Время работы: 9:00-20:00 (воскресенье - выходной) | sales@arefyevstudio.com

Метка: Советы

Советы от профессионалов

Наушники для сведения и мастеринга

6 мая , 2017

Мы продолжаем раскрывать тему оборудования для сведения и мастеринга музыки. Ранее были рассмотрены звуковые карты для домашних студий. Теперь пришло время наушников. Нам есть что Вам предложить!

Важно отметить, что наушники — это очень субъективная вещь. То что выбирает для себя один человек, основываясь на слух, качество и комфорт — может не нравится другому человеку. Потому данный рейтинг — это сугубо наши фавориты. Если Вы можете выделить наушники, которые не были включены в список — напишите их в комментариях.

 KRK KNS 8400

KRK KNS 8400Что можно отметить:

  • Легкие и удобные: можно носить их очень долгое время, не давят и не раздражают.
  • Недорогие: на фоне других профессиональных наушников для сведения и мастеринга — стоят немного. Цена на eBay — менее 100 долларов.
  • Прочные: три комплекта наушников KRK 8400 были использованы в студиях. По сравнению с другими — видимость эксплуатации длительное время не проявлялась.
  • Звук: сбалансированный. Идеальный баланс для студийных наушников, на мой взгляд (-авт).

Также были протестированы KRK KNS 6400, которые дешевле на 20 долларов. Не покупайте их, они звучат ужасно. Лучше потратить немного больше и купить модель KRK KNS 8400, которая подойдет для студии, записи, сведения и мастеринга. Если вы более продвинутый пользователь — то можете воспользоваться программным обеспечением от Sonarworks, которое сбалансирует АЧХ (амплитудно частотную характеристику). Это позволит более точно слышать проект!

— Ден Купер



Sony MDR 7509

Sony MDR 7509Эти наушники очень коварны. В том смысле, что выворачивают наизнанку все проблемы проекта. Прослушивая в них, я (-авт) знаю что и где поправить.

Мне нравится, что эти наушники большие и хорошо сидят, не давят и не режут мочки ушей. Наушники закрытого типа, что гарантирует изоляцию от окружающего мира.

  • Частотный захват: 5Hz-80kHz
  • Сопротивление: 24 Ohms
  • Чувствительность: 107 dB/mW

Стоимость от 275$

 — Майк Торнтон

Blue Mo-Fi

Blue Mo-FiЯ часто ношу наушники (-авт), и привыкаю к их звучанию. Эти наушники хороши для записи и контроля в студии. Наушники активные (заряжаются от USB). Они имеют небольшое завышение на нижних частотах, что будет несомненно плюсом для ударников . Это недешевые наушники, но мне кажется, они стоят своих денег.

  • Частотный захват 15 Гц — 20 кГц
  • Сопротивление — 42 Ом
  • Мощность 240 мВт
  • Стоимость — от 400$

— Джеймс Ивери

Shure SE425

Это очень компактные и качественные наушники от компании Shure. Хороши для прослушивания с мобильных устройств. Они не совсем подходят для сведения и мастеринга музыки, но на фоне «затычек» для ушей, с подавлением внешних шумов — это отличный продукт. Компания Shure утверждает, что они дают изоляцию -37дб. Стоят недешево, но на мой взгляд, здоровье ушей — важнее (-авт).

  • Частотный захват: 20 — 19000 Гц
  • Сопротивление: 22 Ом
  • Чувствительность: 109 дБ
  • Стоимость — от 280$

— Алан Шаллабанк

Sennheiser HD 598SE/HD25

Sennheiser HD 598SE HD25Когда меня попросили выбрать лучшие наушники для сведения и мастеринга, мне пришли на ум только эти две модели. Я официально заявляю, что наушники — зло. Но эти две пары опровергают мое отношение к ним. Они охватывают полный спектр и дают отличный звук слушателю. Обе модели предназначены для сведения и мастеринга.

— 5 лучших дешевых микрофонов для домашней студии —

HD 598SE (от 180$) — открытая пара наушников за доступную цену (можно даже сказать, самые дешевые в этом сегменте). Я предпочитаю использовать их в изолированной комнате, где не мешают посторонние звуки. Удобны и не давят на уши.

