Нравится вам это или нет, но Auto-Tune — это инструмент, который используется практически во всех композициях с вокалом. О плагинах, выполняющих данную функцию, невозможно не знать, поскольку они являются неотъемлемой частью индустрии микширования музыки. Помимо обработки голоса, их также можно применять для нотного выравнивания записанных инструментов и перкуссии.

На наш взгляд, Auto-Tune (или коррекция высоты тона в целом) используется в одном из двух режимов:

1. инструмент для исправления случайных нотных погрешностей.
2. эффект, используемый для создания тона/художественного решения, похожий на фазер или фленджер, реверберацию или искажение.

В первом случае техническая задача плагина проста — захватывается определенная область (например, вокала), затем выделяется нота и перетаскивается в правильную тональность. Как правило, лучше всего использовать графический режим из Auto-Tune, Waves Tune, Melodyne и т.д. Или просто использовать автоматический режим и затем автоматизировать.

Второй вариант веселее. В современном мире автоматическая настройка может быть использована в качестве пост-эффекта (т.е. применяется после первоначальной записи и обработки материала). Под конец цепочки навешивается необходимый плагин и намеренно накручивается грубое и быстрое нотное выравнивание.

См. также: 7 прозрачных DeEsser плагинов для устранения сибилянтов и свистящих

Melodyne, как сторонний подключаемый модуль в DAW программу, имеет самую прозрачную обработку. Он может незаметно исправить вокальные данные, но при злоупотреблении — имеет определенный характер. Текущая версия плагина Auto-Tune довольно прозрачна. Помним ее классическую версию Auto-Tune 5.1, которая дала известный на весь мир тон «T-Pain эффекта».

Если вам нужно легкое сглаживание, одна из действительно простых техник состоит в том, чтобы использовать два плагина, настроенных на автоматические захваты, оба из которых работают с медленным срабатыванием. Повторная обработка настроенного вокала генерирует гармоники поверх гармоник, допуская тонкий, но вездесущий эффект. Поскольку срабатывание медленное, это означает, что эффект будет довольно тонким и не режущим слух фанатов.

Редактирование форманты

Сдвиг формат — недоиспользуемый эффект.Когда мы разговариваем, наши гласные определяются формой рта. Эти гармонические сигнатуры, определяемые формой рта, называются формантами. Чтобы сохранить звук голоса во время коррекции высоты тона, форманты должны быть соответствующим образом скорректированы. Программное обеспечение для коррекции высоты тона, как правило, делает это автоматически, но иногда это не на 100% точно. Таким образом, большинство программных тонов позволяют нам вручную настраивать форманты, когда это необходимо для компенсации. Более высокие форманты относятся к более медленным тонам, таким как звуки «а», «ах» и «е», в то время как более низкие форманты относятся к более округлым тонам, таким как «оо», «о» и «ух». Иногда забавно злоупотреблять этим изменением форманты для создания различных текстур. Мы можем сделать это на фоне вокала (дополнительным слоем), чтобы они звучали не так, как лидирующие, а скорее как разные голоса (делая искусственный бэк-вокал). Или, мы можем сделать это на основном, чтобы он звучал как поющий бурундук или Франкенштейн.

См. также: 10 лучших студийных мониторов на 2018-й год!

Мы также можем сделать эффект удвоения, сделав три экземпляра исходного трека и высоты тона, разбросав их по каналам (лид оставить по центру, а даблы отправить в левый и правый канал). Если на несколько процентов сдвинуть даблы по таймингу, то получим дабл-вокал с slap-дилеем. Приём используется в экспериментальных и танцевальных стилях.

Напомним, при заказе сведения и мастеринга Light, мы делаем ручной тюн вокала — бесплатно! Заказать -> 

Когда большинство из нас думает о профессиональной студии, мы часто представляем себе образ консолей Neve 80 Series или SSL 4000/9000 и ленточной машины Studer A800. Затем смотрим на нашу скромную цепочку обработок в DAW программе и чувствуем себя немного неадекватными и огорченным. В конце концов, каждый хочет добиться звук, похожий на аналоговый. Маломасштабные гибридные установки (DAW с аналоговым подвесом и суммированием) могут достичь этого, но они громоздки и могут прилично стоить. А что если получить это всё внутри программы? Вы будете удивлены тем, насколько легко добыть аналоговый характер в сведенный проект несколькими хорошими виртуальными процессорами. И они намного дешевле, чем студийная консоль стоимостью 1500$ (не говоря уже о консоли за 100 000$).

