VoosteQ wypuściło Model N Channel, nową wtyczkę dla systemów macOS i Windows, która modeluje brytyjskie przedwzmacniacze, kompresory, korektory i nadajniki. Modeluje kilka rzeczywistych jednostek, w tym jednostki zabytkowe i zmodyfikowane, i może być używany w połączeniu z nimi.

Model z kanałem N to coś więcej niż zwykła symulacja dźwięku oryginalnego przedwzmacniacza, kompresora i korektora. Obejmuje modelowanie jakości dźwięku i tonów dostarczanych w dużych studiach nagraniowych, w tym dźwięków za pośrednictwem brytyjskich konsol, kabli, konwencjonalnych paneli krosowych, a nawet AD/DA, które mogą dodać silną analogową teksturę.

— Zobacz też: FabFilter Pro-R 2! Jeszcze więcej możliwości kreowania większych przestrzeni —

Kanał Modelu N nie odtwarza jakości dźwięku, barwy ani tekstury oryginalnego instrumentu, tak jak miałoby to miejsce w przypadku prawdziwego instrumentu. Zamiast odtwarzać jakość dźwięku, ton i teksturę oryginalnego urządzenia w niezmienionej postaci, VoosteQ skupia się na jakości dźwięku i użyteczności, które są łatwe w obsłudze, gdy są używane jako wtyczka DAW.

Zamiast dążyć do uzyskania takiego samego brzmienia jak oryginalne urządzenie, wprowadzono kilka funkcji urządzenia w formie wtyczek, a jakość dźwięku dostosowano, priorytetowo przyznając elementy, które sprawią, że użytkownik będzie chciał korzystać z urządzenia.

Funkcje:

• Opatentowana technologia symulacji obwodów analogowych VoosteQ.
• 3 rodzaje przedwzmacniacza.
• 2 rodzaje sprężarek.
• 3 rodzaje korektora.
• 5 symulacji obwodów analogowych.
• Funkcja regulacji stanu.
• 2x nadpróbkowanie.
• 64-bitowe przetwarzanie wewnętrzne.
• Niskie użycie procesora.
• Obsługuje częstotliwości próbkowania do 192 kHz.
• Obsługa Apple Silicon M1/M2.

Cena wynosi 19,90 USD do 10 grudnia 2023 r. Bez rabatu koszt wyniesie 100 dolarów. Więcej szczegółów na oficjalnej stronie internetowej: VoosteQ.

Kolekcja Backs EQ to połączenie klasycznych obwodów z lat 50. XX wieku inspirowanych korektorami Baxandall, które posłużyły jako podstawa dla milionów systemów dźwiękowych na całym świecie, potężną dodatkową średnicą i potężnymi brzmieniami przedwzmacniacza w stylu vintage. Łączy także dodatkowe nowoczesne funkcje z oryginalnym tonem vintage.

Zaprojektowaliśmy te wtyczki tak, aby były proste i zapewniały szybkie, wszechstronne wyniki. Z tego powodu wszystkie pokrętła pracują w trybie ciągłym. Dodatkowa średnica, dodatkowy tryb przedwzmacniacza vintage, tryb mid-side i system Nuance Deviation System (NDS) zwiększają możliwości kształtowania dźwięku tego urządzenia. Kolekcja Backs EQ jest idealna do szerokiego zakresu zastosowań, od precyzyjnego dostrajania brzmienia po bardziej dramatyczne kształtowanie dźwięku. Dodaj czyste, tłuste basy i jasność bez ostrości do swoich miksów dzięki kolekcji Backs EQ. Zaawansowane funkcje sprawiają również, że Backs EQ jest nie tylko „końcowym” korektorem szyny miksującej, ale także potężnym, wielofunkcyjnym narzędziem do miksowania.

„Backs Pro Bundle” zawiera dwie wersje, z których możesz korzystać w zależności od potrzeb. Backs EQ pozwala pracować przy mniejszym zużyciu procesora, a Backs Pro EQ przenosi Twój miks na wyższy poziom dzięki dodatkowym zaawansowanym funkcjom, które nie są dostępne nawet na oryginalnym urządzeniu.

— Zobacz też: VoosteQ wypuściło emulację Neve o nazwie Model N Channel —

Kolekcja „Backs EQ” została zaprojektowana, aby zapewnić użytkownikom wysokiej jakości narzędzie do korektora, które zapewnia płynną i muzyczną reakcję, umożliwiając subtelne strojenie tonów lub bardziej dramatyczne kształtowanie dźwięku, a wszystko to z przyjaznym dla użytkownika interfejsem i intuicyjnym sterowaniem. Dodaj połysk i mocny bas. Szerokie i dzikie możliwości kształtowania dźwięku. Dźwięk jest naturalny i muzykalny dzięki kolekcji Backs EQ.

Cena wywoławcza: 49,00 USD do 2 grudnia 2023 r. Więcej szczegółów na oficjalnej stronie internetowej: NoiseAsh Audio.

FabFilter wypuścił Pro-R 2, transformacyjną aktualizację pogłosu Pro-R. Pro-R 2 oferuje szereg nowych funkcji nowej generacji do już uznanej wtyczki pogłosowej, w tym zgodność z dźwiękiem przestrzennym i Dolby Atmos, dwa całkowicie nowe algorytmy pogłosu, import i replikację impulsów, funkcje wyciszania i bramkowania, bogactwo stylów, i więcej.

Pro-R 2 to ogromny postęp technologiczny i funkcjonalny dla wtyczki, wykonany bez żadnych kompromisów w zakresie płynnej pracy i doskonałej jakości dźwięku, którą użytkownicy Pro-R już znają i kochają.

Umieść pogłos w przestrzeni 3D z obsługą wciągających układów kanałów aż do Dolby Atmos 9.1.6. Pro-R 2 automatycznie dostosowuje się do formatów wielokanałowych za każdym razem, gdy jest dodawany do kanału surround, a indywidualne pasma zanikania i częstotliwości po korekcji można zastosować do dowolnej kombinacji kanałów za pomocą nowego panelu głośników. Tymczasem nowy panel ustawień surround zapewnia proste sterowanie równoważeniem względnych poziomów każdego parametru pogłosu. Ogromną ilość pracy włożono we wdrożenie wolumetrycznego zasilania krzyżowego, które zapewnia przekonujące poczucie przestrzeni; Pro-R 2 osiąga rezultaty, nie pozwalając, aby złożone routing kanałów przeszkadzał Twojej kreatywności.