HD25 (от 150$) — закрытого типа наушники. Сидят на верхней части уха и достаточно эффективно изолируют от внешних шумов. Достаточно известны среди диджеев. Я (-авт) использую их в шумной среде, где нужно более точно сконцентрироваться на сведении и мастеринге. Однако, не нахожу их достаточно комфортными для длительной работы.

— Джулиан Роджерс

Beyerdynamic DT 770 PRO

Beyerdynamic DT 770 PROЭто очень известные наушники среди студий. Некоторые ругают их за неточное воспроизведение низких частот, к которым нужно привыкать, а кто-то — хвалит. Комфорт имеет первостепенное значение, которое позволяет работать длительное время. В этом смысле DT 770 — отличное решение. Они подойдут как для профессиональной студии, так и для домашнего сведения и мастеринга песен. Единственный минус данной пары — это закрытый тип встроенных динамиков, которые давят на внутреннее ухо. Повторюсь, чтобы выбрать подойдут ли она Вам, лучше будет, если вы посетите музыкальный магазин и примерите их для себя. Также стоит отметить, что вы можете их подстроить программой Sonarworks для более четкого воспроизведения.

  • Частотный захват: 5 — 35 000 Гц
  • Сопротивление: 250 Ом
  • Звуковое давление: 96 Дб
  • Стоимость — от 180$

— Питер Бартер

Telegram 2

HD 650 Sennheiser

HD 650 SennheiserОтметим лидеров в нашем списке — это наушники для сведения и мастеринга открытого типа, которые выбирают многие именитые музыканты. Наушники достаточно специфичные, и если у вас большие мочки ушей — нужно обязательно примерить их перед покупкой, поскольку они могут не подойти вам. Но несмотря на этот небольшой минус — наушники довольно точно отображают частотную составляющую проекта и не давят на голову. Вы можете часами в них работать.

Стоимость наушников — от 500$, что является наиболее дорогой позицией нашего списка. Но эти наушники — несомненно лидеры.

Об авторе: mix-master

Частичное или полное копирование любых материалов сайта возможно только с указанием ссылки на первоисточник.

Читайте также:

Shit-control (шит-контроль) звука в студии

11 марта , 2017

Что такое «Шит контроль» и зачем он нужен?

Shit-controlShitcontrol (как бы грубо не звучало, но в переводе с английского «Дерьмовый контроль») — это контроль сведенного/отмастеренного материала на мониторах, которые дают ровный сбалансированный звук (не обязательно качественный). Зачастую данные мониторы используют в дополнение к основным мониторам, на которых выполняется сведение музыки. Также можно отнести к понятию «шит контроль» контроль звука в референсных наушниках. Часто звук (и его панорамирование) звучит в контроллерах иначе, потому не стоит упускать этот момент.

К популярным мониторам, подходящим для данной задачи, можно отнести легендарные Yamaha NS-10, Auratone 5C Super Sound Cube, Avantone Mixcubes, Behringer Behritone C50A и множество других. Цена за пару мониторов для шит-контроля стартует от 250$ (без учета доставки).

Как оказалось, информации по данному вопросу немного, но несмотря на это, такой контроль звука обязан быть в каждой студии. Если ваш сведенный микс хорошо звучит в этих мониторах, то на других звуковых системах он также будет звучать сбалансировано. Нет возможности их приобрести? Присмотритесь в vst плагину от компании Audified под названием MixChecker, релиз которого состоялся буквально на днях. Коротко плагин мы рассматривали в этой статье: MixChecker.

Ищете, где можно сделать качественное сведение и мастеринг трека? Заказывайте в AREFYEV Studio!

Об авторе: mix-master

Частичное или полное копирование любых материалов сайта возможно только с указанием ссылки на первоисточник.

Читайте также:

Mac против PC: что лучше для создания музыки?

4 марта , 2017

Самое сердце студии — это компьютер, священное место, где мы храним наши музыкальные программы и плагины. Многие композиторы и инженеры задаются вопросом : что лучше выбрать.

