Najnowszy dodatek do pakietu wtyczek T-RackS 6 firmy IK Multimedia wiernie odtwarza dźwięk popularnego korektora stereo, którego właścicielami są Gavin Lurssen i Ruben Cohen z Lurssen Mastering. Wtyczka o nazwie Lurssen Mastering EQ oferuje gładkie, dopracowane krzywe, które zapewniają oszałamiające wysokie i niskie tony.

Jak można się domyślić z wyglądu wtyczki, sprzętem, o którym mowa, jest EAR 825Q, pięciopasmowy korektor lampowy z cewką indukcyjną, ceniony w kręgach masteringowych ze względu na swój muzyczny charakter i wyjątkową kolorystykę tonalną. IK twierdzi, że dzięki ich doświadczeniu w modelowaniu analogowym nowa wtyczka oddaje wszystkie niuanse oryginalnego urządzenia, a także wprowadza kilka dodatkowych funkcji, o które prosił zespół Lurssena – pierwotnie była modelowana wyłącznie dla nich, ponieważ była już wykorzystywana w ich sesjach.

Interfejs graficzny wtyczki wiernie odwzorowuje panel sprzętowy wzmacniacza 825Q, przy czym każde z pięciu pasm posiada dużą kontrolę wzmocnienia, która zapewnia kontrolę ±18 dB wraz z przełącznikiem wyboru częstotliwości. Podobnie jak jego fizyczny odpowiednik, Lurssen Mastering EQ charakteryzuje się proporcjonalną konstrukcją Q, w której Q każdego pasma jest automatycznie dostosowywane w oparciu o wielkość zastosowanego wzmocnienia.

Choć wtyczka dokładnie odtwarza zachowanie sprzętu, w tym interakcję pomiędzy paskami, wprowadza też kilka dodatkowych funkcji, których nie było w oryginalnym projekcie. Po pierwsze, standardowe działanie lewego/prawego kanału zostało ulepszone o nowy tryb Mid-Side, a nowa opcja Color zapewnia dostęp do dodatkowego nasycenia harmonicznych. Dostępna jest również kontrola poziomu wyjściowego dla każdego kanału i tryb łączenia parametrów.

— Zobacz też: Universal Audio przedstawia serię Apollo E —

T-RackS Lurssen Mastering EQ może być używany jako samodzielna wtyczka lub jako część pakietu wtyczek T-RackS 6 firmy IK Multimedia. Obydwa są obsługiwane na komputerach PC z systemem Windows 10 i nowszym oraz komputerach Mac z systemem macOS 10.15 i nowszym. Dostępne są wersje wtyczek VST3, AU i AAX.

T-RackS Lurssen Mastering EQ jest już dostępny na oficjalnej stronie internetowej IK Multimedia.

Universal Audio ogłosiło wprowadzenie na rynek serii Apollo E, która obejmuje parę nowych urządzeń peryferyjnych obsługujących Dante, zaprojektowanych w celu przeniesienia mocy renomowanych przedwzmacniaczy Unison firmy ze studia na scenę. Apollo e1x wyposażony jest w pojedynczy przedwzmacniacz Unison, podczas gdy Apollo e2m oferuje wejście/wyjście liniowe i monitorowanie słuchawek stereo; oba mogą być używane w połączeniu z interfejsem Apollo x16D firmy UA lub niezależnie jako część dowolnej sieci Dante.

Apollo e1x

Pierwszy z nich to przedwzmacniacz Unison Apollo e1x, który, jak sama nazwa wskazuje, jest wyposażony w jeden ze słynnych przedwzmacniaczy mikrofonowo-liniowych Unison firmy UA. Umożliwia osobom pracującym z sieciami Dante włączenie autentycznych emulacji klasycznych przedwzmacniaczy takich firm jak API, Avalon, Manley, Neve, SSL i innych, a także umożliwia połączenie wielu urządzeń w celu obsługi większej liczby wejść. Apollo e1x obsługuje funkcję Power over Ethernet (PoE) i zawiera osprzęt, którego można użyć do montażu na stojaku mikrofonowym lub połączenia wielu urządzeń razem.

Apollo e2m

Drugim urządzeniem w nowej linii E Series jest Apollo e2m, który został zaprojektowany w celu dodania osobistego monitorowania i liniowych wejść/wyjść do sieci Dante. Urządzenie posiada duży regulator poziomu na górnym panelu wraz z parą wyjść słuchawkowych, a cztery ćwierćcalowe gniazda TRS na panelu tylnym zapewniają dwa wejścia i wyjścia liniowe. Oprócz sterowania słuchawkami i IEM, wejścia/wyjścia oznaczają, że e2m może być również używany do zasilania monitorów z własnym zasilaniem lub podłączania zewnętrznego sprzętu, instrumentów i urządzeń odtwarzających. Ponownie, urządzenie korzysta z PoE i może pochwalić się wbudowanym uchwytem na statyw mikrofonowy.