Rozwijając czysty, naturalny dźwięk Pro-R, Pro-R 2 wprowadza dwa nowe algorytmy pogłosu, które wnoszą do Twoich miksów różnorodne akcenty retro. „Vintage” inspirowany jest klasycznymi cyfrowymi pogłosami lat 80. i 90. i idealnie nadaje się do tworzenia długiej, jasnej, hiperrealistycznej atmosfery przestrzennej; podczas gdy „Plate” generuje zapadający w pamięć metaliczny pogłos płytowy, idealny dla perkusji i wokalu. Razem te dwa nowe style rozszerzają możliwości przestrzennej stylizacji Pro-R 2 poza realistyczne środowiska fizyczne, z których znany był jego poprzednik, i wkraczają na terytorium o bardziej jawnie syntetycznych teksturach.

— Zobacz też: 5 najlepszych darmowych ESSERów roku 2023 —

Pro-R 2 dodaje także możliwość importowania odpowiedzi impulsowych i automatycznego odtwarzania ich jako ustawień algorytmicznych, w tym szybkości zanikania i kształtowania po korekcji, które dokładnie odpowiadają ich charakterystyce dźwiękowej. Niezależnie od tego, czy chcesz cieszyć się ogromną ilością darmowych reakcji impulsowych dostępnych online, czy też przechwytywać i emulować ulubioną kabinę wokalną, pomieszczenie perkusyjne lub pogłos sprzętowy w Pro-R 2, import IR otwiera zupełnie nowy świat możliwości.

Znaczące ulepszenie prostego, hierarchicznego menu Pro-R, usprawniona nowa przeglądarka ustawień wstępnych Pro-R 2 ułatwia nawigację i zarządzanie biblioteką fabryczną oraz własnymi, niestandardowymi ustawieniami wstępnymi. Przypisz edytowalne tagi, aby filtrować wyszukiwania, ustaw gotowe ustawienia jako ulubione w celu filtrowania jednym kliknięciem oraz dodawaj nazwiska autorów i opisy tekstowe. A jeśli masz zainstalowaną oryginalną wersję Pro-R, wszystkie jej presety znajdziesz także w bibliotece Pro-R 2.

Możesz pobrać FabFilter Pro-R 2 za darmo na oficjalnej stronie firmy: FabFilter.

Opal Comp to wtyczka dual mono wywodząca się z technologii kompresora Sonicomp 2 firmy John Oram, oferująca możliwości półprzewodnikowego limitera/kompresora. Opal Comp jest dostępny w wersji standardowej i ZL*, przy czym ta ostatnia działa z zerowym opóźnieniem.

Interfejs wtyczki, charakteryzujący się pastelową niebieską konstrukcją, zachowuje estetykę oryginalnych urządzeń w świecie cyfrowym. Opal Comp jest opisywany jako „zapewniający gładki, czysty dźwięk” z unikalnym, hybrydowym podejściem do kompresji.

— Zobacz też: FabFilter Pro-R 2! Jeszcze więcej możliwości kreowania większych przestrzeni —

Kluczowe cechy Opal Comp:

• Perfekcja w trybie Solid State Dual Mono: Opal Comp jest wyposażony w półprzewodnikowy ogranicznik/kompresor dual mono zapewniający lepszą kontrolę dźwięku i elastyczność.
• Kompresja ze sprzężeniem zwrotnym: Wtyczka zawiera tryb kompresji ze sprzężeniem zwrotnym, zapewniający precyzyjną kontrolę nad zakresem dynamicznym.
• Transparent Peak Control: Układ optyczny w stylu vintage z miękkim okrągłym kolankiem zapewniającym przejrzystą kontrolę szczytową.
• Technologia Hyper 3: Wzbogacona technologią Acustica Hyper 3 zapewniającą zaawansowane możliwości przetwarzania dźwięku.
• Numeryczne wprowadzanie/wyświetlanie parametrów: Łatwe i precyzyjne ustawianie parametrów.

Wtyczka jest obecnie sprzedawana za 59 EUR (pełna cena 109 EUR). Wersję demonstracyjną można pobrać bezpłatnie na oficjalnej stronie internetowej: Acustica Audio.

Niemiecki producent Neumann opracował U47 po II wojnie światowej. Wczesne modele wyprodukowane od końca lat czterdziestych do połowy lat sześćdziesiątych XX wieku wykorzystywały rurkę i kapsułę M7. Kapsułkę ostatecznie zmieniono na K47, która jest obecnie stosowana w większości modeli U47.

Inżynierowie nagrań szybko zdali sobie sprawę, jak wspaniale brzmiał on na wokalistach i szybko stał się podstawą w studiach nagraniowych. Wykorzystywano je do nagrywania najsłynniejszych głosów wszechczasów, takich jak Frank Sinatra i Beatlesi, którzy szeroko korzystali z nich przez całą swoją karierę. Dziś prawie każdy producent mikrofonów ma własną wersję tego legendarnego mikrofonu. Niektóre z nich są zbudowane i brzmią prawie tak samo, a inne nadają temu swój własny charakter.

Poniżej przyglądamy się siedmiu najlepszym klonom U47 i szczegółowo opisujemy, dlaczego znalazły się na tej liście.

1. FLEA 47 EF12

Najdokładniejsza replika oficjalnego projektu i dźwięku U47. Kapsuła i tuba przyczyniają się do prawidłowego brzmienia oryginału. Szeroki zakres częstotliwości sprawia, że ​​doskonale sprawdza się w przypadku wielu źródeł.

Ten mikrofon jest sprzedawany jako dokładna replika oryginalnej konstrukcji U47. Głównym składnikiem jest kapsułka Flea Flea, będąca bezpośrednią konstrukcją oryginalnej kapsuły M7. Zawiera także transformator BV8 i lampy odpowiadające tym, które można znaleźć w oryginałach. Zaktualizowane rury zapewniają dłuższą żywotność przed wymianą. Korpus wykonany jest z podwójnego aluminium niklowanego. Dostępne są dwie opcje kratki: szczotkowany nikiel i chrom o wysokim połysku. W zestawie znajduje się stylowe drewniane pudełko do przechowywania, uchwyt przeciwwstrząsowy, kabel i zasilacz.

Posiada szeroki zakres częstotliwości od 35 Hz do 18 kHz, dzięki czemu dobrze współpracuje z różnorodnymi źródłami. Flea oferuje również podobny alternatywny model Magnum.

Mikrofon ten jest wyposażony w kapsułę F47/49. Ma większy zakres, ale jest też czulszy, trzeba więc uważać na źródła, na których go używamy. Świetnie sprawdza się jako mikrofon wewnętrzny.