“Mac или PC? Что лучше для создания музыки?”

Наш ответ всегда одинаков: «купите хорошую мощную систему!». Будет это Apple или PC — не важно, главное чтобы это работало стабильно! Этот вопрос чем-то схож с вопросом «какая программа DAW для написания музыки лучше?». Каждая программа хороша по своему ! Тут важно учитывать, сколько уйдет времени на ее изучение и внедрение знаний в жизнь.


Mac или PC?

Известно, что в 90-х Mac от Apple доминировали на музыкальных студиях. В 2000-е годы все изменилось и компьютеры под Windows стали «подсиживать» Apple. Возможно это произошло потому, что PC доступнее по цене и в наше время равнозначны по качеству. Сегодня трудно сказать, кто более популярен. В хорошей, профессиональной студии должны быть обе системы. Очень часто случается, что нужно работать над различными проектами, которые были построены в конкретных музыкальных DAW программах. Большинство аудио и видео форматов (WAV, AIF, MP3, MOV, AVI, MP4 и так далее), прекрасно работают на всех системах.

Обе платформы имеют программное обеспечение, которое работает только на конкретной системе. На ПК идут: Sonar, Sound Forge, FL Studio, Adobe Audition (и другие). На Маке идут: Logic, GarageBand, Peak, Soundtrack Pro.

Но есть еще деталь…



Обе платформы могут работать с Ableton, Cubase, Nuendo, Pro Tools, Reaper, Bitwig Studio, Digital Performer и некоторыми другими. К счастью, большинство (но не все) программные синтезаторов, эффектов, плагинов и семплеров работает на обеих платформах.

— 6 лучших бесплатных лимитеров для мастеринга! (FREE Limiter) —

Для написания музыки VST синтезаторами и плагинами нужен хороший процессор и по меньшей мере 4gb оперативной памяти. Есть еще одно соображение, которое важно учитывать, если вы будете делать звукозапись: компьютеры производят некоторый шум, который будет захватываться микрофоном (если у вас нет специализированного помещения/комнаты под запись). Настольные MAC компьютеры работают очень тихо . PC работают громче, но уменьшить шум можно, заменив некоторые детали компьютера.

Ладно, вы уже подготовились к новой системе, но что дальше? Во многом дальнейшие действия зависят от того, какую программу для работы вы будете использовать. Компьютер будет работать на базе профессиональной студии или в домашней? К счастью, есть музыкальные магазины, которые продают (или собирают под заказ) компьютеры специально для музыкантов.

Возможно вы подумаете: «зачем идти в музыкальный магазин за компьютером?»

Давайте рассмотрим:

  1. Продавцы помогут вам вписаться в бюджет
  2. Все компоненты будут подобраны и полностью совместимы
  3. Операционная система (ОС) будет правильно отрегулирована для создания музыки (без лишней нагрузки)
  4. В некоторых случаях вы можете получить предварительно установленные программы (платные и бесплатные)
  5. Компьютер будет протестирован и вы получите техническую поддержку

Но что делать, если вы пишете музыку в дороге? Есть всего несколько специализированных ноутбуков на системе Windows для работы со звуком. В таком случае лучше выбрать Apple Масbооk Pro.


Почему Мак?

Компания Apple имеет творческое начало, особенно в музыкальной индустрии. Их продукты известны своей стабильностью, простотой и производительностью. Сегодня у вас есть широкий выбор моделей от Мак. Для домашней студии будет более чем достаточно MacBook Pro. Существует также широкий спектр специализированных звуковых интерфейсов с плагинами и программным обеспечением, таким как Logic Pro, что делает компьютеры Apple серьезным кандидатом для вашей музыкальной студии.

— Лучшие студийные наушники (Sonarworks) —

Apple воспринимается дорогим аппаратом по сравнению с ПК. Это правда, они не предлагают дешевые модели, особенно с повышением курса иностранной валюты. Компания позиционирует себя как премиум класс. Вы получаете безопасность, комфорт, качество сборки и эксклюзивность. В области производства музыки, компания Apple имеет большой недостаток. Музыку, программное обеспечение и плагины нужно покупать. На эту систему существует гораздо меньше бесплатных продуктов, чем для ПК.