Apollo e1X i Apollo e2m można już zamawiać w cenach odpowiednio 399 i 499 dolarów. Dostawy rozpoczną się w maju 2025 roku.

Wtyczki Lo-Fi są popularne, ponieważ wykorzystują niedociągnięcia technologiczne starszego sprzętu i replikują je w nowoczesnych programach muzycznych. Szorstkie tekstury i analogowe wibracje klasycznych samplerów, winyli i taśm odegrały główną rolę w kształtowaniu brzmienia współczesnej muzyki i mają trwały urok, który prawdopodobnie nigdy nie osłabnie. Dziś ten styl retro jest najbardziej widoczny w synthwave, trip-hopie, ambientzie i innych gatunkach lo-fi, ale nawet jeśli nie pracujesz w tej dziedzinie, odrobina cyfrowego przesterowania lub trzasku winylu może odmienić każdy utwór. Dziś przyjrzymy się 10 najciekawszym wtyczkom roku 2025!

McDSP FutzBox

Dzięki całemu światu narzędzi audio zaprojektowanych tak, aby zapewnić wspaniały dźwięk, niezwykła oferta McDSP pokazuje, że weterani przetwarzania również nie boją się psuć dźwięku. FutzBox to wtyczka generatora zniekształceń i szumów służąca do tworzenia wersji sygnałów audio o niskiej jakości. Często typowa postprodukcja wymaga zniekształconych lub „pomieszanych” wersji dialogów i innych ścieżek, a to narzędzie udostępnia symulacje radia, telefonu komórkowego i telewizji w jednym oprogramowaniu. Symulacje te, zwane SIM (modele impulsów syntetycznych), zapewniają dokładne symulacje w zoptymalizowanym formacie, dzięki czemu FutzBox zużywa mniej mocy DSP niż konwencjonalne produkty oparte na splocie. Ponadto kartę SIM można skalować w czasie rzeczywistym i zmieniać na bieżąco. Oprócz biblioteki dźwięków SIM, FutzBox zawiera również filtrowanie i EQ, zniekształcenia, generator szumów i bramkowanie, aby uzupełnić paletę oferowanej taniości dźwiękowej. Profesjonalne funkcje, takie jak miksowanie w czasie rzeczywistym oryginalnego i zniekształconego dźwięku, dostosowują się do zmian scen lub innych wymagań automatyzacji w przypadku podręcznikowych scen rozmów telefonicznych i nie tylko.

Solid State Logic Digicrush

Znani w branży ze swojej technologii analogowej, a także z rodziny dobrze znanych urządzeń sterujących DAW, brytyjska legenda audio Solid State Logic odchodzi od niektórych swoich narzędzi analogowych w swojej ofercie. Digicrush twierdzi, że zapewnia „surowy charakter lo-fi klasycznego cyfrowego zniekształcenia, doskonale emulując degradację i artefakty wczesnego cyfrowego dźwięku”. Wyposażony w mniej zauważalną wbudowaną opcję jittera, Digicrush oferuje również klasyczne dźwięki „miażdżące bity” z regulowaną długością słowa i redukcją częstotliwości próbkowania. Dostępne są również dodatkowe efekty, takie jak overdrive, jitter i tryby rytmu Digicrush. Overdrive działa podobnie do techniki wzmocnienia w przetworniku ADC, aby zmaksymalizować stosunek sygnału do szumu, podczas gdy powstały sygnał jest zabarwiany przy użyciu tego, co Solid State Logic nazywa „wysoce teksturowanym nasyceniem”. Oferując dźwięki, które pierwsi pionierzy cyfrowi uwielbiali nienawidzić, z pewnością może wnieść cudownie kanciastą krawędź do każdego miksu.

Psychic Modulation EchoMelt

Oparty na sekcji efektów również doskonałego syntezatora Phonec, EchoMelt zawiera moduły chorus, pitch-bending, dub-delay i EQ ze stopniem nasycenia na wyjściu. Gwiazdą jest jednak sekcja Melt, w której atmosferyczne efekty degradacji taśmy w stylu VHS są dostosowywane za pomocą regulacji wow i flutter, a także niestandardowego algorytmu „zaczepiania” taśmy, który pozwala kontrolować czas i kształt rozpoczęcia zahaczania, czas trwania i powrót do normalnego odtwarzania. Użytkownicy Pro Tools zauważają, że EchoMelt nie jest dostępny jako wtyczka AAX.