Na pewno nie jest tanio. Jeśli jednak masz budżet i chcesz, aby Twoje utwory miały dokładnie taki sam dźwięk, który sprawił, że U47 stał się tak popularny, jest to zdecydowanie najlepszy wybór.

— Zobacz też: Autentyczna tonacja z legendarnymi magnetofonami TASCAM i IK Multimedia —

2. TELEFUNKEN ELEKTROAKUSTIK U47

Opracowany od oryginalnego projektu, aż do typu kapsułki i tuby. Pełny zakres częstotliwości od 20 Hz do 20 kHz. Bardzo drogie, ale warte każdego grosza, jeśli możesz sobie na to pozwolić. Telefunken był dystrybutorem firmy Neumann, twórców oryginalnego U47. W końcu zaczęli produkować własną wersję, a ponieważ są dobrze zaznajomieni z obwodem Neumanna, logiczne jest, że ich obwód stał się ogromnym hitem.

Jeśli chodzi o dźwięk, ma bardzo przyjemną średnicę, dobry dół i dużo powietrza i blasku w wyższych częstotliwościach. Kapsuła to odwracalna kapsuła M7, zapewniająca zarówno kardioidalną, jak i dookólną charakterystykę polaryzacji. Dzięki temu nadaje się zarówno do użytku wewnątrz, jak i na zewnątrz. Lampa VF14K i transformator wyjściowy BV8 to dwa elementy stanowiące integralną część jego brzmienia. Ta kombinacja zapewnia dużą przestrzeń nad głową i gładki dźwięk, to dwa główne powody, dla których konstrukcja U47 stała się tak popularna.

Jeśli chodzi o akcesoria, posiada zamykaną drewnianą obudowę, amortyzator i zasilacz. To kolejny model z wysoką ceną. Jednak inżynieria inspirowana stylem vintage, pasmo przenoszenia od 20 Hz do 20 kHz i ponadczasowy dźwięk sprawiają, że jest to zakup, którego nie pożałujesz.

3. WARM AUDIO WA-47

Wysokiej jakości komponenty pasujące do tych, które można znaleźć w zabytkowych U47. 9 wzorców biegunowych sprawia, że ​​jest on przydatny w każdej sytuacji nagrywania. Pełne pasmo przenoszenia od 20 Hz do 20 kHz. Firma Warm Audio jest najbardziej znana z ponownego spojrzenia na niektóre z najbardziej klasycznych profesjonalnych urządzeń audio w historii i nadania im własnego charakteru.

WA-47 ma niesamowite dziewięć wzorów polaryzacji, co czyni go jedną z najbardziej wszechstronnych opcji. Dzięki temu jest to doskonała opcja do nagrywania źródeł stereo. Para rozstawiona, X-Y, Blumlein, ORTF, środkowa strona, cokolwiek chcesz. Jest to dla Ciebie otwarte, ale oczywiście będziesz potrzebować tylko dwóch z nich. Firma znana jest z tworzenia sprzętu z wysokiej jakości komponentów w przystępnej cenie. WA-47 nie jest inny.

Wykorzystano w nim elementy dyskretne, m.in. lampę JJ Slovak 5751, kondensatory Wiman i Solen oraz transformator TAB-Funkenwerk. Kapsuła K47 jest repliką kapsuły używanej w zabytkowych modelach 47, z dopasowaną charakterystyką częstotliwościową i konfiguracją otworów. Kosztujący prawie 1000 dolarów jest trochę tańszy niż Flea i Telefunken, ale nadal drogi. Biorąc jednak pod uwagę, że otrzymujesz prawidłowy obwód okresowy, dziewięć charakterystyk biegunowych, pełne pasmo przenoszenia i wszystkie niezbędne akcesoria do użycia od razu po wyjęciu z pudełka, jest to dobry wybór.

4. UNIVERSAL AUDIO TOWNSEND LABS SPHERE L22

Mikrofony modelujące stały się popularne w ciągu ostatnich kilku lat. Podobnie jak w przypadku innych typów modelarzy, za pomocą oprogramowania sprzęt może być prawie wszystkim. Slate Digital ma na rynku mikrofon modelujący, ale jeśli chodzi o U47, Sphere L22 go bije. Jest to konstrukcja z podwójną kapsułą, co oznacza, że ​​możesz nagrywać źródła stereo za pomocą tylko jednej z nich. Można nawet używać różnych modeli mikrofonów na każdym kanale, co jest dość szalone.

Jakość wykonania jest nie do pochwały. Membrany są pozłacane, co zapewnia niski stosunek sygnału do szumu i praktycznie brak szumów. Oferuje wszystkie charakterystyki polaryzacji i dodatkowe kształtowanie dźwięku, jakie może zapewnić tylko mikrofon modelujący. To może nie być najlepsza wersja dźwięku U47, jaką można uzyskać za pomocą mikrofonu całkowicie analogowego. Jednak biorąc pod uwagę wszechstronność koncepcji modelowania mikrofonu, fakt, że można nagrywać źródła stereo za pomocą jednego mikrofonu, a nawet rozdzielać je na wiele mikrofonów, czyni to narzędzie potężnym i wszechstronnym.

5. WARM AUDIO WA-47JR

Może nosić etykietę junior, ale nie dajcie się zwieść myśleniu, że jest to bardzo przystępny cenowo klon U47. Istnieje kilka dość znaczących różnic pomiędzy tym mikrofonem a innymi mikrofonami w stylu U47. Po pierwsze, to tranzystor, bez lampy zasilającej dźwięk. Ta konstrukcja U47 nazywa się beztransformatorowym FET z kapsułą typu U47. Zmienia to trochę brzmienie i to nie na lepsze. Wykorzystuje wysokiej jakości komponenty, w tym kondensatory foliowe Wima, tranzystory Toshiba FET i kondensatory elektrolityczne Panasonic.

Autentyczna kapsuła K47 uzupełnia wysokiej jakości obwody, których zwykle nie można znaleźć w mikrofonach w tym przedziale cenowym. Trzy polarne wzory dają wiele możliwości. Otrzymujesz kardioidalną, ósemkową i dookólną. Te krytyczne konfiguracje sprawiają, że jest on równie dobry do mikrofonów wewnętrznych i odległościowych, jak i do źródeł bliskich. Nieczęsto można spotkać mikrofon pojemnościowy z dużą membraną w przedziale cenowym 300 dolarów, który brzmi tak dobrze. Ale dzięki procesowi produkcyjnemu Warm Audio i zastosowaniu komponentów wysokiej jakości, właśnie to otrzymujesz z WA-47Jr.