Как пример, ниже размещен 27-ми дюймовый iMac с Retina 5K

IMACДеталиЦЕНА
Процессор3.2 ГГц четырехъядерный процессор Core i5
Памяти8 ГБ (два модуля по 4 Гб) оперативной памяти
Хранение1TB жесткого диска
ВидеоAMD Radeon R9 M390 с 2 Гб видеопамяти
ДисплейRetina 5K 5120*2880 P3
ПериферияMagic Mouse 2
Magic Keyboard
Комплект деталей/аксессуаров
Общая стоимость$1.999

Вы можете получить музыкальную программу LogicPro, которую предварительно установят за дополнительные 199$. Если нужно больше оперативной памяти или дискового пространства, вам придется еще раскошелиться.


Почему PC?

Для PC, вы можете получить огромное количество бесплатных VST инструментов и других полезных плагинов и программ. Компьютеры на системе windows являются более гибкими и не создадут дыру в вашем бюджете. Например, вы можете собрать компьютер под заказ, и он будет состоять из различных совместимых компонентов. Если вам нужно дополнительное дисковое пространство, вы можете просто добавить новый жесткий диск. Библиотеки для семплера Kontakt, имеют большой размер (например, библиотека Symphony Series = 44 GB), потому рано или поздно, станет вопрос увеличения объема памяти для полноценной работы.

— Эмуляции классических аналоговых эквалайзеров —

Если вы выбираете компьютер для домашней студии, лучше присмотреться к PC на системе Windows. С небольшим бюджетом вы можете получить хорошую сборку для музыки и даже для игр. Ниже приведен пример конфигурации компьютера, который неплохо справиться с любой музыкальной программой, плагинами и виртуальными инструментами.

Модель: NZXT S340 (White) ATX Mid Tower Case

ТИПДеталиЦЕНА
ПроцессорIntel Core i5-6600K 3.5GHz Quad-Core Processor$229.99
CPUNoctua NH-D14 65.0 CFM CPU Cooler$66.99
Материнская платаAsus Z170-A ATX LGA1151 Motherboard$145.03
Оперативная память16ГБ (2 x 8 Гб) ddr4-3000$99.99
ХранениеWestern Digital Caviar Blue 1TB 3.5″ 7200RPM- внутренний$49.78
ВидеокартаMSI GeForce GTX 1060 6GB GAMING X$276.99
КорпусNZXT S340 (Белый) ATX Mid Tower Case$66.99
ПитанияEVGA 500W 80+ Bronze Certified ATX$43.89
Общая стоимость$979.65

Если вам нужно добавить 27-дюймовый монитор, мышь и клавиатуру, придется раскошелиться еще на около 300 $, и это будет все равно дешевле, чем Apple iMac


Выводы

Обе платформы имеют свои преимущества и недостатки. Все зависит от Вашего бюджета, продуктивности, цифровой рабочей станции (DAW) и личных предпочтений.



Если вы выбираете компьютер для домашней студии, где будут вестись другие виды деятельности, кроме производства музыки, выбирайте PC. Это более гибкий и недорогой вариант. Новая система Windows 10 является стабильной версией, в сравнении с предыдущими, так почему бы и нет?

Не забывайте, что кроме компьютера и музыкального программного обеспечения, вам еще нужны хорошие мониторы, аудио-интерфейс (звуковая карта) и MIDI-контроллер. Бюджетное студийное оборудование для EDM продюсеров, мы рассматривали в этой статье!

Об авторе: mix-master

Частичное или полное копирование любых материалов сайта возможно только с указанием ссылки на первоисточник.

Читайте также:

«Neurostep» от GhostHack — бесплатно!

25 февраля , 2017

GhostHack вернулись с новым бесплатным пакетом для написания музыки, под названием Neurostep. Библиотека представляет собой 80 образцов в темпе 140-bpm.

