Jeśli w Twojej muzyce jest dużo wokalu, istnieje wiele potężnych wtyczek, które przyspieszą proces miksowania, poprawią nagrania i pomogą pokonać różne typowe przeszkody produkcyjne. Wybraliśmy 7 najlepszych wtyczek do miksowania wokalu w 2025 roku!

iZotope Nectar 4

Uznany, kompleksowy pakiet przetwarzania wokalu iZotope wykorzystuje to samo modułowe podejście, co wtyczki do miksowania i masteringu Neutron i Ozone, umożliwiając ustawienie 13 oddzielnych modułów w dowolnej kolejności w celu uzyskania idealnego łańcucha. Zawiera dwa 24-pasmowe korektory, dwa kompresory, de-esser i bramkę, a także efekty dla pogłosu, opóźnienia, przesterowania, modulacji (chorus, flanger, fazowanie) i nie tylko, to prawdziwy szwajcarski scyzoryk wojskowy do produkcji wokali. A dzięki przydatnej funkcji Vocal Assistant, która automatycznie ustawia punkt wyjścia na podstawie ustawień wstępnych w oparciu o analizę sygnału wejściowego, oraz funkcji Backer, która generuje BV w oparciu o jeden z ośmiu stylów, jest to potężne miejsce, w którym Twój wokal może uzyskać całe potrzebne przetwarzanie.

Funkcjonalnie wszechstronny, łatwy do nauczenia i świetnie brzmiący, Nectar 4 to magiczna różdżka do miksowania głosu.

Sonnox Voca

Będąc częścią linii Toolbox, Sonnox Voca to zaawansowany zestaw narzędzi wokalnych, który wykracza daleko poza zwykłą kompresję. Podstawą są dwa konfigurowalne kompresory działające szeregowo – jeden oferujący szybki atak w stylu 1176, a drugi wolniejszą reakcję w stylu LA-2A – umożliwiając intuicyjną kontrolę zarówno głośności, jak i wzoru kompresji. Błędem byłoby jednak traktowanie Voca wyłącznie jako kompresora. W dalszej części, dedykowany stopień nasycenia współpracuje z procesorem Sonnox Soften, który wykorzystuje przetwarzanie uwzględniające kształt fali, aby zachować naturalną gładkość bez polegania na tradycyjnym usuwaniu efektu progowego. Dodatkowo tryb nagrywania Voca zapewnia monitorowanie z niskim opóźnieniem, zapewniając dokładne nagrywanie występów wokalnych nawet podczas śledzenia. Elegancko pomyślany instrument, Sonnox Voca, oferuje zrównoważone połączenie kontroli dynamiki i wzmocnienia charakteru, co czyni go cennym nabytkiem w nowoczesnej produkcji wokalnej.

Antares Auto-Tune Pro 11

Najbardziej znanego i uwielbianego/nienawidzonego ze wszystkich procesorów wokalnych, Auto-Tune nie trzeba przedstawiać. Zasadniczo jest to automatyczny system korekcji wysokości dźwięku, który może obsłużyć wszystko, od naturalnie brzmiącej korekty krnąbrnego piosenkarza po banalne, ale wciąż dziwnie akceptowalne, ekstremalne efekty dostrajania, z którymi zawsze był publicznie kojarzony. A dzięki ulepszeniom wprowadzonym w ramach aktualizacji do najnowszej wersji „Pro 11”, w tym ulepszonemu trybowi automatycznemu i trybowi wykresu, zaktualizowanemu sprzętowemu mapowaniu MIDI i nowemu odtwarzaczowi Harmony Player, jego możliwości są większe niż kiedykolwiek.

