller est revenu à Loopmasters en juin pour produire la deuxième partie du set Dark avec des basses fraîches et des sons atmosphériques cinématographiques. Le résultat du travail mérite le respect. Ces instruments seront un merveilleux ajout à vos mixes ! Taille des archives : 1,39 Go. Qualité : 24bit, 44100hz. Bundle : 48 boucles de basse, 92 boucles de batterie, 7 boucles de percussion, 5 boucles SFX, 38 boucles musicales, 5 mélanges cinématiques, 23 coups de basse, 22 élévateurs SFX, 63 coups de batterie, 23 synthés atmosphériques, 204 fichiers Rex2, 60 patchs d’échantillonneur doux.

Plus / acheter: Dark Complex Drum & Bass Vol 2

— Voir également: Meilleur logiciel DJ —

5. Neurofunk Bass Weapons – Vol 2

Neurofunk Bass Weapons 2 est une collection de sons éthiques pour produire de la Drum & Bass, du Dubstep et des styles similaires ! Le premier pack Neurofunk Bass Weapons 1 de Laszlo Berta (Percy T.C.) a été créé exclusivement pour le site et a reçu les meilleures critiques. Taille des archives : 681 Go. Qualité : 24bit, 44100hz. Bundle : 54 boucles Neuro Bass, 23 boucles Synth, 10 boucles Pad, 132 coups Neuro Bass, 33 Fx, 17 coups Synth, 15 coups Pad, 5 coups Atmos, 100 fichiers Rex2, 170 patchs Soft Sampler.

Plus / acheter: Neurofunk Bass Weapons – Vol 2

Les rythmes sont au cœur de nombreux styles. C’est le fondement de toute la piste. Nous avons sélectionné certains des meilleurs, à notre avis, des instruments virtuels pour écrire de la batterie. Choisissez selon vos besoins et partagez ceux qui ne figurent pas dans la liste!

1. NI Battery 4

NI Battery n’a jamais essayé d’imiter un vrai kit de batterie en particulier. Au lieu de cela, cet instrument offre une mise en forme sonore riche et flexible. Le plugin est codé par couleur et possède un certain nombre de paramètres dont tous les outils ne peuvent pas se vanter. Il y a une puissante section d’effets à l’intérieur, ce qui le rend facile et gratuit à expérimenter.

Site officiel: NI Battery 4

— Voir également: 10 plugins VST les plus populaires de 2018! —

2. FXpansion BFD 3

FXpansion n’est qu’un monstre. Et, en effet, un monstre terrible. De nombreux studios modernes sont rusés et prescrivent des batteries utilisant ce plug-in, prétendant être un kit de batterie, car il fait des merveilles.

Le plugin a un mélangeur pour combiner les sons, ainsi que des effets intégrés.

Site officiel: FXpansion

 3. Superior Drummer 2

Superior Drummer 2 est peut-être l’un des plugins de batterie les plus populaires parmi les amateurs de musique live. L’ensemble comprend des préréglages préinstallés et un réglage/remplacement flexible de n’importe quel son.

Pour l’entrée de gamme, envisagez un outil comme EZDrummer (une version allégée avec des fonctionnalités de base).

Site officiel: Superior Drummer 2

— Voir également: 10 meilleurs claviers MIDI bon marché de 2019 —

4. Fingerlab DM1

DM1 a commencé sa vie en tant qu’application iOS et est toujours très populaire sur cette plate-forme aujourd’hui. Mais au fil du temps, l’application a atteint une telle popularité que les développeurs l’ont portée sur Mac et ont étendu ses fonctionnalités. Vous obtenez 99 kits prêts à l’emploi et traités, entièrement mélangés et traités. Tout cela peut être corrigé dans cet outil. C’est pratique car vous pouvez travailler n’importe où – à la fois depuis votre Mac et depuis votre smartphone, en transférant vos idées d’un appareil à l’autre.