Как всегда, мы ради поделиться бесплатными релизами с Вами и этот комплект действительно хорош. По словам создателей:


«Эту бесплатную библиотеку можно использовать для коммерческих записей. “Neurostep” также включает в себя несколько экземпляров хрустящих ударных, плотных бочек, жестких рабочих барабанов и петель. Для атмосферы были созданы 10 очень глубоких и длинных звуковых эффектов. Распакованный пакет размером в 165МБ»


Чтобы получить пакет «Neurostep» от GhostHack, вы должны перейти на сайт и следовать инструкциям.

Скачать: Neurostep

Об авторе: mix-master

Частичное или полное копирование любых материалов сайта возможно только с указанием ссылки на первоисточник.

Читайте также:

Enrique Müller/Jonathan Wyner: улучшаем качество сведения музыки

11 января , 2017

Компания IZotope предоставляет бесплатный мастеркласс из 5-ти видео-уроков от Enrique Gonzalez Müller и Jonathan Wyner с наглядным разбором сведения музыки их продуктами. Можно почерпнуть много полезных вещей, которыми делятся профессионалы своего дела! Для того, чтобы получить остальные видео — нужно подписаться на рассылку компании. Оповещения будут приходить Вам на почту.


Энрике Гонсалес Мюллер (Enrique Gonzalez Müller) — продюсер, инженер и музыкант, который работал с сотнями продюсеров различных жанров, включая Kronos Quartet, Nine Inch Nails, Los Amigos Invisibles, Jason Newsted, L’Aura и других. Его работа в качестве продюсера и инженера была удостоена премии Латинского Грэмми (2009, лучший альтернативный альбом) и несколько других номинаций на Грэмми. Является профессором в музыкальном колледже Беркли.

Джонатан Вайнер (Jonathan Wyner) — мастеринг-инженер, директор онлайн образования компании IZotope, профессор музыкального колледжа Беркли. Выполнял сведение более 5000-м записей за последние 30+ лет. Среди клиентов Вы найдете: James Taylor, David Bowie, Aerosmith, Kiri Te Kanawa, Aimee Mann, London Symphony, Miles Davis, Semisonic, Thelonius Monk, Pink Floyd, Cream, Bruce Springsteen, и Nirvana. Имеет несколько наград «Грэмми». В 2012 году стал автором «Audio Mastering: Essential Practices published by Hal Leonard/Berklee Press».


Неделя 1: развитие хороших миксинговых привычек

В этом уроке два совета, направленные на улучшение понимания сведения музыки. Эти привычки будут полезны в любом проекте.


Неделя 2: балансировка любителя музыки, а не инженера (16 января)

Неделя 3: решение вопроса громкости и работа с референсными записями (23 января)

Неделя 4: работа с частотами и сохранение музыкального баланса (30 января)

Неделя 5: сравниваем и устраняем проблемы. Понимание, когда микс завершен (6 февраля)

Для участия в программе и возможности просматривать новые видео, зарегистрируйтесь на сайте IZotope ЗДЕСЬ.
Музыка должна звучать красиво!

Об авторе: mix-master

Частичное или полное копирование любых материалов сайта возможно только с указанием ссылки на первоисточник.

Читайте также:

Бесплатный LANDR мастеринг

8 ноября , 2016

Многие говорят, что автоматический, программный мастеринг — это будущее аудио-производства. Сейчас существует несколько сервисов, позволяющих обрабатывать материал как на бесплатной основе, так и с ежемесячной подпиской.

Наиболее нашумевший из них — LANDR.

Разработчики убеждают, что он максимально точно обрабатывает материал на трех уровнях. Но если посмотреть со стороны — это некий алгоритм обработок, который опирается на заданные анализаторы и функции для подгона уже сведенного материала к некоторому балансному и частотному звучанию. Получить качественный результат с помощью данного сервиса можно, но для этого должно быть наиболее чистое и качественное сведение трека. Если сведение трека «любительское» — все недостатки и ошибки станут слишком заметны слушателю.



На данный момент существует много сравнений профессионального мастеринга и LANDR мастеринга, и все они несут некий субъективный характер, сбивают с толку, ровно как миф о прогревании акустики, о которой такие популярные производители оборудования, как Sennheiser, Sony, Behringer говорят «не слышали» и уверенно утверждают, что их продукты работают «на полную» с первых же секунд.