Niezależnie od tego, czy oddasz wodze w trybie Auto, łącząc wokal (lub inne wejście monofoniczne) z wybraną skalą lub wprowadzaniem nut MIDI w czasie rzeczywistym, czy też przejmiesz kontrolę nad strojeniem i synchronizacją w potężnym trybie Graph, Auto-Tune Pro X zawsze wykona zadanie i przy dowolnym stopniu przejrzystości, jakiego potrzebujesz. Jakość i ludzkość modulacji wysokości dźwięku oraz vibrato są naprawdę wyjątkowe i chociaż zawsze będą istniały ograniczenia co do tego, jak daleko można przesunąć wokal, zanim zacznie się rozpadać, podstawowe algorytmy Auto-Tune niezaprzeczalnie dorównują najlepszym z nich, jeśli chodzi o rozszerzanie tego konkretnego zakresu.

— Zobacz też: Tracktion Dawesome HATE – do generowania zniekształceń z importowanego dźwięku —

Celemony Melodyne 5

Jeśli chodzi o swobodne manipulowanie dźwiękiem w zakresie czasu i wysokości dźwięku, być może nic nie przebije nagrodzonego nagrodą Grammy oprogramowania Celemony pod względem mocy, funkcji i jakości wyników. Melodyne, pierwsza wtyczka i samodzielna aplikacja oferująca rearanżację wokali i instrumentów melodycznych w oparciu o oś czasu/wykres, sprawia, że ​​proces strojenia i konwersji zarówno materiału monofonicznego, jak i polifonicznego (kolejna nowość!) jest szybki i płynny, a jednocześnie pozwala na swobodną zmianę kształtu vibrato, formantu, sybilancji, dynamiki, dźwięków oddechu i nie tylko. Przeciąganie nut i ich graficznie przedstawionych właściwości dźwiękowych po edytorze jest zaskakująco intuicyjne; i chociaż głębsze, bardziej zorientowane na dźwięk funkcje są nieco trudne do zrozumienia, warto przyjrzeć się sztuczkom związanym z kształtowaniem alikwotu i morfingu, które można za ich pomocą wykonać. Melodyne działa świetnie jako wtyczka VST/AU/AAX, ale wersja ARA znacznie przyspiesza pracę, osadzając graficzny interfejs użytkownika Melodyne w samym DAW i umożliwiając natychmiastowe przesyłanie niezbędnego dźwięku między nimi. Sporo programów DAW obsługuje teraz ARA, w tym Logic Pro, Studio One, Cubase, Nuendo i Reaper, ale najbardziej mile widzianym z nich było bez wątpienia Pro Tools, które w końcu zaakceptowało ARA 2 jakiś czas temu. Avid i Celemony również wykonali z nim świetną robotę, zapewniając użytkownikom Pro Tools płynną inżynierię pojedynczych klipów lub całych ścieżek za pomocą edytora zintegrowanego z DAW za pośrednictwem nowego panelu. Edytory w zakładkach. Wszystkie wersje Melodyne obsługują ARA 2, a jeśli jesteś subskrybentem Pro Tools, masz już wbudowaną monofoniczną wersję Melodyne Essential – wypróbuj ją i przygotuj się na zaskoczenie.

Synchro Arts VocAlign Pro

Zapewnienie bezbłędnej synchronizacji wielu ścieżek wokalnych w dowolnym DAW może być prawdziwym problemem, ale VocAlign Pro całkowicie zdejmuje z Ciebie ten ciężar. Działając jako wtyczka VST, AU, AudioSuite lub ARA (w tym Pro Tools), niesamowite oprogramowanie Synchro Arts zręcznie radzi sobie ze złożonością routingu dowolnej liczby sygnałów do zbiorczego przetwarzania, a następnie zapewnia różnorodne tryby korekcji taktowania i wysokości tonu, z których wszystkie są niezwykle łatwe w użyciu. Vocalign udostępnia narzędzia, takie jak algorytmy wyrównywania wysokości tonu, a także funkcję SmartAlign, która dba o różnice w punktach początkowych i kontroluje sposób wzmacniania lub zmniejszania korekcji.