Site officiel: DM1

5. NI Maschine

La deuxième mention de NI ici est simplement parce qu’ils fabriquent des outils incroyables. MASCHINE est un logiciel qui fonctionne de manière autonome, à la fois en tant que plugin et en tant qu’application autonome. Le fait que vous puissiez enregistrer vos propres préréglages et effets est également important, ce qui le rend plus efficace. Associé à NIS, il devient un superbe instrument de performance live qui rivalise avec les enregistrements en studio.

Site officiel: Maschine

— Voir également: Où est-il plus rentable de vendre votre musique? Comparez CDBaby et Tunecore —

6. Groove Agent4

Groove Agent presque imperceptiblement, mais s’est sûrement transformé en un instrument de batterie incroyablement puissant. Si vous n’êtes familier qu’avec la version d’essai fournie avec Cubase, la version complète vous épatera. Des tonnes de sons et de solutions réalistes! Combiné avec Cubase, Groove Agent vous permet même de couper des boucles pour isoler et mélanger des sons individuels. Faites simplement glisser et déposez une piste du plugin dans votre projet et effectuez les ajustements. C’est bien plus qu’une simple boîte à rythmes, surtout si vous l’utilisez dans Cubase.

7. Steven Slate SSD Drums4

On parle beaucoup de cet outil. Nous l’avons déjà mentionné dans les articles sur les meilleurs plugins des ingénieurs de mixage mondiaux – MATTHEW WEISS et David Glenn.

C’est un autre excellent choix pour ceux qui recherchent le son des kits de batterie classiques. Il y en a jusqu’à 100. SSD4 fonctionne à la fois comme un plugin vst et un outil autonome. Il offre un contrôle total sur les kits personnalisés, le mixage et les notes midi. C’est un outil puissant qui a été testé et utilisé par des professionnels!

Cet article présente certaines des meilleures interfaces audio disponibles sur le marché pour le home studio. Les prix, dans cet article, pour les cartes son vont de 80$ à 300$, donc tout producteur de musique/ingénieur du son avec un budget modeste peut acheter une interface selon ses besoins et ses préférences.

Habituellement, les cartes son de cette catégorie de prix produisent un son de qualité presque identique. Par conséquent, nous vous recommandons de faire attention aux caractéristiques techniques et au coût.

Steinberg UR22 MK2

Caractéristiques principales:

• 24 bits/192 kHz
• Connexion USB 2.0
• Deux préamplis micro D-PRE classe A
• Corps en métal solide
• Compatible avec tous les logiciels d’enregistrement et d’édition de musique
• Commutateur d’impédance dédié (+ 48V)
• Entrée et sortie MIDI
• Cubase AI inclus
• Prix ​​: 149,99 $

Focusrite Scarlett 2i2

Caractéristiques principales:

• 2 préamplis micro de haute qualité
• 2 entrées instrumentales
• 24 bits/192 kHz
• 2 sorties moniteurs de studio 1/4″ symétriques
• Alimenté par USB 2.0
• Prix ​​: 149,99 $

— Voir également: Guide d’achat: moniteurs de studio audio Kali —

Focusrite Scarlett 2i4 2nd Gen

Caractéristiques principales:

• 2 préamplis micro de haute qualité
• 2 entrées instrumentales
• 24 bits/192 kHz
• 4 sorties RCA asymétriques
• 2 sorties moniteurs de studio 1/4″ symétriques
• Midi in/out pour brancher un contrôleur ou un clavier
• Alimenté par USB 2.0
• Prix ​​: 199,99 $

PreSonus AudioBox USB

Caractéristiques principales:

• Alimenté par bus USB
• Mise à jour Audiobox 1.2, apporte la compatibilité USB 3.0 et une meilleure intégration Windows
• 2 préamplis micro/instrument xmax
• Alimentation fantôme 48v
• 2 sorties TRS symétriques
• + Studio One Artist avec des plugins tiers, des boucles et des échantillons
• Prix ​​: 115 $

— Voir également: 30 000 préréglages gratuits pour le synthétiseur REFX Nexus! —

Native Instruments Komplete Audio 6

Caractéristiques principales:

• 4 entrées analogiques, 4 sorties analogiques symétriques
• Entrée/sortie stéréo numérique (S/PDIF/RCA) pour une transmission de signal sans perte
• E/S MIDI pour clavier ou contrôleurs tiers
• Sortie casque avec contrôle de niveau indépendant + commutateur de source
• Alimenté par USB
• Faible latence numérique pour les instruments et effets virtuels
• Préamplis de haute qualité avec commandes de gain séparées
• Monitoring direct sans délai pour l’enregistrement de signaux analogiques
• Commutateur mono pour l’enregistrement de voix, de guitare et d’autres sources mono
• Alimentation fantôme 48 volts pour connecter des microphones à condensateur et des di-box actifs
• 15 LED d’état pour le contrôle visuel de tous les signaux et l’indication de surcharge
• KOMPLETE ELEMENTS – Plus de 3 Go d’instruments et d’effets premium
• CUBASE LE 5 – logiciel d’enregistrement et séquenceur
• TRAKTOR LE 2 – Logiciel DJ
• 30 $ / 25 € * e-voucher – pour acheter des instruments et effets KOMPLETE sur la boutique en ligne NI
• Prix ​​: 229 $

Behringer U-Phoria UMC204HD

Caractéristiques principales:

• Interface audio / MIDI 2×4 USB 2.0 pour l’enregistrement de microphones et d’instruments
• Résolution de niveau audiophile 24 bits / 192 kHz pour une qualité sonore professionnelle
• Compatible avec les logiciels d’enregistrement populaires, notamment Avid Pro Tools, Ableton Live, Steinberg Cubase, etc.
• Streaming 2 entrées et 4 sorties plus 1x E/S MIDI avec une latence ultra-faible et prise en charge de Mac OS X et Windows XP ou supérieur
• 2 préamplis micro de haute qualité conçus par MIDAS avec alimentation fantôme +48 V
• Ports d’insertion analogiques pour connecter des effets externes (par exemple, compresseur, etc.)
• Latence nulle pour un monitoring direct pendant l’enregistrement
• Sortie casque puissante avec contrôle du volume
• Indicateurs d’état, de force du signal et d’écrêtage
• Sorties principales sur connecteurs XLR symétriques et TRS 1/4″
• Cadre en métal antichoc
• Prix ​​: 79,99 $

— Voir également: Plugins VST les plus populaires de 2021 (nos choix pour le moment) —

PreSonus AudioBox iTwo

Caractéristiques principales:

• Alimentation de l’interface audio par le bus USB 2.0 / Ipad
• Convertisseurs AN/NA 24 bits avec des taux d’échantillonnage de 44,1, 48, 88,2 et 96 kHz
• 2 entrées combo XLR / ¼ TS Jack avec un faible bruit et une marge de gain élevée de 0 – 52 dB
• Préampli micro classe A et alimentation fantôme + 48V
• E/S MIDI pour connecter des contrôleurs
• 2 sorties principales symétriques ¼ TRS niveau ligne
• Sortie casque stéréo avec contrôle de niveau séparé
• Surveillance sans latence via un mélangeur analogique interne
• Grande LED de contrôle du volume principal, indication du signal et des pics
• Prix ​​: 149,95 $

ESI Gigaport HD+

Caractéristiques principales:

• Convertisseurs N/A jusqu’à 24 bits / 96 kHz
• 8 canaux de sortie indépendants avec connecteurs RCA
• Différents modes de lecture : 16 bits / 44,1 kHz – 8 canaux, 24 bits / 44,1 kHz – 6 canaux, 24 bits / 48 kHz – 6 canaux, 24 bits / 96 kHz – 2 canaux
• 2 sorties casque indépendantes : la sortie 1 fournit le mixage de tous les canaux de lecture et la sortie 2 ne sort que le canal 1/2, idéal pour le monitoring et la pré-écoute
• Compatible avec Windows XP et Windows Vista/7 avec support ASIO 2.0, WDM, GSIF, MME (grâce à la technologie ESI EWDM)
• Compatible Mac OS X avec le support CoreAudio même sans installer de pilotes
• Logiciel Deckadance LE inclus.
• Prix ​​: 199 $

— Voir également: Connectez-vous avec des labels à la recherche d’artistes en 2021 (970+ contacts) —