— Zobacz także: 6 najlepszych wtyczek do przetwarzania głosu w 2025 roku —

XLN Audio RC-20 Retro Color

Pięknie zaprojektowana wtyczka multiefektów XLN składa się z sześciu łatwych w użyciu modułów zaprojektowanych do zakłócania wszelkiego rodzaju sygnałów. Sekcja Noise generuje różnorodne ciekawe rodzaje szumu, od VHS i winylu po lampowy Apollo Lunar Lander, podczas gdy Distort i Digital zapewniają analogowe nasycenie, downsampling i kruszenie bitów. Moduły Wobble i Magnetic oferują efekty wow i flutter przypominające taśmę, a także degradację dźwięku; a Spacja reprezentuje podstawowy algorytm pogłosu. Każdy moduł ma własne elementy sterujące, a także suwak randomizacji (Flux); a pasek główny na dole zawiera elementy sterujące wzmocnieniem wejścia/wyjścia, filtrowaniem, korektorem i szerokością stereo. Suwak Magnitude na górze działa jako globalne makro głębokości, kontrolując uchwyty ilości modułów i parametry sekcji głównej – bardzo wygodne dla automatyzacji. Wszechstronny i atrakcyjny dźwiękowo, RC-120 Retro Color to doskonały wybór dla tych, którzy lubią kreatywnie wykorzystywać efekty starzenia.

AudioThing Vinyl Strip

Podobnie jak RC-20 Retro Color w swojej modułowej organizacji, Vinyl Strip pozwala na użycie nie tylko efektów winylowych, ale także emulacji vintage samplera. Z sześciu sekcji winyl jest najbardziej zajęty, z pokrętłami do regulacji głośności i częstotliwości trzeszczenia kurzu, ustawiania wieku wirtualnej płyty i nie tylko; ale moduły Compressor, Distortion, Reverb i EQ są również zaangażowane w emulację winylu, odtwarzając efekty oldschoolowych metod produkcji i cięcia płyt oraz systemów odtwarzania hi-fi. Z kolei sekcja Sampler umożliwia downsampling i downsampling głębi bitowej, aby uzyskać dźwięk klasycznego urządzenia Akai lub E-MU. Wbudowany jest także autorski system randomizacji firmy AudioThing, a kolejnym plusem jest możliwość swobodnej zmiany układu ścieżki sygnału.

Inphonik RX950 Classic AD/DA Converter

Wirtualnie odtwarzając pełną ścieżkę sygnału A/D/A – łącznie z filtrem dolnoprzepustowym Butterwortha o wartości 12 dB/oktawę – czcigodnego 12-bitowego samplera Akai S950, RX950 przenosi każdy beat, linię basu lub inny dźwięk z powrotem do złotej ery hip-hopu. Elementy sterujące są odpowiednio minimalne i obejmują wzmocnienie wejściowe, szerokość pasma audio (częstotliwość próbkowania od 3 do 19,2 kHz), odcięcie filtra i przełącznik mono/stereo; ale ta wtyczka tak naprawdę skupia się na wysublimowanym brzmieniu i naturze emulacji konwertera, która po prostu działa magicznie.

Klevgrand DAW Cassette

Wpływ Synthwave na muzykę elektroniczną w ogóle spowodował, że na mapie produkcyjnej pojawiło się zauważalnie niskiej jakości brzmienie kasety, a widoczny efekt Klevgranda jest jedną z niewielu wtyczek, które implementują takie konsumenckie podbarwienia elektromagnetyczne w formie wirtualnej. Główny interfejs użytkownika ułatwia przełączanie pomiędzy typami kanałów Normal, Chrome i Metal; obniżenie jakości emulowanej taśmy, głowicy i/lub silnika; aktywacja szumu taśmy; i przeciążenie stopnia wejściowego. Jeśli spojrzysz na tylny panel, zobaczysz elementy sterujące umożliwiające regulację przesłuchu, pochylenia głowicy, zabarwienia i poziomu szumów, a także czteropasmowy korektor graficzny.