— Zobacz też: FabFilter Pro-R 2! Jeszcze więcej możliwości kreowania większych przestrzeni —

6. UNITED STUDIO TECHNOLOGIES UT FET47

Jeśli szukasz klona U47 z dźwiękiem osławionego FET47 i w bardzo przystępnej cenie, to UT FET47 to świetny wybór. Dzięki klasycznemu brzmieniu i nowoczesnemu wyglądowi sposób, w jaki przekazuje moc źródła dźwięku, czyni go idealnym wyborem dla takich instrumentów jak gitara basowa, bęben basowy i agresywny wokal. We współpracy z popularnym projektantem kapsuł Ericiem Heizermanem w mikrofonie zastosowano kapsułę inną niż niemiecki K47.

Kapsuła serii HZ charakteryzuje się bardziej otwartym i szczegółowym dźwiękiem, tworząc sygnaturę dźwiękową niespotykaną w mniejszych kapsułach. Produkowane są w małych ilościach, dlatego w procesie tym wymagany jest wysoki poziom kontroli jakości. Transformator jest modelem na zamówienie znanego producenta Cinemag. Konstrukcja humbuckera zapewnia najwyższy poziom jakości czystego sygnału i praktycznie cichą pracę. Te transformatory są drogie, ale różnica, jaką wnoszą do dźwięku, jest tego warta.

Biorąc pod uwagę dbałość o szczegóły, jaką United Studio Technologies włożyło w UT FET47, jedyną prawdziwą wadą jest to, że oferuje on jedynie kardioidalny wzór biegunowy. Ale dzięki tłumikowi 10 dB i filtrowi górnoprzepustowemu 75 Hz jest to wszechstronny mikrofon, który znajdziesz wiele zastosowań. Kosztujący mniej niż 1000 dolarów jest nadal przystępny cenowo, szczególnie biorąc pod uwagę staranność włożoną w jego wykonanie.

7. ROSWELL PRO AUDIO MINI K47

Mini K47 oferuje dźwięk U47 w kompaktowym formacie w bardzo przystępnej cenie. Istnieją dwa różne modele: zakres dynamiczny i wysoka moc wyjściowa. Roswell jest znane z modowania sprzętu i wykorzystało wszystko, czego się nauczyło, aby stworzyć ciekawego klona U47. Ultraprzezroczysta konstrukcja umożliwia przejście dźwięku przez kapsułę, redukując zniekształcenia i hałas.

W przeciwieństwie do innych mikrofonów w tym przedziale cenowym, konstrukcja kapsuły ma ładne wysokie tony, które nie dodają ostrości. Oznacza to mniej skwierczenia i mniej osadzania się. Średnica ma bogate brzmienie, dzięki czemu doskonale nadaje się do gitar. Do kontroli jakości stosują metodę „wypalania”. Testy akustyczne zapewniają, że każdy mikrofon jest sprawny przed wysyłką.

Wraz z zakupem otrzymasz uchwyt przeciwwstrząsowy Roswell Cutaway, futerał lotniczy i etui na mikrofon z mikropolaru chroniące przed kurzem i brudem. Jest to dobry wybór dla osób z ograniczonym budżetem lub poszukujących małoformatowego klona U47. Roswell Pro Audio ma dobrą reputację, a fakt, że istnieją dwie opcje, jest dobrą zaletą. Dobór komponentów również jest solidny. Za jedyne 400 dolarów, dlaczego nie spróbować?

— Zobacz też: 5 najlepszych darmowych ESSERów roku 2023 (DE-ESSER do tłumienia sybilancji) —

DLACZEGO MIKROFON U47 JEST TAK POPULARNY?

U47 ma tak wyjątkowe brzmienie dzięki połączeniu kapsuły K47, transformatora i lampy. Chociaż Neumann opracował go w Niemczech, szybko przyjął się w Stanach Zjednoczonych i stał się podstawą kolumn mikrofonowych w profesjonalnych studiach. Dał się poznać jako doskonały mikrofon do nagrywania wokali, ponieważ jego zakres częstotliwości doskonale uzupełnia ludzki głos. Począwszy od lat pięćdziesiątych XX wieku inżynierowie nagrań zdali sobie z tego sprawę i szybko stało się to pierwszym wyborem dla wokalistów śledzących.

Ale on wyróżnia się nie tylko wokalem. Potężne niskie tony, mocne średnie i wysokie tony, które nigdy nie są ostre, sprawiają, że świetnie sprawdza się na każdym źródle, które przed nim postawisz.

CZY U47 nadaje się do wokalu?

Wiadomo, że U47 mają ogólnie ciemniejszy charakter tonalny, więc mogą nie być odpowiednie dla każdego wokalisty. Jeśli jednak śledzisz osobę o jasnym lub ostrym głosie, może ona brzmieć świetnie i być może będziesz musiał mniej pracować z korektorem, aby uzyskać odpowiedni dźwięk.

De-Esser to wtyczka narzędziowa używana w produkcji dźwięku, która tłumi określone częstotliwości, gdy ich poziom szczytowy przekracza określony próg, „podobnie jak kompresor”. Można je stosować z dowolnym źródłem dźwięku, jednak najczęściej kojarzą się z usuwaniem syczenia z nagrań wokalnych. De-essery mogą być sprzętem lub oprogramowaniem, ale dzisiaj porozmawiamy o pięciu najlepszych wtyczkach de-esser, które można kupić za darmo.

JAKIE SĄ NAJLEPSZE DARMOWE DE-ESSERY?

Możesz pomyśleć, że gratisy nie są równoznaczne z jakością, ale jest kilka świetnych de-eserów, które nic Cię nie kosztują. Wybraliśmy pięć najlepszych opcji, które możesz teraz pobrać bezpłatnie i wykorzystać w swoich projektach. Nawet jeśli zdecydujesz się dodać wszystkie pięć do swojej biblioteki wtyczek, będziesz mieć świetny pakiet, który pomoże Ci we wszystkich obszarach Twojego miksu.

1. TDR NOVA BY TOKYO DAWN LABS

Na pierwszy rzut oka możesz się zastanawiać, dlaczego ta konkretna wtyczka znalazła się na liście. Ostatecznie bardziej przypomina EQ niż de-esser, a to dlatego, że Nova jest wielopasmowym dynamicznym EQ. Jednakże TDR Nova jest dobrze znany z tego, że nadaje się do kilku zastosowań związanych z miksowaniem, w tym do usuwania osadu, ze względu na jego zdolność do tłumienia określonych węzłów w całym spektrum częstotliwości.