— Смотри также: 7 лучших хорусов для производства и обработки музыки (vst плагины) —

Мы не спорим, Ландр — это сервис, который дает возможность прочувствовать, попробовать и проанализировать свой материал для дальнейшего его исправления. К сожалению, есть только одна возможность сделать бесплатный мастеринг. Все дальнейшие контакты с сервисом Вам обойдутся в 4$ в месяц или Pro вариант — 29$ в месяц (300$ в год).

Фактически, автоматический мастеринг  это общее сравнение динамики, частот, уровня и подгон данных параметров к каким-то автоматически подобранным референсам. В сравнении блогеров и звукорежиссеров — сервис плохо работает или не работает вовсе со стерео-панорамой и проблемными конфликтными частотами. Потому, чтобы добиться хорошего результата — нужно свести трек идеально.

Но тогда возникает вопрос: зачем вам такой мастеринг, если вы делаете качественное сведение? И можно ли продвигать и продавать трек после данного сервиса?

Telegram 2

Это все очень спорные вопросы. Нам кажется, что услуги опытного мастеринг-инженера будут незаменимы в обработке аудио еще не один десяток лет. И, важно заметить, правки и доработку мелочей на данном сервисе не сделать. Заказывай мастеринг по более доступным ценам в AREFYEV Studio!

Об авторе: mix-master

Частичное или полное копирование любых материалов сайта возможно только с указанием ссылки на первоисточник.

Читайте также:

5 советов для правильной организации конкурса ремиксов

27 октября , 2016

В наше время с помощью ремиксов можно расширить аудиторию слушателей, размещая треки по танцевальным радиостанциям и социальным сетям. Естественно, почитателей танцевальной музыки в наше время чуть больше, чем, к примеру, почитателей шансона. Мы составили 5 основных правил, которые Вам помогут точно и ясно описать задание и разместить его на популярных ресурсах.


1. Перед началом конкурса ремиксов, убедитесь что вы выбрали наиболее подходящий трек (песню), которая могла бы завоевать сердца слушателей в танцевальном виде. Не создавайте конкурс ремиксов только для того, чтобы вас услышали. Наиболее востребованные конкурсы те, в которых есть акапелла.

2. Обратите особое внимание на ваше визуальное оформление, так как это дает первое впечатление. У фильмов — это плакат, который создает первоначальный интерес (или нет!). Мы предлагаем оформлять конкурс как маленький стартап (продукт), мимо которого сложно будет пройти.

3. Не забудьте указать BPM (темп) и тональность трека. Это сэкономит много времени музыкантам.

— Лучшие сервисы для размещения своих горячих новинок! —

4. Не нужно писать книгу! Напишите краткое описание вашей группы, технических данных песни, пожеланий по стилям и наполнению.

5. Будьте готовы предложить существенные бонусы. Самые распространенные и привлекательные призы в порядке убывания: деньги, музыкальное и звукозаписывающее оборудование, релиз ремиксов в физической или цифровой форме, промоушин (реклама) ремикса по вашим каналам. Вознаграждение за занятое 1-е, 2-е и 3-е место мотивирует и привлечет внимание большого круга музыкантов и любителей.

Об авторе: mix-master

Частичное или полное копирование любых материалов сайта возможно только с указанием ссылки на первоисточник.

Читайте также:

5 плагинов, которые сделают Ваш вокал блестящим!

20 октября , 2016

Сделать вокал идеальным — сложно, но существуют плагины, которые помогут Вам получить более прозрачный и сбалансированный звук. Мы подобрали 5-ку лучших, для очищения и коррекции вокала.

5 плагинов, которые сделают Ваш вокал блестящим!

1. iZotope Nectar 2

iZotope Nectar 2Nectar 2 — это станция для обработки вокала со встроенными пресетами и удобным аудио-интерфейсом. Помимо классических инструментов, таких как де-эссеринг, гейт, компрессор и эквалайзер, которые формируют основные вокальные обработки, он также может подмешивать реверберацию, сатурацию, дилей и многое другое.