Дублирование рабочего процесса

Многие крупномасштабные студии на основе аналоговых устройств, некоторые из которых по-прежнему задействуют ленту, используют DAW для редактирования и обработки. Их рабочий процесс приблизительно выглядит следующим образом: трек помещается на ленту, происходит запись звука с магнитной ленты в их DAW, после чего пропускаются треки через аналоговую консоль, а затем захватывается финальный микс на аналоговую 2-дорожечную ленточную машину. Этот гибридный рабочий процесс дает им лучшее из обоих миров — аналоговый звук с цифровым удобством. Итак, как вы можете дублировать это в коробке? Вот как:

Аудиодорожки

• Начните с размещения плагина эмуляции многодорожечной ленты на первой вставке каждой дорожки.  Это имитирует захват аудио с аналогового ленточного аппарата в ваш DAW.
• Поместите подключаемый модуль эмуляции консоли на последний слот каждого трека. Это имитирует маршрутизацию ваших треков с вашего DAW через аналоговую консоль.
• Поместите другие плагины обработки между эмуляцией ленты и консоли.

См. также: ТОП 7 программ для очистки звука

Группы / BUS-каналы

• Поместите модуль эмуляции консоли на первый слот ввода Return. Это имитирует маршрутизацию Aux Return с аналоговой консоли обратно в DAW.
• Поместите другие плагины после эмуляции консоли.

Мастер-канал

• Поместите модуль консоли на первую вставку. Это имитирует маршрутизацию стерео возврата с аналоговой консоли обратно на ваш DAW.
• Поместите в последнюю вставку 2-дорожечный эмулятор эмуляции основной ленты. Это имитирует микширование до стерео-аналоговой кассетной деки.
• Поместите плагины главной шины между эмуляцией шины консоли и мастер-ленты (кроме лимитеров и анализаторов).

Некоторые полезные советы

• В то время как эффекты насыщения могут быть тонкими, кумулятивно — они очевидны. Будьте консерваторами и подмешивайте разумно.
• Нажатие модели консоли или ленты в явное искажение — отличный способ услышать ее уникальные характеристики. Вы всегда можете отменить насыщение, как только выберете тот характер, который вам больше нравится.
• Автоматизируйте уровень входного сигнала вашей эмуляции, чтобы компенсировать громкие музыкальные проходы. Это гарантирует, что насыщенность не превратится в полное искажение при увеличении громкости.
• Прежде чем приступать к ленточным эмуляциям, слушайте и экспериментируйте с настройками. Каждый элемент влияет на звук.

См. также: Top5 дилеев для создания ритмичных отражений при сведении музыки

Популярные плагины эмуляции ленты

• Slate VTM Virtual Tape Machines.
• Waves Abbey Road Studios J37.
• Softube Tape.
• Universal Audio Magnetic Tape Bundle (если вы являетесь частью экосистемы UAD, их магнитный ленточный комплект включает в себя спотовые модели многоканального магнитофона Studer A800 и Ampex ATR-102 Mastering Tape Recorder — все, что вам нужно для создания аналоговой звуковой записи в реальном времени).

Популярные плагины эмуляции консоли

• Slate Digital VCC Virtual Console Collection (коллекция от Slate дает вам доскональное воссоздание шести лучших в мире аналоговых консолей с эмуляцией каналов и шин. Плагин является популярным выбором для добавления жизни в цифровой звук).
• Waves NLS (плагин захватывает звук трех легендарных консолей. Также включены эмуляции как мастер-шины, так и каналов).

Безусловно, плагины насыщения не заставят ноутбук звучать как аппарат в Abbey Road Studio. Но они могут добавить жизни в цифровые миксы и позволят дублировать рабочий процесс, который используется большим количеством профессиональных студий. Тем не менее, описанный выше способ, является лишь одним и сотен вариаций использования сатураторов. Не бойтесь экспериментировать!

Не получается получить уникальный звук? Заказывайте качественное микширование и мастеринг в нашей студии по весьма доступным ценам.