TDR Nova to świetny wybór dla tych, którzy lubią eksperymentować z wszechstronnymi wtyczkami. Analizator widma będzie znany każdemu, kto korzystał z korektora parametrycznego, a cztery pasma dynamicznego korektora (a także filtry górno- i dolnoprzepustowe) oznaczają, że możesz wykazać się kreatywnością i obsłużyć wiele aplikacji za pomocą tej wtyczki.

TDR Nova jest doskonałym narzędziem do tego zadania. Załaduj go i oprócz usuwania efektu możesz go używać do selektywnej kompresji (opartej na częstotliwości), korekcji parametrycznej i dynamicznej. Jednym z aspektów, który nam się podobał, była precyzja wykonania. Chociaż interfejs jest bardziej złożony niż typowy de-esser, jest łatwy w użyciu i będzie znajomy każdemu, kto kiedykolwiek załadował korektor do swojego DAW.

— Zobacz też: Mikrofony dynamiczne i pojemnościowe: anatomia i różnice —

2. AIRWINDOWS DE-ESS

Airwindows De-Ess to łatwy w użyciu de-esser z przyjaznym dla użytkownika interfejsem. Liczba funkcji jest ograniczona, ale to nie powstrzymuje tej wtyczki przed byciem wszechstronnym i doskonałym narzędziem do usuwania esencji, szczególnie dla inżynierów, którzy nie korzystali wcześniej z tego typu narzędzi.

Jak wspomniano, opcje są nieco ograniczone; w rzeczywistości, jeśli jesteś przyzwyczajony do nowoczesnych zestawów wtyczek, które mogą pochwalić się atrakcyjnym wizualnie interfejsem użytkownika, możesz się mylić sądząc, że nie będzie to konkurować z tym drugim. Jednak suwaki Intensywność, Max De-Ess i Częstotliwość to wszystko, czego potrzebujesz, aby ujarzmić ten irytujący syk! Często użycie de-essera może skutkować pojawieniem się nienaturalnych artefaktów w przetwarzanym sygnale. Zwłaszcza w ekstremalnych sytuacjach, gdy wtyczka pracuje zbyt ciężko, aby rozwiązać problemy z syczeniem.

Jedną z rzeczy, które lubimy w Airwindows De-Ess jest to, że nawet przy intensywnym przetwarzaniu dźwięk nadal zachowuje gładki, niemal surowy dźwięk. Powiedzielibyśmy, że jeśli masz do czynienia z wieloma sybilantami, uzyskanie odpowiednich ustawień może wymagać pewnych poprawek, ale będziesz wiedział, kiedy to zrobisz.

3. DEAD DUCK FREE EFFECTS

Dead Duck Free Effects zawiera najwyższej klasy de-esser, ale zawiera także 26 wtyczek, które są przydatne podczas tworzenia miksu.

W rzeczywistości wielu inżynierów używa tego pakietu jako „pomostu” VST. Pomyśl o tym jak o zdobyciu świetnego de-essera, a także o zdobyciu dobrego studyjnego zestawu innych narzędzi do pracy. Nie będziemy wchodzić w sam pakiet i skupimy się na De-esser, który jest łatwą w użyciu wtyczką zawierającą wszystkie opcje, jakich można oczekiwać od de-essera. Obejmuje próg, kwotę, atak, niską/wysoką częstotliwość i uwolnienie.

Jak można się spodziewać, ten de-esser ma łatwy w użyciu układ, ale to tak naprawdę nie oznacza, że ​​sam się ogranicza. Będziesz w stanie wygładzić niewielkie ilości sybilancji i ujarzmić ostre hi-haty, nie martwiąc się o przekroczenie nagrania. Dużym bonusem jest zestaw wtyczek; w rzeczywistości można z łatwością skomponować cały miks z samego tego zestawu. Skupiamy się oczywiście na de-eserze, ale reszta zestawu jest równie wszechstronna i łatwa w użyciu.

4. TONMANN DEESSER

Tonmann DeEsser to dobrze znana darmowa opcja de-essera. Został starannie zaprojektowany, aby z łatwością usunąć nieprzyjemne syczenia, które przypadkowo zrujnują Twój miks i odeślą Cię z powrotem do deski kreślarskiej.

Tonmann DeEsser jest dostępny z opcjami takimi jak częstotliwość, szerokość pasma, przełączanie pomiędzy filtrami górnoprzepustowymi i dolnoprzepustowymi, tłumienie, próg i antycypacja. Posiada również wygodny tryb odsłuchu, który pozwala dokładnie usłyszeć, które częstotliwości są tłumione w oryginalnym sygnale.

Używanie Tonmann DeEsser było dla nas przyjemnością. Ta wtyczka jest sprzedawana jako zaprojektowana w celu pozbycia się „palącego” skwierczenia, ale tak naprawdę powie Ci to każdy de-esser warty swojej ceny! Oczywiste jest, że znaczną ilość czasu i uwagi poświęcono stworzeniu niezawodnego de-essera, który pomoże uspokoić wszelkie sybilanty, które mogą nękać Twoje własne produkcje. Zwłaszcza sybilanty, które można spotkać podczas stosowania kompresji.

— Zobacz też: Autentyczna tonacja z legendarnymi magnetofonami TASCAM i IK Multimedia —

5. LISP BY SLEEPY-TIME DSP

Lisp (lub niezależny od poziomu procesor Sibilance) to doskonały de-esser śledzenia częstotliwości oparty na stanach przejściowych, który działa niezależnie od poziomu lub sygnału wejściowego w Twoim DAW. Wszystko, co musisz zrobić, to pobrać wtyczkę i zacznie działać!

Lisp zawiera wiele opcji, których można się spodziewać w de-esserze, takich jak atak, wydanie i kontrola progów, ale jednym z bardziej unikalnych aspektów jest to, jak faktycznie działa wtyczka. Lisp jest wewnętrznie dostrojony do częstotliwości, które często pojawiają się w nagraniach ludzkiego głosu, co pozwala mu automatycznie wykrywać i usuwać irytujące syczące dźwięki.

Jeśli chodzi o darmową wtyczkę, byliśmy pod wielkim wrażeniem Lisp. Na rynku dostępnych jest wiele „inteligentnych” wtyczek, które charakteryzują się ogromnymi cenami. Biorąc pod uwagę, że Lisp jest w 100% darmowy, jest to naprawdę imponujące i warte rozważenia przy poszukiwaniu najlepszego darmowego de-essera dla Twojego domowego studia.

CO TO JEST DE-ESSER?

De-esser to narzędzie, które działa podobnie do kompresora. Jego zadaniem jest okiełznanie niepożądanych, nieprzyjemnych częstotliwości pojawiających się w miksie.

CO POWODUJE SIBILITY?