DAW Cassette to znacznie więcej niż tylko nostalgiczna podróż dla dzieci z lat 80., wtyczka świetnie sobie radzi z eliminowaniem zniekształceń, chybotania i pomieszanej charakterystyki częstotliwościowej.

iZotope Vinyl

W naszych recenzjach wtyczek niewiele mówimy o wolnym oprogramowaniu, ale ten darmowy emulator nagrywania i decku jest tak atrakcyjny, że grzechem byłoby nie uwzględnić go tutaj. Oryginalnie wydany w 2001 roku, Vinyl został zaktualizowany kilka lat temu poprzez dawno oczekiwaną aktualizację wizualną i dodanie nowego procesora Lo-Fi dla starych artefaktów w stylu samplera. Poza tym główne powody, dla których warto pobrać legendarną debiutancką wtyczkę iZotope, pozostają takie same jak zawsze: selektor „dekady”; regulowane procesory kurzu, zarysowań, wypaczeń i zużycia; mechaniczne i elektryczne regulatory poziomu hałasu; i ten złowrogi efekt Spindown. Jeśli jeszcze go nie pobrałeś, nie czekaj ani chwili!

— Zobacz też: Tracktion Dawesome HATE – do generowania zniekształceń z importowanego dźwięku —

UJAM Retro Finisher

Retro Finisher firmy UJAM to miejsce, w którym możesz cofnąć swoje dzieła sztuki w czasie. Dzięki klasycznym pogłosom, opóźnieniom, flangerom, lampom, syczeniu taśmy i nie tylko, idea wtyczek Finisher firmy UJAM jest taka, że ​​celowo nie oferują one dużej kontroli parametrów, ale zamiast tego oferują mnóstwo opcji. Wybierz ustawienie wstępne, wypróbuj je, a jeśli nie jest to, czego szukasz, przejdź do innego ze 100 ustawień wstępnych.

Pokrętło Finisher kontroluje ogólną „ilość” efektu i zazwyczaj steruje kilkoma nieokreślonymi parametrami, które zmieniają się w zależności od używanego ustawienia wstępnego. Retro Finisher oferuje kombinacje efektów Filter, Distortion, Age, Modulation i Ambience, kontrolowane za pomocą głównego pokrętła Finishera i czterech zmiennych pokręteł, które są miękkimi makrokontrolami, których funkcja zmienia się w zależności od wybranego ustawienia wstępnego.

Softube Bad Speaker

Niezależnie od tego, czy jesteś inżynierem, który lubi naśmiewać się z hi-fi swoich rodziców, czy też kimś, kto pamięta czasy, kiedy można było marzyć o „mega” basie i srebrnych naciągach, nasz najnowszy wybór jest dla Ciebie. Wtyczka umożliwia natychmiastowe załadowanie środowiska Lo-Fi lub umożliwienie nostalgicznego wyglądu i dziwacznych dźwięków zainspirowania do twórczego przełomu. Dzięki trzem charakterystycznym funkcjom głośników Bad Speaker ułatwia dodanie przewagi do Twoich produkcji. Wracając do lat 80., inżynierowie mogą bawić się trybami radia przenośnego, magnetofonu kasetowego i głośników Hi-Fi, a także eksperymentować z różnymi ilościami ostrych zniekształceń za pomocą prostych elementów sterujących napędem lub wypróbowywać różne typy projektowania dźwięku. Niezależnie od tego, jak jest używany, Softube twierdzi, że „Bad Speaker udowadnia, dlaczego bycie złym jest taką zabawą”.

Jeśli w Twojej muzyce jest dużo wokalu, istnieje wiele potężnych wtyczek, które przyspieszą proces miksowania, poprawią nagrania i pomogą pokonać różne typowe przeszkody produkcyjne. Wybraliśmy 7 najlepszych wtyczek do miksowania wokalu w 2025 roku!

iZotope Nectar 4

Uznany, kompleksowy pakiet przetwarzania wokalu iZotope wykorzystuje to samo modułowe podejście, co wtyczki do miksowania i masteringu Neutron i Ozone, umożliwiając ustawienie 13 oddzielnych modułów w dowolnej kolejności w celu uzyskania idealnego łańcucha. Zawiera dwa 24-pasmowe korektory, dwa kompresory, de-esser i bramkę, a także efekty dla pogłosu, opóźnienia, przesterowania, modulacji (chorus, flanger, fazowanie) i nie tylko, to prawdziwy szwajcarski scyzoryk wojskowy do produkcji wokali. A dzięki przydatnej funkcji Vocal Assistant, która automatycznie ustawia punkt wyjścia na podstawie ustawień wstępnych w oparciu o analizę sygnału wejściowego, oraz funkcji Backer, która generuje BV w oparciu o jeden z ośmiu stylów, jest to potężne miejsce, w którym Twój wokal może uzyskać całe potrzebne przetwarzanie.