VocAlign jest równie biegły w łączeniu wielowarstwowych BV, jak i w dopasowywaniu nagrań ADR do nagrań master w postprodukcji i jest niezbędnym narzędziem dla każdego, kto spędza znaczną ilość czasu na profesjonalnym przetwarzaniu wielościeżkowych i/lub dubbingowanych wokali.

— Zobacz też: JMG Sound wprowadziło wtyczkę zniekształcającą Cyberdrive Core —

SSL Native VocalStrip 2

Jeśli jesteś fanem dźwięku SSL, Native VocalStrip 2 oferuje stosunkowo niedrogi sposób na dodanie go do wokalu. Natywny VocalStrip odbiega od zwykłego formatu paska kanałowego dzięki sekcją Compander, De-Esser, De-Ploser i Equalizer, z których każdą można umieścić w dowolnym miejscu ścieżki sygnału. Compander umożliwia redukcję niepożądanych, cichych składowych sygnału (takich jak odgłosy oddechu) przed kompresją; De-Esser i De-Ploser z łatwością radzą sobie z redukcją dźwięków syczących i wybuchowych; a Korektor składa się z pasm wysokiej częstotliwości (30–300 Hz), wysokiego szczytu Q (200 Hz–10 kHz) i niskiego szczytu Q (1–20 kHz). To wszystko są rzeczy bardzo specyficzne dla wokalu, a dzięki charakterystycznej precyzji i połysku SSL, a także doskonałemu wizualnemu sprzężeniu zwrotnemu na modułowych wyświetlaczach, jest to coś, co z łatwością może stać się stałym elementem Twojego szablonu miksowania wokalu.

Tracktion ogłosiło wprowadzenie na rynek nowej wtyczki, która wykorzystuje przetwarzanie oparte na tablicach falowych, aby zaoferować innowacyjne podejście do zniekształceń. Mówi się, że jest to pokręcona wersja wtyczki LOVE, Dawesome HATE jest w stanie wygenerować wszystko, od subtelnego ciepła po „całkowitą destrukcję dźwiękową”.

Silnik wavetable HATE umożliwia użytkownikom przeciąganie i upuszczanie dowolnego pliku audio do GUI wtyczki. Stamtąd układ w stylu pedalboardu umożliwia połączenie do sześciu modułów efektów w celu dostrojenia wyników. Do wyboru jest 29 efektów, od klasycznych narzędzi, takich jak kompresory i filtry, po unikalne moduły kształtowania dźwięku zaprojektowane w celu tworzenia znacznie bardziej dramatycznych efektów.

Dla tych, którzy lubią zagłębiać się w szczegóły i tworzyć własne dźwięki, dostępnych jest wiele opcji – funkcje Drive i Auto Gain są uzupełnione elementami sterującymi, takimi jak Slice, Flat, Edge i Warp, natomiast dalsze kształtowanie tonu jest możliwe za pomocą elementów sterujących Freq Tilt, Punch i Image. Dostępnych jest również mnóstwo zawartości fabrycznej, a ci, którzy szukają gotowych do miksowania dźwięków lub punktu wyjścia dla nowego pomysłu, będą zadowoleni z przeglądania kolekcji ponad 200 profesjonalnie stworzonych presetów.

— Zobacz też: JMG Sound wprowadza wtyczkę przesterującą Cyberdrive Core —

Dawesome HATE jest obsługiwany na komputerach PC z systemem Windows 10 lub nowszym oraz komputerach Mac z systemem macOS 10.13 lub nowszym. Dostępne są wersje wtyczek VST3 i AU.

Dawesome HATE jest już dostępny w cenie 59 dolarów. Tracktion oferuje go z 40% rabatem do 28 marca 2025 r.

JMG Sound wypuściło nową, spakowaną wersję Cyberdrive, niedawno wydanej wtyczki zniekształcającej. Dostępny w United Plugins, Cyberdrive Core oferuje te same 64 modele zniekształceń, co jego większe rodzeństwo, ale z prostszym zestawem elementów sterujących i prostszą ścieżką sygnału.