Skwierczenie jest zwykle głównym powodem używania de-essera. Istnieje wiele problemów, które mogą powodować szczególnie nieprzyjemny syk. Jeśli stwierdzisz, że problemy z sybilansem naprawdę wyróżniają się w Twoim miksie, jest kilka rzeczy, na które możesz zwrócić uwagę. Przede wszystkim upewnij się, że nie kompresujesz zbyt mocno wokalu. Korzystanie z kompresji zakresu dynamicznego doskonale nadaje się do kontrolowania nagrania lub dodawania niektórych znaków, ale może również uwydatnić niepotrzebne fragmenty. Sprawdź ustawienia sprężarki. Jeśli redukcja wzmocnienia jest duża, może to powodować problemy z syczeniem. Podobnie, jeśli dokonałeś korekcji wokalu i wzmocniłeś wiele wysokich częstotliwości, może to spowodować problemy z sybilacją w Twoim miksie. Jeśli połączysz to z nadmiernym użyciem kompresji, możesz otrzymać naprawdę paskudne podejście do wokalu.

Mamy nadzieję, że nasz krótki wypad do świata dynamicznej kontroli i najlepszych darmowych de-esserów dał ci wgląd w najlepszy sposób na okiełznanie skwierczenia we własnym pisaniu bez wysadzania w rezultacie karty kredytowej.

TASCAM i IK Multimedia przekazują pakiet oprogramowania TASCAM/IK Multimedia T-RackS PORTA ONE z kolekcji taśm TASCAM. Dzięki szybkiej i łatwej rejestracji każdy może przenieść klasyczny, analogowy dźwięk TASCAM PORTA ONE do swojego komputerowego systemu nagrywania.

Kolekcja taśm Tascam zawiera ultraprecyzyjne wersje zamienne legendarnych magnetofonów TASCAM i TEAC, takich jak Porta One, A-3340S, 388 i A-6100 MKII, starannie modelowane przez zespół inżynierów IK Multimedia DSP. Korzystając z zaawansowanej technologii symulacji IK Multimedia, każdy etap nagrywania został zdemontowany, dokładnie przeanalizowany, a cały proces nagrywania na taśmie został wiernie odtworzony, a następnie zaimplementowany jako wtyczka do wszystkich popularnych obecnie DAW.

Proces rejestracji jest szybki i prosty. Każdy, kto utworzy konto w portalu TASCAM ID i zarejestruje jeden z kwalifikujących się produktów, otrzyma kod na bezpłatną kopię IK Multimedia T-RackS.

PORTA ONE

Oferta specjalna TASCAM/IK Multimedia T-RackS PORTA ONE przeznaczona jest dla użytkowników licznych produktów do rejestracji dźwięku TASCAM. Wśród 25 modeli: Model 12, Model 16, Model 24, 8p Dyna SERIES, TA-1VP, Portacapture X8, Portacapture X6, DP-006, DP-008EX, DP-03SD, DR-05X, DR-07X, DR- 40X, DR-44WL, DR-100MKIII, GB-10, MiniSTUDIO US-32, MiniSTUDIO US-42, Mixcast 4, SERIA 102i, SERIA 208i, US-16×08, US-1x2HR, US-2x2HR, US-4x4HR.

— Zobacz także: 7 naszych ulubionych wtyczek VST od Kush Audio —

Rejestracja TASCAM ID dla wymienionych produktów jest dostępna w Ameryce Północnej, Ameryce Południowej i UE, w tym w Wielkiej Brytanii, Norwegii, Szwajcarii i Islandii. We wszystkich pozostałych krajach rejestracja jest możliwa tylko dla modeli 24, 16, 12 i TA-1VP.

Oprócz możliwości zakupu jednego z czterech produktów TASCAM Tape Collection, rejestracja na portalu TASCAM ID zapewnia dodatkowe korzyści. TASCAM ID to portal, na którym właściciele TASCAM mogą zarejestrować swój produkt, a następnie automatycznie otrzymywać nie tylko odpowiednią komunikację marketingową, ale także komunikację dotyczącą wsparcia produktu. Komunikaty specyficzne dla produktu obejmują: aktualizacje oprogramowania sprzętowego, pobieranie nowych filmów, sterowniki i dokumentację.

Można go pobrać bezpłatnie na oficjalnej stronie internetowej: IK Multimedia.

Pytanie, czy potrzebujesz mikrofonu dynamicznego czy pojemnościowego, może wydawać się proste, należy jednak wziąć pod uwagę takie czynniki, jak projekt, funkcje i narzędzia. Jeśli więc nadszedł czas, aby coś nagrać i nadal nie wiesz, jakiego mikrofonu użyć, to dobrze trafiłeś. W tym artykule przyjrzymy się różnicom między dwoma najpopularniejszymi typami mikrofonów i temu, jak te różnice sprawiają, że nadają się one do różnych zastosowań.

CO TO JEST MIKROFON?

Mikrofony są formą przetwornika. Konwertery to urządzenia, które przekształcają jeden rodzaj energii w inny. W przypadku mikrofonów dźwięk przetwarzany jest na sygnały elektryczne. Mikrofony są obecnie wszechobecne: Twój telefon i każde urządzenie aktywowane głosem w Twoim domu ma wbudowany mikrofon, a urządzenia tego typu stały się powszechne w produktach konsumenckich. Załóżmy jednak, że chcesz uzyskać dźwięk wysokiej jakości.

W tym przypadku prawdopodobnie będziesz chciał użyć mikrofonu dynamicznego lub mikrofonu pojemnościowego, więc przyjrzyjmy się, co odróżnia te dwa typy mikrofonów.

JAKA JEST RÓŻNICA MIĘDZY MIKROFONAMI DYNAMICZNYMI A MIKROFONAMI POJEMNOŚCIOWYMI?

Mówiąc najprościej, mikrofony dynamiczne najlepiej sprawdzają się w przypadku bliskich, głośnych źródeł dźwięku, natomiast mikrofonów pojemnościowych można używać do bardziej szczegółowego rejestrowania cichych źródeł dźwięku z szerokiego zakresu odległości.

Podczas gdy mikrofony pojemnościowe są aktywne, co oznacza, że ​​do działania wymagają zasilania phantom, mikrofony dynamiczne są pasywne i nie wymagają zasilania phantom.

MIKROFONY DYNAMICZNE

JAK DZIAŁA MIKROFON DYNAMICZNY?