Funkcjonalnie wszechstronny, łatwy do nauczenia i świetnie brzmiący, Nectar 4 to magiczna różdżka do miksowania głosu.

Sonnox Voca

Będąc częścią linii Toolbox, Sonnox Voca to zaawansowany zestaw narzędzi wokalnych, który wykracza daleko poza zwykłą kompresję. Podstawą są dwa konfigurowalne kompresory działające szeregowo – jeden oferujący szybki atak w stylu 1176, a drugi wolniejszą reakcję w stylu LA-2A – umożliwiając intuicyjną kontrolę zarówno głośności, jak i wzoru kompresji. Błędem byłoby jednak traktowanie Voca wyłącznie jako kompresora. W dalszej części, dedykowany stopień nasycenia współpracuje z procesorem Sonnox Soften, który wykorzystuje przetwarzanie uwzględniające kształt fali, aby zachować naturalną gładkość bez polegania na tradycyjnym usuwaniu efektu progowego. Dodatkowo tryb nagrywania Voca zapewnia monitorowanie z niskim opóźnieniem, zapewniając dokładne nagrywanie występów wokalnych nawet podczas śledzenia. Elegancko pomyślany instrument, Sonnox Voca, oferuje zrównoważone połączenie kontroli dynamiki i wzmocnienia charakteru, co czyni go cennym nabytkiem w nowoczesnej produkcji wokalnej.

Antares Auto-Tune Pro 11

Najbardziej znanego i uwielbianego/nienawidzonego ze wszystkich procesorów wokalnych, Auto-Tune nie trzeba przedstawiać. Zasadniczo jest to automatyczny system korekcji wysokości dźwięku, który może obsłużyć wszystko, od naturalnie brzmiącej korekty krnąbrnego piosenkarza po banalne, ale wciąż dziwnie akceptowalne, ekstremalne efekty dostrajania, z którymi zawsze był publicznie kojarzony. A dzięki ulepszeniom wprowadzonym w ramach aktualizacji do najnowszej wersji „Pro 11”, w tym ulepszonemu trybowi automatycznemu i trybowi wykresu, zaktualizowanemu sprzętowemu mapowaniu MIDI i nowemu odtwarzaczowi Harmony Player, jego możliwości są większe niż kiedykolwiek.

Niezależnie od tego, czy oddasz wodze w trybie Auto, łącząc wokal (lub inne wejście monofoniczne) z wybraną skalą lub wprowadzaniem nut MIDI w czasie rzeczywistym, czy też przejmiesz kontrolę nad strojeniem i synchronizacją w potężnym trybie Graph, Auto-Tune Pro X zawsze wykona zadanie i przy dowolnym stopniu przejrzystości, jakiego potrzebujesz. Jakość i ludzkość modulacji wysokości dźwięku oraz vibrato są naprawdę wyjątkowe i chociaż zawsze będą istniały ograniczenia co do tego, jak daleko można przesunąć wokal, zanim zacznie się rozpadać, podstawowe algorytmy Auto-Tune niezaprzeczalnie dorównują najlepszym z nich, jeśli chodzi o rozszerzanie tego konkretnego zakresu.

— Zobacz też: Tracktion Dawesome HATE – do generowania zniekształceń z importowanego dźwięku —

Celemony Melodyne 5

Jeśli chodzi o swobodne manipulowanie dźwiękiem w zakresie czasu i wysokości dźwięku, być może nic nie przebije nagrodzonego nagrodą Grammy oprogramowania Celemony pod względem mocy, funkcji i jakości wyników. Melodyne, pierwsza wtyczka i samodzielna aplikacja oferująca rearanżację wokali i instrumentów melodycznych w oparciu o oś czasu/wykres, sprawia, że ​​proces strojenia i konwersji zarówno materiału monofonicznego, jak i polifonicznego (kolejna nowość!) jest szybki i płynny, a jednocześnie pozwala na swobodną zmianę kształtu vibrato, formantu, sybilancji, dynamiki, dźwięków oddechu i nie tylko. Przeciąganie nut i ich graficznie przedstawionych właściwości dźwiękowych po edytorze jest zaskakująco intuicyjne; i chociaż głębsze, bardziej zorientowane na dźwięk funkcje są nieco trudne do zrozumienia, warto przyjrzeć się sztuczkom związanym z kształtowaniem alikwotu i morfingu, które można za ich pomocą wykonać. Melodyne działa świetnie jako wtyczka VST/AU/AAX, ale wersja ARA znacznie przyspiesza pracę, osadzając graficzny interfejs użytkownika Melodyne w samym DAW i umożliwiając natychmiastowe przesyłanie niezbędnego dźwięku między nimi. Sporo programów DAW obsługuje teraz ARA, w tym Logic Pro, Studio One, Cubase, Nuendo i Reaper, ale najbardziej mile widzianym z nich było bez wątpienia Pro Tools, które w końcu zaakceptowało ARA 2 jakiś czas temu. Avid i Celemony również wykonali z nim świetną robotę, zapewniając użytkownikom Pro Tools płynną inżynierię pojedynczych klipów lub całych ścieżek za pomocą edytora zintegrowanego z DAW za pośrednictwem nowego panelu. Edytory w zakładkach. Wszystkie wersje Melodyne obsługują ARA 2, a jeśli jesteś subskrybentem Pro Tools, masz już wbudowaną monofoniczną wersję Melodyne Essential – wypróbuj ją i przygotuj się na zaskoczenie.