64 modele zniekształceń wtyczki są podzielone na następujące kategorie:

• Classic: Modele obwodów lampowych, listwowych, tranzystorowych i diodowych.
• Modern: zawiera złożone wielopasmowe przesterowanie, składanie i kompandery.
• Pixel: różne formy awarii bitów, redukcji prędkości, degradacji cyfrowej, szumów i usterek.
• Shape: Różne typy kształtowników, w tym prostowanie, składanie i asymetryczne obcinanie.
• Amp: Modele znanych wzmacniaczy gitarowych i basowych.
• Pedał: Emulacje popularnych pedałów gitarowych.
• Doom: Niezwykle ciężkie niestandardowe zniekształcenia.
• Freak: Zawiera techniki eksperymentalne, takie jak modulacja pierścieniowa, sprzężenie zwrotne, FM i zniekształcenie widmowe.

Podczas gdy Cyberdrive to złożona bestia, która pozwala użytkownikom łączyć do trzech zniekształceń, eksperymentować z różnymi konfiguracjami routingu i korzystać z wbudowanego modułu sprzężenia zwrotnego i dodatkowych efektów, wersja Core oferuje znacznie prostsze podejście. Użytkownicy mogą załadować jeden z dołączonych trybów przesterowania na raz, zanim dostosują efekt za pomocą parametrów wtyczki Mix, Drive i Control. Dostępne są filtry górno- i dolnoprzepustowe, a także funkcja automatycznej kompensacji wzmocnienia, która zapewnia spójność poziomów wyjściowych i wejściowych.

— Zobacz także: Overloud THU v2 – nowa wersja flagowej wtyczki do modelowania wzmacniaczy gitarowych —

Cyberdrive Core jest obsługiwany na komputerach PC z systemem Windows 8 lub nowszym oraz komputerach Mac z systemem macOS 10.10 lub nowszym. Dostępne są wersje wtyczek VST, VST3, AU i AAX.

Cyberdrive Core jest już dostępny i będzie oferowany w początkowej cenie 9 euro do 31 marca 2025 r. Pełna cena wyniesie 39 euro.

Overloud zaprezentował THU v2, najnowszą wersję swojego flagowego oprogramowania do modelowania wzmacniaczy gitarowych.

THU v2 łączy wszystkie technologie modelowania, przechwytywania i przetwarzania w podczerwieni w jedną aplikację, upraszczając proces twórczy. Nowa funkcja transpozycji w opcjach głównych umożliwia natychmiastową regulację wysokości dźwięku, a ulepszona obsługa MIDI zapewnia większą elastyczność podczas stosowania na żywo i w studiu. Overloud twierdzi, że poprawili także stabilność, dzięki czemu oprogramowanie jest bardziej niezawodne niż kiedykolwiek wcześniej podczas występów na żywo.

Platforma THU, znana już z tego, że zawiera największą kolekcję wzmacniaczy, kolumn i efektów w jednej wtyczce, stale ewoluuje dzięki takim funkcjom, jak technologia Fluid IR zapewniająca hiperrealistyczne brzmienie obudowy oraz technologia Fluid Capturing, która łączy precyzyjne modelowanie z autentycznością przechwytywania wzmacniacza. THU Premium obejmuje również poszukiwane modele, takie jak Centuria i MOD3000, a także łatki i pakiety miesięcznej subskrypcji, które odtwarzają kultowe brzmienia legendarnych zespołów i muzyków.

— Zobacz też: API ASM164 – nowy analogowy mikser sumujący —

THU v2 oferuje usprawniony interfejs zaprojektowany w celu zwiększenia kreatywności. Elegancki układ zawiera zaktualizowaną grafikę, która wizualnie przedstawia każdy model. Ulepszona organizacja okien i wielowierszowy układ modeli ograniczają przewijanie, zapewniając szybką nawigację i przejrzysty widok łańcucha sygnałowego. Funkcja „przeciągnij i upuść” oraz ujednolicony panel zatrzaskowy usprawniają przepływ pracy, a system oznaczania ulubionych ułatwia dostęp do często używanych ustawień wstępnych i modeli.