Siła wytwarzana przez mikrofon dynamiczny nazywana jest indukcją elektromagnetyczną i jest to ten sam proces, który zachodzi w silnikach elektrycznych i generatorach. Zasadniczo rdzeniem mikrofonu dynamicznego jest magnes trwały, który wytwarza pole magnetyczne, w którym umieszczona jest mała ruchoma cewka indukcyjna. Cewka jest połączona z membraną lub membraną umieszczoną za przednią szybą. Kiedy dźwięk, który w zasadzie jest niczym więcej niż wibracjami powietrza, dociera do membrany i powoduje jej ruch, membrana powoduje następnie ruch cewki w polu magnetycznym i przepływ prądu w miarę odcinania linii strumienia magnesu.

SPECYFIKACJA MIKROFONU DYNAMICZNEGO

Magnes trwały i wytwarzane przez niego pole magnetyczne wraz z ruchem cewki napędzanym ciśnieniem dźwięku stanowią jedyne źródło energii potrzebnej do pracy mikrofonu dynamicznego, dlatego mikrofony dynamiczne nie wymagają zasilania fantomowego. Mikrofony dynamiczne nie wychwytują jednak bardzo cichych lub bardzo odległych dźwięków.

W niektórych zastosowaniach jest to preferowane: na przykład główni wokaliści na scenie zazwyczaj używają mikrofonów dynamicznych, ponieważ mogą zbliżyć się do nich i nie wychwytywać wszystkich innych dźwięków na scenie.

Wysokie wzmocnienie przed sprzężeniem zwrotnym mikrofonu dynamicznego pozwala również uniknąć brutalnych, ogłuszających pętli sprzężenia zwrotnego, pod warunkiem, że wokalista rozumie dyscyplinę mikrofonu (wymyślny sposób powiedzenia: „zawsze trzymaj biznesową końcówkę mikrofonu skierowaną z dala od monitora, emituje wzmocniony dźwięk „). Wreszcie mikrofony dynamiczne są zwykle dość trwałe.

Ze wszystkich mikrofonów używanych podczas występów na żywo i w studiu mikrofony dynamiczne są najprostsze wewnętrznie i ogólnie są zbudowane z myślą o trwałości.

POPULARNE MIKROFONY DYNAMICZNE

SHURE SM58

SM58 to prawdopodobnie najbardziej rozpoznawalny mikrofon na rynku.

Został zaprojektowany z myślą o ludzkim głosie w szerokiej gamie zastosowań. Ekranowanie modelu 58 jest tak dobre, że do pewnego momentu hałas podczas obsługi nie stanowi większego problemu i na scenie czuje się jak w domu.

SHURE SM57

SM57 jest w zasadzie taki sam jak SM58, ale z inną maskownicą, dzięki czemu jest bardziej odpowiedni do instrumentów i kolumn nagrywających.

— Zobacz też: Asparion wprowadził kontroler DAW D700 —

SENNHEISER E 835

Sennheiser E 835 jest bardzo podobny do Shure SM58, ale z nieco bardziej wydatną górą. Jest równie trwały, ma całkowicie metalową konstrukcję i zapewnia klarowność, projekcję i cewkę redukującą szumy.

ELECTRO-VOICE RE20

Electro-Voice RE20 istnieje na rynku od 1968 roku i jest używany w zastosowaniach nadawczych i muzycznych pod różnymi nazwami. Ma dość neutralny dźwięk, dzięki czemu jest przydatny do nagrywania szerokiej gamy dźwięków.

SHURE SM7B

SM7 zadebiutował w 1973 roku i od razu zyskał popularność wśród nadawców. Quincy Jones i Bruce Swedien użyli SM7 do nagrania wokali Michaela Jacksona na album Thriller. SM7B został wycofany w 2001 roku, z niewielkimi ulepszeniami SM7 i SM7A. Jest to jeden z najpopularniejszych mikrofonów do podcastów / transmisji, jeśli nie najpopularniejszy mikrofon do podcastów / transmisji.

MIKROFONY POJEMNOŚCIOWE

JAK DZIAŁA MIKROFON KONDENSATORA?

Mikrofony pojemnościowe oparte są na kondensatorze, który składa się z dwóch płytek: jednej ruchomej i drugiej statycznej. Węzeł ten jest również znany jako kapsuła lub element. Ruchoma płyta to membrana, która wibruje pod wpływem ciśnienia akustycznego. Pojemność membrany i nieruchomej płytki kondensatora jest odwrotnie proporcjonalna do odległości między nimi, zatem drgania membrany powodują zmianę pojemności. Te zmiany pojemności są przesyłane jako sygnał elektryczny.

SPECYFIKACJA MIKROFONU POJEMNOŚCIOWEGO

Pierwszą rzeczą, którą możesz zauważyć po podłączeniu mikrofonu pojemnościowego, jest to, że działa on tylko wtedy, gdy włączone jest zasilanie phantom 48 V. To zasilanie elektryczne ma za zadanie zasilać płytkę pojemnościową i wewnętrzną elektronikę mikrofonu. Następnie można zauważyć, ile szczegółów wychwytuje mikrofon pojemnościowy w porównaniu z mikrofonem dynamicznym.

W przypadku niektórych zastosowań mniej znaczy więcej. Przykładem, który przychodzi na myśl, jest słowo mówione: mikrofony pojemnościowe do mówienia mogą działać jak wczesna telewizja wysokiej rozdzielczości, eksponując wszelkiego rodzaju niedoskonałości, których wolelibyśmy nie zauważać. Jednak uchwycenie pełnego brzmienia instrumentów akustycznych wymaga większego stopnia szczegółowości, jaki zapewnia mikrofon pojemnościowy. Zdolność mikrofonu pojemnościowego do wychwytywania cichych dźwięków z daleka jest zaletą tylko wtedy, gdy na to liczysz.

Jeśli nie chcesz wychwytywać szumów tła ani ostrego pogłosu gołych ścian w nieutwardzonym pomieszczeniu, czułość mikrofonu pojemnościowego jest odległa od idealnej. To sprawia, że ​​mikrofony pojemnościowe są mniej przydatne podczas wielu występów na żywo, ponieważ czułość mikrofonu zwiększa prawdopodobieństwo wystąpienia katastrofalnego sprzężenia zwrotnego. Jednakże niektóre zastosowania wymagają szerokopasmowej czułości częstotliwościowej mikrofonu pojemnościowego.

Mikrofony górne zestawu perkusyjnego to zazwyczaj mikrofony pojemnościowe, ale są ustawione w taki sposób, aby nie wychwytywały niepożądanych szumów tła i nie ma niebezpieczeństwa utknięcia w pętli sprzężenia zwrotnego monitora, ponieważ ich sygnał nigdy nie przejdzie przez monitor perkusisty .