Synchro Arts VocAlign Pro

Zapewnienie bezbłędnej synchronizacji wielu ścieżek wokalnych w dowolnym DAW może być prawdziwym problemem, ale VocAlign Pro całkowicie zdejmuje z Ciebie ten ciężar. Działając jako wtyczka VST, AU, AudioSuite lub ARA (w tym Pro Tools), niesamowite oprogramowanie Synchro Arts zręcznie radzi sobie ze złożonością routingu dowolnej liczby sygnałów do zbiorczego przetwarzania, a następnie zapewnia różnorodne tryby korekcji taktowania i wysokości tonu, z których wszystkie są niezwykle łatwe w użyciu. Vocalign udostępnia narzędzia, takie jak algorytmy wyrównywania wysokości tonu, a także funkcję SmartAlign, która dba o różnice w punktach początkowych i kontroluje sposób wzmacniania lub zmniejszania korekcji.

VocAlign jest równie biegły w łączeniu wielowarstwowych BV, jak i w dopasowywaniu nagrań ADR do nagrań master w postprodukcji i jest niezbędnym narzędziem dla każdego, kto spędza znaczną ilość czasu na profesjonalnym przetwarzaniu wielościeżkowych i/lub dubbingowanych wokali.

— Zobacz też: JMG Sound wprowadziło wtyczkę zniekształcającą Cyberdrive Core —

SSL Native VocalStrip 2

Jeśli jesteś fanem dźwięku SSL, Native VocalStrip 2 oferuje stosunkowo niedrogi sposób na dodanie go do wokalu. Natywny VocalStrip odbiega od zwykłego formatu paska kanałowego dzięki sekcją Compander, De-Esser, De-Ploser i Equalizer, z których każdą można umieścić w dowolnym miejscu ścieżki sygnału. Compander umożliwia redukcję niepożądanych, cichych składowych sygnału (takich jak odgłosy oddechu) przed kompresją; De-Esser i De-Ploser z łatwością radzą sobie z redukcją dźwięków syczących i wybuchowych; a Korektor składa się z pasm wysokiej częstotliwości (30–300 Hz), wysokiego szczytu Q (200 Hz–10 kHz) i niskiego szczytu Q (1–20 kHz). To wszystko są rzeczy bardzo specyficzne dla wokalu, a dzięki charakterystycznej precyzji i połysku SSL, a także doskonałemu wizualnemu sprzężeniu zwrotnemu na modułowych wyświetlaczach, jest to coś, co z łatwością może stać się stałym elementem Twojego szablonu miksowania wokalu.

Tracktion ogłosiło wprowadzenie na rynek nowej wtyczki, która wykorzystuje przetwarzanie oparte na tablicach falowych, aby zaoferować innowacyjne podejście do zniekształceń. Mówi się, że jest to pokręcona wersja wtyczki LOVE, Dawesome HATE jest w stanie wygenerować wszystko, od subtelnego ciepła po „całkowitą destrukcję dźwiękową”.

Silnik wavetable HATE umożliwia użytkownikom przeciąganie i upuszczanie dowolnego pliku audio do GUI wtyczki. Stamtąd układ w stylu pedalboardu umożliwia połączenie do sześciu modułów efektów w celu dostrojenia wyników. Do wyboru jest 29 efektów, od klasycznych narzędzi, takich jak kompresory i filtry, po unikalne moduły kształtowania dźwięku zaprojektowane w celu tworzenia znacznie bardziej dramatycznych efektów.