Overloud THU v2 można już kupić na oficjalnej stronie firmy za 180 dolarów.

API wprowadziło ASM164, 16-kanałowy analogowy mikser sumujący, który przenosi analogowy dźwięk API do kompaktowego i ekonomicznego formatu 19-calowego stojaka. Zaprojektowany w oparciu o sekcję sumującą znanej konsoli miksującej The Box firmy API, ASM164 jest przeznaczony dla profesjonalnych studiów projektowych, studiów domowych i zakładów produkcyjnych poszukujących legendarnej wydajności sumowania analogowego bez pełnej konsoli.

ASM164 oferuje 16 zbalansowanych analogowych kanałów sumujących na złączach DB-25 napędzanych przez opatentowane wejściowe wzmacniacze operacyjne API 2510. Każdy kanał charakteryzuje się płynną regulacją panoramy z blokadą środkową, 31-stopniową blokadą poziomu i przypisywalnym routingiem do dwóch stereofonicznych szyn programowych (Mix-A i Mix-B). Aby ułatwić obsługę, ASM164 zawiera również globalne obejście 0 dB do kontroli poziomu kanału oraz wkładkę wysyłającą/powrotną na każdym kanale w celu integracji przetwarzania zewnętrznego.

Dzięki zastrzeżonym wzmacniaczom operacyjnym API 2520 i transformatorom wyjściowym, ASM164 zapewnia ciepły, mocny i dokładny dźwięk, z którego znane są konsole API. Dodatkowe funkcje obejmują 4-segmentowe mierniki poziomu LED dla każdego kanału, analogowe mierniki wyjściowe stereo VU i zbalansowane wejście stereo do przypisania zewnętrznego, z możliwością przypisania do Mix-A lub Mix-B.

API ASM164 jest już dostępne w cenie 3195,00 GBP.

Orange Clip firmy Schwabe Digital został zaprojektowany, aby uchwycić dźwięk niezwykle popularnej wtyczki Clipper FL Studio, zapewniając użytkownikom innych DAW dźwięk, który ukształtował niezliczone nowoczesne produkcje. Właśnie ogłoszono najnowszą wersję, która wprowadza przetwarzanie wielopasmowe wraz z szeregiem ukrytych usprawnień.

Firma twierdzi, że całkowicie przeprojektowała wtyczkę, wprowadzając nowy silnik przetwarzania wielopasmowego wraz z ulepszonym nadpróbkowaniem i nowymi możliwościami przetwarzania równoległego. W rezultacie oferuje teraz precyzyjną kontrolę pasma ze zmiennymi ustawieniami kolan, niezależnym bypassem, mieszaniem na sucho/mokro i natychmiastowym solo; Wtyczka oferuje również ustawienia sufitowe i prawdziwy mikser wyjściowy równoległy.

Wiele z tych funkcji jest możliwych dzięki nowej konstrukcji banku filtrów z liniową fazą firmy Schwabe Digital, która według nich jest najbardziej wydajnym i czysto brzmiącym przykładem, z jakim się zetknęli, i pomaga zapewnić przezroczystą separację wielu pasm bez wprowadzania jakichkolwiek problemów fazowych.

— Zobacz też: BFD Drums BFD 3.5 – aktualizacja perkusji akustycznych —

Aplikacja Orange Clip 3 jest obsługiwana na komputerach PC z systemem Windows 10 lub nowszym oraz komputerach Mac z systemem macOS 10.13 lub nowszym. Dostępne są wersje wtyczek VST3, AU i AAX.

Orange Clip 3 jest już dostępny w początkowej cenie 89 dolarów. Ci, którzy posiadają (lub dzierżawią z opcją zakupu) Orange Clip, otrzymają Orange Clip 3 za darmo.