Podobnie klasyczny gitarzysta solowy występujący w dużym teatrze będzie potrzebował mikrofonu zdolnego wychwycić najdrobniejsze szczegóły instrumentu, ale gitarzysta nie będzie korzystał z monitora, więc nie ma ryzyka sprzężenia zwrotnego.

POPULARNE MIKROFONY POJEMNOŚCIOWE

AUDIO-TECHNICA AT2020

AT2020 to niedrogi, wielkomembranowy mikrofon pojemnościowy, który można kupić z wyjściem XLR lub USB. Mikrofony pojemnościowe USB to świetny pierwszy krok dla osób, które chcą jasno pokazać, jak poważnie podchodzą do dźwięku.

Jeśli dopiero zaczynasz i czujesz, że potrzebujesz więcej czasu, aby być gotowym do inwestycji w interfejs zasilania phantom do współpracy ze standardowym mikrofonem pojemnościowym XLR, AT2020 zapewni Ci podstawową wersję szczegółowego dźwięku mikrofonu pojemnościowego bez wydatek.

SE ELECTRONICS SE7

sE7 to mikrofon pojemnościowy z małą membraną, co ogólnie oznacza, że ​​może zapewnić bardziej neutralny dźwięk w szerszym zakresie częstotliwości.

Dopasowana para mikrofonów pojemnościowych sE7 lub innych małomembranowych mikrofonów pojemnościowych znajduje wiele zastosowań podczas nagrywania pojedynczych gitar, podkładów perkusyjnych i dużych zespołów.

— Zobacz też: Acon Digital Remix: Separacja grup utworów w czasie rzeczywistym —

RØDE NT1

NT1 to duży, wielkomembranowy mikrofon pojemnościowy, który RøDE wielokrotnie powtarzał od czasu jego pierwszego pojawienia się w latach 90-tych.

Jest to świetny, uniwersalny mikrofon pojemnościowy dla konsumentów, a najnowsza wersja, NT1 piątej generacji, ma podwójne wyjście, co oznacza, że ​​może obsługiwać wyjście USB lub XLR.

AUSTRIAN AUDIO OC-16

W austriackim Audio OC-16 zastosowano tę samą kapsułę, co słynny OC818. Zapewnia jakość dźwięku, która wystrzeli go w świat profesjonalnego sprzętu audio, ale cena mocno plasuje go w czołówce konsumenckiego sprzętu audio.

JAKIE INNE TYPY MIKROFONÓW SĄ ISTNIEJĄ?

Najwcześniejszym typem mikrofonu był mikrofon guzikowy z włókna węglowego, w którym prąd przepływał przez dwie metalowe płytki oddzielone kulkami węglowymi. Ich działanie było podobne do nowoczesnych mikrofonów pojemnościowych.

Mikrofony piezoelektryczne pojawiły się później: zasadniczo rolę przetwornika pełnił kryształ piezoelektryczny tego samego typu, co w przetworniku piezoelektrycznym (mikrofon kontaktowy do instrumentów akustycznych). Dobrze współpracowały z przedwzmacniaczami lampowymi, ale nie działały tak dobrze z wczesną technologią tranzystorową, w związku z czym zostały w dużej mierze wyparte przez wczesne mikrofony dynamiczne.

Istnieją inne typy mikrofonów, ale tak naprawdę tylko jeden jest nadal regularnie używany w zastosowaniach muzycznych: mikrofon wstęgowy.

JAK DZIAŁAJĄ MIKROFONY WSTĘŻKOWE?

Mikrofony wstęgowe opierają się na cienkiej aluminiowej listwie (wstążce), która jest zawieszona w polu magnetycznym. Wibracja tej taśmy generuje sygnał elektryczny. Mikrofony wstęgowe mają wzór ósemkowy (co oznacza, że ​​wychwytują dźwięk z tyłu w takim samym stopniu, jak dźwięk z przodu mikrofonu) i mają wyraźnie ciepły dźwięk. Są także niezwykle temperamentne i łatwo je uszkodzić.

Ogólnie rzecz biorąc, należy je przechowywać w pozycji pionowej, chronić przed nadmiernym ruchem powietrza i obchodzić się z nimi bardzo ostrożnie, ponieważ wszelkie nagłe ruchy mogą uszkodzić taśmę. Zasilanie phantom przez pasywny mikrofon wstęgowy również może go uszkodzić.

UWAGA DOTYCZĄCA MODELI POLARNYCH

Wspomniany powyżej wzór ósemkowy, czyli dwukierunkowy, jest jednym z trzech podstawowych wzorców wychwytywania dźwięku przez mikrofony: pozostałe dwa to kardioidalny i dookólny. Te trzy słowa to bardzo dużo, a diagramy w specyfikacjach nowych mikrofonów wydają się skomplikowane, ale w rzeczywistości są całkiem proste.

Mikrofony z dookólną charakterystyką kierunkowości odbierają dźwięk w dowolnym kierunku z mniej więcej taką samą siłą i czystością. Z drugiej strony kardioidalne wzory biegunowe wykluczają niektóre kierunki. Kardioidalny wzór biegunowy to zakres w kształcie serca, w którym mikrofon rejestruje dźwięk wysokiej jakości.

Wzór superkardioidalny eliminuje większość boków mikrofonu, ale skupia część tyłu (choć może to zabrzmieć dziwnie).

Hiperkardioida kontynuuje ten wzór, wykluczając więcej boków i włączając więcej tylnych, przesuwając się dalej w kierunku wzoru dwukierunkowego.

Charakterystyka płatkowa jest ekstremalną wersją hiperkardioidalnego wzoru biegunowego mikrofonów typu shotgun, gdzie celem jest ekstremalna kierunkowość.

— Zobacz też: 7 naszych ulubionych wtyczek VST od Kush Audio —

WNIOSEK

Nagrywanie dźwięku tak, jak lubisz, jest jednym z najbardziej ekscytujących doświadczeń dostępnych dla tych z nas, którzy spędzają czas na udostępnianiu widzom przyjemnych wrażeń słuchowych, niezależnie od tego, czy jest to muzyka, podcasty czy inna forma dźwięku.

Budowanie arsenału konkretnych narzędzi potrzebnych do pracy, wraz z ćwiczeniem umiejętności i rozwijaniem niezbędnej wiedzy merytorycznej, to jedyny sposób, aby dotrzeć do punktu, w którym będziesz zadowolony ze swojej pracy.

Jeśli przeczytanie tego artykułu było pierwszym krokiem na Twojej drodze do nagrywania dźwięku takiego, jaki lubisz, to jesteś na dobrej drodze i należy Ci się pochwała za zaangażowanie!