Roland UA-55 Quad-Capture

Caractéristiques principales:

• Deux entrées combo XLR/TRS avec préamplis VS, deux sorties TRS, entrées/sorties coaxiales, prises casque et entrées/sorties MIDI
• Le logiciel Graphical Control Panel permet un contrôle intuitif et fonctionnel des préamplis
• Alimentation fantôme sur chaque canal, mise à la terre et commutateur Hi-Z séparés
• La fonction AUTO-SENS détecte et règle instantanément le niveau d’entrée optimal pour les préamplis
• Latence extrêmement faible grâce au pilote VS Streaming
• Faible niveau de bruit
• Boîtier en aluminium compact et robuste avec fonctionnalité de boîte de direct incluse Logiciel SONAR X1 LE
• Prix ​​: 249 $

Audient iD14

Caractéristiques principales:

• Deux préamplis micro de classe A des consoles de studio Audient
• Prend en charge 24 bits / 96 kHz
• Convertisseurs AN/NA Burr Brown de haute qualité 2 entrées/4 sorties
• ID ScrollControl Entrée d’instrument JFET discrète
• Surveiller les sorties
• Sortie casque indépendante de classe AB
• Contrôle de niveau complet via l’entrée ADAT de la console virtuelle (jusqu’à 8 canaux)
• Mélangeur DSP à faible latence
• Alimenté par l’interface USB 2.0
• Corps entièrement en métal
• Prix ​​: 299 $

Beaucoup disent que le mastering automatique basé sur un logiciel est l’avenir de la production audio. Il existe maintenant plusieurs services qui vous permettent de traiter du matériel à la fois gratuitement et avec un abonnement mensuel.

Le plus sensationnel d’entre eux est LANDR.

Les développeurs sont convaincus qu’il traite le matériau le plus précisément possible sur trois niveaux. Mais si vous regardez de l’extérieur, il s’agit d’une sorte d’algorithme de traitement qui repose sur des analyseurs et des fonctions spécifiés pour ajuster le matériel déjà mixé à un son équilibré et fréquentiel. Vous pouvez obtenir un résultat de haute qualité en utilisant ce service, mais pour cela, il devrait y avoir le mixage le plus propre et de la plus haute qualité de la piste. Si le mixage de la piste est « amateur », tous les défauts et erreurs deviendront trop visibles pour l’auditeur.

A l’heure actuelle, les comparaisons entre mastering professionnel et mastering LANDR sont nombreuses, et elles portent toutes un certain caractère subjectif, confus, tout comme le mythe de l’échauffement acoustique, à propos duquel des fabricants d’équipements aussi populaires que Sennheiser, Sony, Behringer disent « avoir pas entendu » et affirment avec assurance que leurs produits fonctionnent « au maximum » dès les premières secondes.

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Nous ne prétendons pas que Landr est un service qui vous donne la possibilité de ressentir, d’essayer et d’analyser votre matériel pour sa correction ultérieure. Malheureusement, il n’y a qu’une seule option de mastering gratuite. Tous les autres contacts avec le service vous coûteront 4 $ par mois ou la version Pro – 29 $ par mois (300 $ par an).

En fait, le mastering automatique est une comparaison générale de la dynamique, des fréquences, du niveau et de l’ajustement de ces paramètres à une référence sélectionnée automatiquement. Comparé aux blogueurs et aux ingénieurs du son, le service ne fonctionne pas bien ou ne fonctionne pas du tout avec un panorama stéréo et des fréquences conflictuelles problématiques. Par conséquent, pour obtenir un bon résultat, vous devez parfaitement mixer la piste.

Mais alors la question se pose: pourquoi avez-vous besoin de ce genre de mastering si vous faites un mixage de haute qualité? Et est-il possible de promouvoir et de vendre une piste après ce service?

Ce sont toutes des questions très controversées. Il nous semble que les services d’un ingénieur de mastering expérimenté seront indispensables en traitement audio pendant plus d’une décennie. Et, il est important de noter que vous ne pouvez pas apporter de modifications et d’améliorations aux petites choses sur ce service. Commandez du mastering à des prix plus abordables dans AREPYEV Studio!