Dla tych, którzy lubią zagłębiać się w szczegóły i tworzyć własne dźwięki, dostępnych jest wiele opcji – funkcje Drive i Auto Gain są uzupełnione elementami sterującymi, takimi jak Slice, Flat, Edge i Warp, natomiast dalsze kształtowanie tonu jest możliwe za pomocą elementów sterujących Freq Tilt, Punch i Image. Dostępnych jest również mnóstwo zawartości fabrycznej, a ci, którzy szukają gotowych do miksowania dźwięków lub punktu wyjścia dla nowego pomysłu, będą zadowoleni z przeglądania kolekcji ponad 200 profesjonalnie stworzonych presetów.

— Zobacz też: JMG Sound wprowadza wtyczkę przesterującą Cyberdrive Core —

Dawesome HATE jest obsługiwany na komputerach PC z systemem Windows 10 lub nowszym oraz komputerach Mac z systemem macOS 10.13 lub nowszym. Dostępne są wersje wtyczek VST3 i AU.

Dawesome HATE jest już dostępny w cenie 59 dolarów. Tracktion oferuje go z 40% rabatem do 28 marca 2025 r.

JMG Sound wypuściło nową, spakowaną wersję Cyberdrive, niedawno wydanej wtyczki zniekształcającej. Dostępny w United Plugins, Cyberdrive Core oferuje te same 64 modele zniekształceń, co jego większe rodzeństwo, ale z prostszym zestawem elementów sterujących i prostszą ścieżką sygnału.

64 modele zniekształceń wtyczki są podzielone na następujące kategorie:

• Classic: Modele obwodów lampowych, listwowych, tranzystorowych i diodowych.
• Modern: zawiera złożone wielopasmowe przesterowanie, składanie i kompandery.
• Pixel: różne formy awarii bitów, redukcji prędkości, degradacji cyfrowej, szumów i usterek.
• Shape: Różne typy kształtowników, w tym prostowanie, składanie i asymetryczne obcinanie.
• Amp: Modele znanych wzmacniaczy gitarowych i basowych.
• Pedał: Emulacje popularnych pedałów gitarowych.
• Doom: Niezwykle ciężkie niestandardowe zniekształcenia.
• Freak: Zawiera techniki eksperymentalne, takie jak modulacja pierścieniowa, sprzężenie zwrotne, FM i zniekształcenie widmowe.

Podczas gdy Cyberdrive to złożona bestia, która pozwala użytkownikom łączyć do trzech zniekształceń, eksperymentować z różnymi konfiguracjami routingu i korzystać z wbudowanego modułu sprzężenia zwrotnego i dodatkowych efektów, wersja Core oferuje znacznie prostsze podejście. Użytkownicy mogą załadować jeden z dołączonych trybów przesterowania na raz, zanim dostosują efekt za pomocą parametrów wtyczki Mix, Drive i Control. Dostępne są filtry górno- i dolnoprzepustowe, a także funkcja automatycznej kompensacji wzmocnienia, która zapewnia spójność poziomów wyjściowych i wejściowych.

— Zobacz także: Overloud THU v2 – nowa wersja flagowej wtyczki do modelowania wzmacniaczy gitarowych —

Cyberdrive Core jest obsługiwany na komputerach PC z systemem Windows 8 lub nowszym oraz komputerach Mac z systemem macOS 10.10 lub nowszym. Dostępne są wersje wtyczek VST, VST3, AU i AAX.

Cyberdrive Core jest już dostępny i będzie oferowany w początkowej cenie 9 euro do 31 marca 2025 r. Pełna cena wyniesie 39 euro.

Overloud zaprezentował THU v2, najnowszą wersję swojego flagowego oprogramowania do modelowania wzmacniaczy gitarowych.

THU v2 łączy wszystkie technologie modelowania, przechwytywania i przetwarzania w podczerwieni w jedną aplikację, upraszczając proces twórczy. Nowa funkcja transpozycji w opcjach głównych umożliwia natychmiastową regulację wysokości dźwięku, a ulepszona obsługa MIDI zapewnia większą elastyczność podczas stosowania na żywo i w studiu. Overloud twierdzi, że poprawili także stabilność, dzięki czemu oprogramowanie jest bardziej niezawodne niż kiedykolwiek wcześniej podczas występów na żywo.

Platforma THU, znana już z tego, że zawiera największą kolekcję wzmacniaczy, kolumn i efektów w jednej wtyczce, stale ewoluuje dzięki takim funkcjom, jak technologia Fluid IR zapewniająca hiperrealistyczne brzmienie obudowy oraz technologia Fluid Capturing, która łączy precyzyjne modelowanie z autentycznością przechwytywania wzmacniacza. THU Premium obejmuje również poszukiwane modele, takie jak Centuria i MOD3000, a także łatki i pakiety miesięcznej subskrypcji, które odtwarzają kultowe brzmienia legendarnych zespołów i muzyków.