Веб-сайт: Nectar 2



2. Revoice Pro

Revoice ProRevoice Pro используют практически все ведущие продюсеры, чтобы быстро и точно скорректировать высоту тона, длительность и баланс голоса и инструментов. Этот плагин включает много возможностей, которые просто незаменимы для сведения как сольных партий, так и бэк-вокала.

Веб-сайт: Revoice Pro

— 5 лучших сайтов для создания музыки онлайн —

3. Celemony Melodyne

MelodyneКомпания Celemony была одной из первых, кто создал программу для редактирования дорожек гибким образом, которая хорошо подходит как для вокала так и для живых инструментов. Это, пожалуй, самый всесторонний инструмент когда-либо созданный для редактирования. Естественно, данная программа чудес не совершает, и по прежнему вокалистам важно петь максимально хорошо, чтобы это безболезненным образом исправить.

Веб-сайт: Melodyne 4

Telegram

4. Waves Vocal

Waves VocalЭто не плагин, а комплект, который компания Waves часто предоставляет со скидкой. В данный комплект входят крутые плагины для обработки вокала, такие как: DeBreath, Doubler, Renaissance Axx, Renaissance Channel, Renaissance DeEsser и Waves Tune. Здесь есть все, для того, чтобы отредактировать по высоте нот, убрать свисты и насытить должным образом.

Если Вы хотите обрабатывать вокал профессионально — этот пакет плагинов оправдает все Ваши ожидания.

Веб-сайт: Waves Vocal

5. iZotope RX5 Audio Editor

iZotope RX5 Audio EditorЕще один плагин от Izotope, который нужно выделить. На этот раз это узкоспециализированный аудио-редактор для очистки и улучшения записи. С помощью графических инструментов вы можете выявить проблемную область и устранить ее максимально безвредно. Это может быть взрывной звук, сигнал машины на заднем плане или что-то еще, что трудно убрать стандартными методами. Здесь вы можете подавить «внутренние» звуки и неприятные артефакты. Данный плагин подойдет тем, кто занимается обработкой записанных материалов, таких, например, как семинары, видео-обзоры и телепередачи.

Веб-сайт: iZotope RX5 Audio Editor


Пойте красиво, звучите прозрачно!

Возникают трудности с редактированием вокала или сведением и мастерингом композиции? Заказывайте эти услуги в нашей студии, и мы сделаем все возможное, чтобы Вы получили наилучшее качество!

Музыка должна звучать красиво!

Об авторе: mix-master

Частичное или полное копирование любых материалов сайта возможно только с указанием ссылки на первоисточник.

Читайте также:

Как повысить креативность и нацеленность?

15 сентября , 2016

Музыка становится более доступной, чем когда-либо, благодаря невысокой стоимости оборудования. Но и здесь не избежать подводных камней. Трудность заключается в том, чтобы научиться использовать технику и быть максимально продуктивным и целенаправленным.

 

Тимоти Лири, ведущий исследователь психоделических опытов 1960-х годов, известный своей фразой «Мы получаем такие реальности, какие заслуживаем, сохраняем или создаём.», обсудил важность «установки и обстановки» в качестве основных переменных позитивного опыта с ЛСД. Ваш выбор и мышление  может иметь огромное влияние на эффективность работы в студии и может служить основой для мировосприятия.


Сделайте выбор

Важным сегментом творческой работы является изучение внутреннего состояния и выбора правильного пути.
Что это значит? Привычные мотивы, к которым подталкивают виртуальные инструменты, аккорды и барабанные паттерны — могут привести к скуке. Чем больше вы ее вносите в свое творчество, тем ближе вы к опасной линии субъективности, что естественно не доставляет никаких полезных результатов. Осознанная медитация — это практика, которая может занимать всего 10 минут в день.

Адаптированную личность, по выводам Фрейда, можно разделить на индивидуальную и животную, эго и побуждение ума, супер-эго и высшее Я. Это представляет собой полезную модель для осознанности, которая побуждает признать ID (идентификацию себя) и Эго такими, какие они есть. Суперэго—возможно является источником высших творческих импульсов, которые мы испытываем при создании музыки и несет в себе здоровую дозу ID.