Firma BFD Drums ogłosiła wprowadzenie na rynek BFD 3.5, najnowszej aktualizacji popularnej biblioteki bębnów akustycznych FXpansion. Zawiera mnóstwo nowych zestawów, gotowe do miksowania presety i najnowocześniejszą technologię modelowania, która obiecuje poprawić rezonans tomów i dźwięk talerzy.

Firma twierdzi, że najnowsza wersja biblioteki zapewnia muzykom i producentom większą precyzję, elastyczność i głębię utworów perkusyjnych niż kiedykolwiek wcześniej. Do i tak już obszernego zestawu opcji dodano nowy panel Microphone Inspector, który umożliwia precyzyjne dostrojenie poziomu i rozmieszczenia poszczególnych sygnałów mikrofonu, a zaktualizowany graficzny interfejs użytkownika zawiera nowy wygląd miksera wraz z ulepszoną przeglądarką audio. Pewne zmiany wprowadzono również za kulisami, wraz z aktualizacją wprowadzającą obsługę wtyczki Apple Silicon AAX wraz z kompatybilnością między platformami VST3.

Co nowego?

• Podstawowa biblioteka z 51 zestawami: ogromny wybór bębnów dla każdego gatunku, od rocka po jazz i metal.
• 60 gotowych do miksowania presetów BFD: Presety z niestandardowymi parametrami, artykulacjami i efektami zapewniającymi natychmiastowe dopracowanie dźwięków.
• Sekcje techniczne, modelowe i mikrofonowe edytora perkusyjnego: dostrajanie każdego bębna, tłumienie i rozmieszczenie mikrofonu w celu precyzyjnego kształtowania dźwięku.
• 82 palety Groove: Natychmiast dodaj ludzki charakter i realizm do swoich ścieżek perkusyjnych dzięki profesjonalnie stworzonym szablonom.
• 48 wysokiej jakości efektów dźwiękowych: Wbudowane narzędzia do miksowania, w tym 13 efektów AIR Music Tech, zapewniają profesjonalne przetwarzanie perkusji.
• Elastyczne sterowanie wieloma mikrofonami: nowy panel mikrofonów umożliwia użytkownikom precyzyjne dostrojenie poziomu i rozmieszczenia poszczególnych mikrofonów.
• Zaktualizowany GUI: Przeprojektowany interfejs z ulepszoną nawigacją, ikonami i czytelnością.
• Obsługa Apple Silicon AAX i VST3: zoptymalizowana wydajność na platformach Mac i Windows.

— Zobacz też: Aktualizacja M-De-Esser 2 od Techivation —

BFD 3.5 jest obsługiwany na komputerach PC z systemem Windows 10 lub nowszym oraz komputerach Mac z systemem macOS 10.13 lub nowszym. Dostępne są wersje wtyczek VST, VST3, AU i AAX.

BFD Drums BFD 3.5 jest już dostępny w początkowej cenie 59,99 USD do 3 kwietnia 2025 r., a później będzie kosztować 199,99 USD. Firma oferuje także przez ograniczony czas zniżki sięgające 50% na dodatki BFD. BFD 3.5 to bezpłatna aktualizacja dla wszystkich obecnych użytkowników BFD3.

Firma Techivation ogłosiła wprowadzenie wtyczki M-De-Esser 2. Najnowsza wersja wtyczki, obiecująca przenieść usuwanie widma na wyższy poziom, oferuje znaczne ulepszenia we wszystkich obszarach, oferując lepszą jakość i wierność dźwięku, a także kilka nowych inteligentnych funkcji.

Wtyczka zachowuje charakterystyczny wygląd Techivation z dużą centralną regulacją wzmocnienia zintegrowaną z miernikami wejściowymi i wyjściowymi oraz elementami sterującymi Air i Mix. Dolną część interfejsu GUI zajmuje zestaw elementów sterujących dostrajaniem z przyciskami szybkiego, średniego i wolnego czasu reakcji, uzupełnionych parametrami siły i ostrości, a także opcjami przetwarzania sygnału wejściowego w trybach lewy/prawy i środkowy oraz usuwania ostrości w zdefiniowanym przez użytkownika zakresie częstotliwości.

Pierwszą na liście nowości jest Adaptive Processing Range, która pozwala wtyczce na inteligentne dostosowywanie swoich ustawień w oparciu o zawartość przychodzącego sygnału audio. Firma twierdzi, że ta funkcja pozwala wtyczce dostosować się do różnych nagrań wokali i instrumentów bez konieczności ciągłego ręcznego dostosowywania ustawień przez użytkowników. Dostępna jest również funkcja AI Mix Assistant, która analizuje przychodzący dźwięk i sugeruje optymalne ustawienia kontroli sybilancji, a także tryb selektywnego celowania sybilancji, który pozwala określić, jak selektywny jest procesor podczas namierzania problematycznych częstotliwości. Techivation twierdzi, że podstawowe przetwarzanie widmowe, które zasila wtyczkę, również zostało zmienione.

— Zobacz także: Acustica Audio zaprezentowała zestaw wtyczek Lime 3 —

M-De-Esser 2 jest obsługiwany na komputerach PC z systemem Windows 7 lub nowszym oraz komputerach Mac z systemem macOS 10.15 lub nowszym. Dostępne są wersje wtyczek VST, VST3, AU i AAX.

M-De-Esser 2 jest już dostępny w początkowej cenie 45 dolarów (pełna cena 129 dolarów).

Acustica ogłosiła wprowadzenie na rynek nowej, ulepszonej wersji pakietu wtyczek Lime. Lime 3 zawiera pięć oddzielnych wtyczek, które podobno zapewniają klasyczny dźwięk brytyjskiej konsoli, oferując jednocześnie większą elastyczność i wydajność.

Lime 3 składa się z pięciu oddzielnych wtyczek:

• Lime 3 Pre: Moduł przedwzmacniacza oparty na kilku emulacjach analogowych.
• Lime 3 Bus: Procesor magistrali zaprojektowany w celu dodania koloru i głębi miksom.
• Lime 3 EQ: Dokładne odtworzenie klasycznych sekcji korektora konsoli.
• Lime 3 EQ Ultra: korektor z zaawansowanymi funkcjami i lepszą kontrolą.
• Lime 3: pełna linia kanałów.

Acustica twierdzi, że najnowsza wersja pakietu zapewnia ulepszone wrażenia z miksowania, a zaawansowana technologia gwarantuje, że wtyczki uchwycą bogactwo harmoniczne i dynamiczne zachowanie klasycznego sprzętu analogowego. Każda z wtyczek ma wiele modułów i może pochwalić się minimalistycznym GUI, który został zaprojektowany z myślą o łatwości obsługi – Lime 3 EQ Ultra posiada interfejs 2D przeznaczony dla tych, którzy szukają bardziej nowoczesnego wyglądu. Wtyczki zapewniają wyższą wierność dźwięku przy zmniejszonym zużyciu procesora, a dostępne są opcje Zero Latency, których można używać w czasie rzeczywistym podczas odtwarzania.

— Zobacz także: Sonnox Voca – przetwarzaj wokale za pomocą tylko jednej wtyczki —

Podobnie jak w przypadku wielu wtyczek firmy, procesory w Lime 3 zawierają zaawansowane opcje monitorowania, takie jak tryby odsłuchu Mid, Sides i Delta, podczas gdy Lime 3 EQ Ultra posiada szczegółowy, interaktywny graficzny wyświetlacz EQ. Kolekcja zawiera bibliotekę ponad 150 presetów, które oferują szybki start dla szerokiej gamy źródeł.

Acustica Audio Lime 3 jest obsługą na komputerach PC z systemem Windows 10 lub 11 oraz komputerami Mac z systemem macOS 10.15 lub nowszym. Dostępne wersje wtyczek do VST2, VST3, AU i AAX. Lime 3 najlepiej już dostępne i najlepiej oferowane w początkowej cenie 89 euro.