— Zobacz też: API ASM164 – nowy analogowy mikser sumujący —

THU v2 oferuje usprawniony interfejs zaprojektowany w celu zwiększenia kreatywności. Elegancki układ zawiera zaktualizowaną grafikę, która wizualnie przedstawia każdy model. Ulepszona organizacja okien i wielowierszowy układ modeli ograniczają przewijanie, zapewniając szybką nawigację i przejrzysty widok łańcucha sygnałowego. Funkcja „przeciągnij i upuść” oraz ujednolicony panel zatrzaskowy usprawniają przepływ pracy, a system oznaczania ulubionych ułatwia dostęp do często używanych ustawień wstępnych i modeli.

Overloud THU v2 można już kupić na oficjalnej stronie firmy za 180 dolarów.

API wprowadziło ASM164, 16-kanałowy analogowy mikser sumujący, który przenosi analogowy dźwięk API do kompaktowego i ekonomicznego formatu 19-calowego stojaka. Zaprojektowany w oparciu o sekcję sumującą znanej konsoli miksującej The Box firmy API, ASM164 jest przeznaczony dla profesjonalnych studiów projektowych, studiów domowych i zakładów produkcyjnych poszukujących legendarnej wydajności sumowania analogowego bez pełnej konsoli.

ASM164 oferuje 16 zbalansowanych analogowych kanałów sumujących na złączach DB-25 napędzanych przez opatentowane wejściowe wzmacniacze operacyjne API 2510. Każdy kanał charakteryzuje się płynną regulacją panoramy z blokadą środkową, 31-stopniową blokadą poziomu i przypisywalnym routingiem do dwóch stereofonicznych szyn programowych (Mix-A i Mix-B). Aby ułatwić obsługę, ASM164 zawiera również globalne obejście 0 dB do kontroli poziomu kanału oraz wkładkę wysyłającą/powrotną na każdym kanale w celu integracji przetwarzania zewnętrznego.

Dzięki zastrzeżonym wzmacniaczom operacyjnym API 2520 i transformatorom wyjściowym, ASM164 zapewnia ciepły, mocny i dokładny dźwięk, z którego znane są konsole API. Dodatkowe funkcje obejmują 4-segmentowe mierniki poziomu LED dla każdego kanału, analogowe mierniki wyjściowe stereo VU i zbalansowane wejście stereo do przypisania zewnętrznego, z możliwością przypisania do Mix-A lub Mix-B.

API ASM164 jest już dostępne w cenie 3195,00 GBP.

Orange Clip firmy Schwabe Digital został zaprojektowany, aby uchwycić dźwięk niezwykle popularnej wtyczki Clipper FL Studio, zapewniając użytkownikom innych DAW dźwięk, który ukształtował niezliczone nowoczesne produkcje. Właśnie ogłoszono najnowszą wersję, która wprowadza przetwarzanie wielopasmowe wraz z szeregiem ukrytych usprawnień.

Firma twierdzi, że całkowicie przeprojektowała wtyczkę, wprowadzając nowy silnik przetwarzania wielopasmowego wraz z ulepszonym nadpróbkowaniem i nowymi możliwościami przetwarzania równoległego. W rezultacie oferuje teraz precyzyjną kontrolę pasma ze zmiennymi ustawieniami kolan, niezależnym bypassem, mieszaniem na sucho/mokro i natychmiastowym solo; Wtyczka oferuje również ustawienia sufitowe i prawdziwy mikser wyjściowy równoległy.

Wiele z tych funkcji jest możliwych dzięki nowej konstrukcji banku filtrów z liniową fazą firmy Schwabe Digital, która według nich jest najbardziej wydajnym i czysto brzmiącym przykładem, z jakim się zetknęli, i pomaga zapewnić przezroczystą separację wielu pasm bez wprowadzania jakichkolwiek problemów fazowych.

— Zobacz też: BFD Drums BFD 3.5 – aktualizacja perkusji akustycznych —

Aplikacja Orange Clip 3 jest obsługiwana na komputerach PC z systemem Windows 10 lub nowszym oraz komputerach Mac z systemem macOS 10.13 lub nowszym. Dostępne są wersje wtyczek VST3, AU i AAX.

Orange Clip 3 jest już dostępny w początkowej cenie 89 dolarów. Ci, którzy posiadają (lub dzierżawią z opcją zakupu) Orange Clip, otrzymają Orange Clip 3 za darmo.