— 7 практических ошибок, которые следует избегать при работе в домашней студии —

Для осознанной медитации уже созданы некоторые приложения, которые позволяют структурировать, вдохновить и напомнить. Например данное приложение имеет платную подписку и предназначено специально для повышения креативности и внимания. Я также слышал хорошие отзывы о приложении под названием «Спокойствие» и о многих других приложениях. Экспериментируйте с тем, что вас вдохновляет.

 

Осознание — это не обязательно искусственное создание ощущения спокойствия для входа в контакт со своим подсознанием. Продуктивная работа в студии может сильно влиять на психоэмоциональное состояние и вводить в некий транс.


Настройки

Познай самого себя: в какой среде для вас приятнее работать?

Вы предпочитаете работать в среде не отвлекающей от основных дел? Фрэнк Заппа (Frank Vincent Zappa) любил писать музыку в комнате с белыми стенами без никаких рисунков. Таким образом у него был чистый холст, который заставил ум быть творческим и преодолеть монотонность окрестности.

 

С другой стороны, многие художники работают в окружении хаотично разбросанных вещей, от которых так и веет новыми образами для картин. В зависимости от того, что является истиной для вас, потребуется время, чтобы привести ваше пространство в порядок, либо напротив, создать непорядок для оптимального ощущения комфорта.


Ориентируясь в…

Чтобы на самом деле попасть в зону комфорта, нужно устранить отвлекающие факторы. Для кого-то отключение компьютера от Wi-Fi требует много усилий, для кого-то выйти из социальной сети или электронной почты — уже подвиг. Фокус — это отличное платное приложение для выделения некоторых приложений или веб-сайтов, которые будут доступны в указанное время. Для тех кто ищет бесплатный аналог, рекомендуем попробовать сервисы самоконтроля selfcontrolapp или getcoldturkey.

 

Ваш телефон — это еще один огромный поглотитель времени, и несмотря на то, что это занимает немного времени, я бы посоветовал перевести его в режим «не беспокоить», или даже в режим полета на время студийной сессии. Ибо уведомления от приложений не перестанут надоедать и напоминать о себе.


Попадание в зону 

Теперь, когда вы находитесь в правильном месте и правильном расположении духа, проведите некий ритуал, повторяя который вы будете возвращаться в это состояние. Таким привычным для всех ритуалом, является утренний кофе, который мы завариваем не задумываясь о состоянии тела и остро ощущаем, когда кофе закончился и чай утром —  совсем не комильфо. Выработанный вами ритуал в психологии называется «якорь». Извлекая  этот якорь из себя путем привычки, вы получаете взамен внутреннее вдохновение, спокойствие и желание работать. В зависимости от восприятия мира, можно якорь фиксировать запахами (арома-свечи), светом, музыкой, вкусом (кофе+корица) и так далее.

— Как домашнему продюсеру избежать отчуждения —

Стоит отметить, что данные якоря позволяют улучшить производительность и подпитать энергией в момент умственной и физической усталости. Это тот образ, который мы достаем из себя, и который не зависит от состояния на момент его возбуждения. Вознаградите себя за выполнение длительных часов работы или задач,  и тем самым  немного отвлекитесь. Это могут быть фрукты, напитки, семья, дети и все, что доставляет вам удовольствие. Ваши уши и фантазия отдохнут и будут снова готовы работать во благо.

 

Вдохновение может появится где угодно. Вооружившись  несметным количеством музыкальных приложений, доступных для iOS и Android, вы можете записывать заметки и переносить их в студию для дальнейшей реализации.


Приложение iMaschine 2 и гаджет от Korg — два отличных примера, которые имеют гибкие параметры экспорта и легко интегрируются с вашими рабочими станциями. Также вы можете вести заметки в Evernote и синхронизировать их со всеми вашими гаджетами.

Об авторе: mix-master

Частичное или полное копирование любых материалов сайта возможно только с указанием ссылки на первоисточник.

Читайте также: