Время работы: 9:00-20:00 (воскресенье - выходной) | sales@arefyevstudio.com

Метка: Советы

Советы от профессионалов

Лучшие домашние микшеры 2019 года: аналоговые и цифровые микшерные пульты

25 августа , 2019

При выборе домашнего микшера мы обычно обращаем внимание на комбинацию предлагаемых функций и качество звука. В реальной жизни можно отказаться от большого количества входов в пользу надежности и прозрачности. Имея это ввиду, весьма распространенным выбором станет винтажное аналоговое оборудование, но цены на него могут быть чрезмерно высоки, что не всегда оправдывает качество обрабатываемого сигнала. Здесь мы подобрали различные модели 2019 года, включая как дешевые и дорогие, так и аналоговые с цифровыми микшерными пультами. Некоторые из этих столов предлагают традиционную простоту, в то время как другие — современную гибкость с интеграцией в DAW программу. Какими бы ни были ваши потребности и бюджет, здесь должно найтись что-то, что впишется в бюджет.

1. Sub Zero SZ-Mix06USB

Sub Zero SZ-Mix06USBНачальная цена: $66. 6 аналоговых входа и 3 выхода.

Бренд Sub Zero от Gear4Music выпускает несколько отличных продуктов, и Mix06USB не является исключением. 6 входов включают 2 микрофонных/линейных входа с фантомным питанием и 2 стерео входа, расположенных над 2 моно и 2 стереоканалами. Каждый из них включает в себя 2-полосный эквалайзер, баланс/панорамирование, уровень и специальный вспомогательный префейдер, который подает сигнал на ¼”выход. Сзади вы также найдете пару разъемов для наушников. В целом, Mix06USB предлагает немало за свою невероятно скромную цену.

2. Roland Go Mixer Pro

Идеально подходит для записи на планшет, телефон или компьютер. Начальная цена: $170. Подключение: USB 2.0. Разрешение аудио: 16 бит/48 кГц. 9 входов и 2 выхода.

См. также: Как фазометры могут помочь вашим миксам?

Версия «pro», дружественного к смартфону микшера от Roland, может обрабатывать до 3 моно- и 3 стереовходов и включает в себя один комбинированный вход XLR с переключаемым фантомным питание (одно гнездо для инструментов HiZ и одно для мини-микрофона). Дополнительные входы — это два линейных стерео входа на паре миниджеков и два моно линейных входа на ¼ ”гнездах. 4 ручки смешивают 9 источников сигнала с одним стерео-миксом. Go Mixer Pro также имеет USB интерфейс, совместимый с iOS, Android, Windows и OS X (может работать от шины или от батареи).



3. Allen & Heath ZEDi 10FX

Allen & Heath ZEDi 10FXОтличный доступный универсал от проверенной компании. Начальная цена: $249. Подключение: USB 2.0. Разрешение аудио: 24-бит/96 кГц.

Последнее обновление аналоговой серии ZED от Allen&Heath объединяет интерфейс USB 4×4 вместе с предусилителями GSPre и встроенными эффектами для мощной производительности в домашней студии звукозаписи. Вы получаете четыре монофонических микрофонных/линейных канала (с фантомным питанием) и три стереовхода. Первые два канала включают режим высокого импеданса DI, в то время как четыре моноканала имеют отдельные симметричные/несбалансированные входы TRS и XLR. Предусилители GSPre являются очень тихими и имеют хороший запас мощности, а все входы микрофонов включают фильтр низких частот до 100Гц наряду с 3-полосным эквалайзером с фиксированной частотой. ZEDi 10FX хорошо спроектирован и собран.

4. Art Pro Audio Tube Mix

Art Pro Audio Tube MixМикшер в компактном стильном дизайне. Начальная цена: 199$. Разрешение аудио: 16 бит, 44,1/48 кГц.

5-канальный мини-микшер Art включает в себя 2 микрофонных, 2 линейных и 1 Hi-Z инструментальный вход с дополнительным эффектом симулятора усилителя. Учетные данные микшера через назначаемый каскад 12AX7 могут обслуживать либо пару микрофонов, либо один инструмент. Есть 4 полосы микшера (3 моно и 1 стерео), и все они включают 3-полосный эквалайзер, 2 вспомогательных посыла и ручки панорамирования. Завершают этот дизайн деревянные панели в ретро-стиле. Это идеальное решение для домашних студий звукозаписи с небольшим рабочим столом.

5. Mackie 1642 VLZ4

Mackie 1642 VLZ4Аналоговый микшер с большой историей. Начальная цена: 700$. Чистый путь прохождения сигнала. Прочная сборка.

Эта конфигурация среднего класса из хорошо зарекомендовавшего себя аналогового микшера от Mackie, включает 10 микрофонных микрофонов Onyx, 2 стереофонические групповые шины, 4 aux посыла с выделенным стереофоническим возвратом и множество разъемов для подключения на задней панели. Всего вы получаете 16 входов в виде 8 моно и 4 стереоканалов. Моноканалы имеют 3-полосный эквалайзер, в то время как стереоканалы оснащены 4-полосным эквалайзером с фиксированной частотой. 1642 VLZ4 — это традиционное аналоговое устройство без интеграции в DAW программу. Подойдет для записи небольших музыкальных групп.

6. Soundcraft Signature 22 MTK

Классический аналоговый микшер для музыкальных записи групп. Начальная цена: 799$. Разрешение аудио: 24-бит/44,1/48 кГц.

Качественный аналоговый дизайн и знакомая компоновка, составляют основу этого удивительно доступного микшера. Добавьте многодорожечный интерфейс USB на версию MTK (24 на 22), и возможности значительно вырастут. Вы получаете 22 входа, расположенных как 14 моно и 4 стереоканала, 16 предусилителей, 4-полосный Sapphyre EQ от Soundcraft и компрессоры dbx на первых 8-канальных полосах. Существует 5 вспомогательных эффектов Lexicon, встроенных в Aux 4 и 5. Длинные 100-миллиметровые фейдеры дадут ощущение полноразмерного рабочего стола.

7. Behringer X32 Producer

Behringer X32 ProducerВысокая производительность цифрового микшера. Подключение: USB 2.0. Разрешение звука: 24-битный 44,1/48 кГц. Цифровая связь: 2x AES 50, Ultranet.

X32 — самый дешевый из трех цифровых микшеров компании Behringer, но также обладающий серьезными характеристиками. Благодаря 16 микрофонным предусилителям от Midas, моторизированным фейдерам, 32-м каналам и встроенным эффектам, вы получите гораздо больше за данные деньги, в сравнении с конкурирующими моделями от других производителей. Более того, несмотря на свою потенциальную сложность, простая компоновка X32 Producer, включающая глобальные физические элементы управления усилением каналов, динамикой, частотами, делает микшер интуитивно понятным.

8. Yamaha 01V96i

Yamaha 01V96iОбновленная цифровая классика. Начальная цена: 2399$. Разрешение звука: 24-битный 44,1/48/88,2/96 кГц. Цифровая связь: S/PDIF.

Давний цифровой микшер Yamaha 01V96i предлагает удобство и гибкость, а также универсальную встроенную обработку и 16 каналов ввода-вывода. Поверхность смесителя имеет моторизированные фейдеры с бесшумным управлением. Рабочий стол имеет 40 потенциальных входов и программную привязку для работы через DAW программу. Чистые, великолепно звучащие возможности звука, гибкая маршрутизация и высококачественные внутренние эффекты делают 01V96i отличным студийным микшером.



9. PreSonus Studiolive 24 Series III

PreSonus Studiolive 24 Series IIIЧто-то больше, чем просто микшер. Начальная цена: $2499. Разрешение аудио: 24 бит/48 кГц. Цифровая связь: AES, AVB.

StudioLive 24 Series III — это «средняя» модель из серии цифровых настольных компьютеров Presonus. Он обладает множеством впечатляющих функций, включая моторизованные длинные фейдеры, гибкую настройку, группирование DCA, винтажную обработку каналов, запись на SD-карту (считывание всех дорожек) и 55 входов/выходов с использованием AVB Ethernet. Глобальные физические элементы управления также включают Fat Channel в верхней части и 7-дюймовый сенсорный экран, который обеспечивает доступ ко многим другим функциям, включая эмуляцию старинного оборудования. В целом, StudioLive 24 — это потрясающий многогранный микшер и производственный центр.

См. также: Лучшие наушники 2019 года для создания музыки

10. Audient ASP4816

Audient ASP4816Аналоговый студийный микшер премиум-класса. Начальная цена: 18999$.

Профессиональные микшерные пульты могут быть очень дорогими, но ASP4816 предлагает аналоговое звучание мирового уровня, плюс большой рабочий процесс консоли в компактном и доступном формате. Каждая из 16 линейных канальных полос включает в себя микрофонный предусилитель А класса и специальный мониторинг/возврат в DAW. Вы также получаете 6 вспомогательных отправок, 2 контрольные передачи, 4-полосный эквалайзер, 16 групповых шин (включая маршрутизацию на несколько шин и панорамирование), а также измерение уровней. Существуют также фейдеры подгрупп для первых 8 групп маршрутизации и традиционный компрессор шины VCA.

Об авторе: mix-master

Частичное или полное копирование любых материалов сайта возможно только с указанием ссылки на первоисточник.

Читайте также:

Где и как создать свой сайт музыканту? Лучшие конструкторы сайтов

16 августа , 2019

Существует множество онлайн-сервисов для быстрого создания функционального веб-сайта, но не все они приспособлены к конкретным потребностям создателей музыки. Независимо от того, являетесь ли вы ди-джеем, продюсером или группой, лучшие конструкторы веб-сайтов для музыкантов дают вам пространство для размещения работ, событий и товаров.

Имея так много доступных вариантов, нужно сначала сосредоточиться на главной цели вашего музыкального сайта. Если это необходимо просто для того, чтобы создать фан-базу или привлечь людей на концерты, то достаточно варианта, такого как Tumblr или Squarespace. Если ваша основная цель — продавать песни, билеты и товары, вам лучше изучить сайт, ориентированный на электронную коммерцию, такой как Music Glue.

Кроме того, Bandzoogle обладает всей этой функциональностью и многим другим — делитесь своей музыкой, размещайте блог, вставляйте видео, создавайте календари событий, подписывайте людей на свою рассылку и продавайте материалы с одного и того же сайта.

Как работают конструкторы сайтов?

Лучшие конструкторы созданы для того, чтобы избавиться от головной боли при создании платформы для вашей музыки. Прошли те времена, когда нужно было нанимать веб-дизайнера для сложного художественного решения. Большинство сайтов предлагают пользовательские шаблоны в качестве отправной точки или простую систему перетаскивания, позволяющую размещать на странице функции там, где они вам нужны. Кодирование не требуется, если только вы не хотите с этим работать.

— См. также: 8 наших любимых плагинов от iZotope —

Большинство разработчиков сайтов также предлагают функции поисковой оптимизации в стандартной комплектации, помогая людям легче находить вашу музыку, и у вас под рукой будет множество аналитических материалов, которые помогут понять вашу аудиторию и узнать, сколько людей слушают ваши наработки.

Большинство ресурсов в этом руководстве по созданию сайтов содержат бесплатную пробную версию, поэтому вы можете поэкспериментировать с созданием перед принятием решения покупки расширенного варианта. В конечном итоге, чем дороже план подписки, тем больше функций вы откроете, поэтому стоит инвестировать в услугу, которая отвечает вашим краткосрочным и долгосрочным потребностям.



Лучшие конструкторы сайтов для музыкантов прямо сейчас:

1. uKit — лучший выбор

ukitЦенообразование: Минимальный – от $2.5, Базовый – от $5, Магазин – от $6, Про – от $7.5.

  • Более дюжины адаптивных шаблонов музыкальной тематики.
  • Модуль для автоматического продвижения сайта в поисковых системах.
  • Интеграция с медийными сервисами, в том числе, музыкальными.
  • Неограниченный хостинг для загрузки файлов. 

uKit позволяет создавать музыкальные сайты-визитки и одностраничники. Адаптивные, современные, с приятным дизайном и достаточной функциональностью. Вы можете добавить виджет SoundCloud для трансляции композиций на сайте из этого сервиса. При безлимитном хостинге можно добавить с YouTube ссылками или загрузить необходимое количество видеоматериалов. Конструктор дружит с Facebook/VK и другими популярными социалками, поддерживает репостинг материалов в их аккаунты.

В uKit есть блоговый модуль «Информер новостей», с помощью которого можно публиковать интересные новости и просто статьи для вашей аудитории. Движок позволяет создавать всплывающие окна, которыми можно давать объявления, анонсировать концерты, скидки и всё такое. Есть возможность добавления динамического текста, что будет полезно для анонсов концертов в разных регионах – посетители будут видеть заголовки для своего города.

Страницы компонуются из виджетов, их структуру и дизайн настроить проще простого: цветовую схему, пары шрифтов, анимации и фоны. Можно добавлять и готовые секции, состоящие из нескольких виджетов. Система автоматически делает резервные копии сайта, а также исправляет мелкие ошибки пользователя.

Созданные в uKit сайты работают быстро и несложно продвигаются в поисковых системах. Особенно важен рекламный модуль, который умеет самостоятельно настраивать и запускать контекстную рекламу для сайта – лучший и самый быстрый способ продвижения молодых сайтов. Без специализированных знаний вы весьма скоро получите первых клиентов.

2. Bandzoogle

BandzoogleЦенообразование: Lite — 8.29$, Standart — 12,46$, Professional — 16,63$ в месяц.

  • Пользовательские домены.
  • Продавайте музыку и товары напрямую фанатам, без комиссии.
  • Социальная интеграция медиа.
  • Ограниченные параметры для редактирования шаблонов.

Bandzoogle — это конструктор веб-сайтов, нацеленный исключительно на производителей музыки. Создать свой сайт Bandzoogle очень просто: выберите один из 100 шаблонов, затем используйте инструменты перетаскивания, чтобы добавить страницы и настроить шрифты, цвета и макеты. Ваш сайт также будет мобильным, поэтому он будет работать без проблем на всех устройствах.

Важно отметить, что легко добавлять свои мелодии и транслировать их прямо с вашего сайта. Если у вас есть медиафайлы на Soundcloud, Bandcamp или YouTube, вы можете интегрировать их.

Bandzoogle также является отличным рынком для продажи музыки, товаров и билетов на концерты напрямую. В отличие от других разработчиков сайтов для музыкантов, Bandzoogle не взимает комиссионных с продаж. Если вы хотите расширить свое фан-сообщество, вы можете добавить на свой сайт виджет регистрации по электронной почте и интегрировать календарь концертов, чтобы люди знали, где вы будете выступать в будущем. Если вы уже используете Bandsintown, вы можете синхронизировать свою учетную запись с сайтом Bandzoogle.

3. Wix

WixЦенообразование: Wix Connect — 4.5€, Combo — 8,50€, Unlimited — 12,50€ в месяц.

  • Широкий выбор шаблонов.
  • Добавление собственной музыки и видео.
  • Всесторонняя аналитика.

С помощью Wix легко создать музыкальный веб-сайт с нуля, благодаря отличным инструментам перетаскивания, или вы можете выбрать из множества поразительных пользовательских шаблонов, нацеленных прямо на музыкантов, — они разбиты на полезные категории, включая DJ & Producer, Solo Artist и группа.

Если вы не можете найти понравившийся шаблон, ответьте на несколько вопросов с помощью системы Wix ADI (Artificial Design Intelligence), и сайт будет создан для вас. Ваш сайт обеспечит все полезные для музыканта преимущества, которые вы ожидаете от создателя веб-сайтов премиум-класса, от подключения ваших социальных сетей и встраивания музыкальных клипов и других медиафайлов до мобильной оптимизации.

Если вы уже пользуетесь услугами по продвижению туров и билетов, например, Bandsintown или Songkick, они также могут быть легко включены в ваш сайт Wix. В первую очередь для музыкантов легко загружать свои собственные треки — файлы MP3 FLAC & 320kbs — позволяя фанатам слушать вашу музыку прямо на сайте без необходимости загружать дополнительное программное обеспечение.

— См. также: Что такое нормализация звука и как ее применять? —

Если вашей конечной целью является продажа музыки и товаров, вы можете сделать это без комиссии, прямо в интернет-магазине Wix. У вас под рукой будет множество статистики и аналитики, чтобы отслеживать производительность и отлаживать свой подход к маркетингу.

4. Music Glue

  • Music GlueФокус на электронную коммерцию.
  • Проверенная производительность с известными группами.

Music Glue больше ориентирован на музыкальную сторону электронной коммерции, позволяя вам с легкостью продавать треки, альбомы, товары и билеты, напрямую своим фанатам. Если вам нужна дополнительная убедительность, у Music Glue есть форма, управляющая онлайн-продажами для огромных групп, включая Metallica, Iron Maiden и Blondie.

Создание мобильного сайта бесплатно, поэтому вам не нужно беспокоиться о ежемесячной оплате. Существует ограниченное количество тем на выбор, которые вы можете легко настроить, а также перенести свое собственное доменное имя. Однако есть одна загвоздка: Music Glue изымает 10$ от вашего заработки.

Если вы продаете футболки, Music Glue даже предлагает свою собственную услугу печати по требованию без первоначальных затрат, поэтому вам не нужно беспокоиться об упаковке или хранении. Чем больше вы погружаетесь в онлайн-продажи, тем более креативным вы можете стать. Music Glue позволяет вам запускать предзаказы и предлагать клиентам скидки и пакеты VIP-билетов, чтобы повысить конверсию.

5. BandVista

Цены колеблются от 9,95 до 15,85 долларов в месяц. BandVista предлагает бесплатную пробную версию.

  • BandVistaПродажа товаров без комиссионных.
  • Предназначен специально для групп и музыкантов.
  • Легко настраивается.

Если вам нужен простой и удобный музыкальный веб-сайт, работающий быстро, BandVista стоит изучить. Хотя шаблоны не самые изысканные, именно функции, которые вы можете предложить своим поклонникам, действительно выделяют BandVista.

Для начала, есть встроенный музыкальный проигрыватель, поэтому поклонники могут мгновенно почувствовать вкус вашего звука и стиля. Кроме того, очень просто встроить видео с YouTube, Vimeo и Facebook.

Блоги — это отличный способ держать фанатов в курсе ваших последних действий. Есть даже возможность добавить виджет на подписку. Хотя электронная коммерция не самая сильная сторона BandVista, ресурс дает легко создать электронный магазин для товаров и музыки. Более того, вы сохраняете 100% прибыли.

— См. также: Руководство покупателя: модули и стойки 500 Series —

6. Difymusic (ресурс больше не существует)

Хотя этот конкретный конструктор сайтов не предлагает огромных возможностей с точки зрения инструментов дизайна и функциональности, если ваша цель — быстро и легко вывести свою музыку в интернет, стоит обратить внимание на Difymusic, особенно если вы также хотите продавать музыку или товары. Конструктор использует плагины для добавления музыки на ваш сайт, но поддерживает широкий диапазон стримминговых платформ, включая Spotify, Soundcloud, Deezer и Apple Music.

Вы также можете использовать сервис для изготовления и продажи своих товаров; Difymusic может производить все, от футболок и дисков до винила и наклеек. Добавление собственного магазина происходит по цене, но это единовременный сбор в размере 9,99 евро. После запуска, берет 5% комиссионных с продаж, если вы решите управлять собственными запасами, или 20% комиссионных, если вы оставляете это на разработчиков платформы.

7. Squarespace

SquarespaceSquarespace — отличный конструктор сайтов для музыкантов, если первоклассный дизайн, надежность и гибкость, находятся на вершине вашего списка пожеланий. Их огромный выбор шаблонов, включая сделанные на заказ варианты для музыки и развлечений, завоевали множество наград. Хотя Squarespace не предназначен специально для музыкантов, для создателей музыки есть что предложить. Интеграция с дружественными к музыке сторонними сайтами включает Eventbrite, Soundcloud и все обычные социальные сети, без необходимости устанавливать какие-либо дополнительные плагины. Более того, если у вас есть музыка или товары для продажи, можно создать интернет-магазин.

Squarespace предлагает неограниченное хранилище и высокую пропускную способность, так что вы сможете свободно загружать изображения, музыку и видео, а также вести блог на свое усмотрение. Squarespace предлагает бесплатную пробную версию, чтобы вы могли попробовать функционал. Расширенные возможности обойдутся в 15$ в месяц.



8. Tumblr

  • TumblrБесплатное использование.
  • Полезные социальные элементы.
  • Ежедневно загружайте до 10 МБ музыки.
  • Нет вариантов электронной коммерции.

Если у вас нет большого (или какого-либо) бюджета на новый сайт, Tumblr предлагает множество функций и инструментов для музыкантов полностью бесплатно. По сути, это блог-сайт, но это намного больше, чем может показаться на первый взгляд. Можно настроить внешний вид блога с помощью ряда тем. Есть также платные варианты, если необходимо что-то более престижное.

— См. также: Руководство покупателя: эквалайзеры —

В дополнение к основному элементу блога, на ваш сайт Tumblr можно добавить дополнительные страницы, которые могут включать в себя все, от галереи или видео, до контактной формы.

9. Weebly

weeblyСайт Weebly полностью  бесплатный. Подключение домена обойдется в 4$ за месяц (за 9$ получите неограниченное хранилище, бесплатное доменное имя и интернет-магазин).

  • Глубокая аналитика через Weebly app.
  • Быстро и безопасно.
  • Множество опций настройки сайта.

Weebly специально не нацелен на музыкантов, но это не значит, что он не предлагает много возможностей для создания оригинального, увлекательного веб-сайта для размещения вашей музыки и общения с фанатами. Каждая из стильных тем Weebly готова к немедленному запуску и может быть настроена в соответствии с вашими потребностями, включая видео фоны, анимированные эффекты, а также музыку и видеохостинг. Есть даже встроенные инструменты для редактирования изображений, так что вы можете точно настроить стиль изображений. Если вы более опытный пользователь, пользовательские инструменты HTML / CSS и Javascript позволят вам углубиться и адаптировать его к вашим потребностям.

Об авторе: mix-master

Частичное или полное копирование любых материалов сайта возможно только с указанием ссылки на первоисточник.

Читайте также:

Что такое нормализация звука и как ее применять?

11 августа , 2019

Упомяните слово «нормализация» в группе, ориентированной на звукозапись и обработку, и некоторые «эксперты» скажут, что нормализация — это любительский путь и его никогда не нужно делать. Другие же вам скажут, что это полезная функция. Так кто же прав? Давайте разрушим мифы, которые окружают данную терминологию.

Что такое нормализация звука и как ее применять?

Что такое это такое?

Существует два типа нормализации — пиковая и средняя. Пиковая определяет максимальный (пиковый) уровень аудиофайла, а затем повышает (или понижает) его до целевого. Этот целевой пиковый уровень часто составляет 0 дБFS (максимально доступное значение), но может иметь другой уровень, например, на 6 дБ ниже максимального значения. Средняя нормализация определяет средний уровень аудиофайла и аналогичным образом повышает или понижает его до целевого.



В чем разница между средним и пиковым уровнями?

Компания Shure провела замечательную аналогию: средняя высота Гималайских гор составляет 5400м, но пик высоты Эвереста — 8848м. Измерители уровня громкости представляют средний уровень сигнала, поэтому некоторые ударные звуки часто не регистрируют такое высокое показание измерителя, даже если сигнал искажается.

Наши уши склонны воспринимать на основе среднего уровня, а не его пикового. Например, ударный звук с быстрым релизом может иметь высокие пики, но низкий средний уровень, поэтом в целом он звучит не так громко. С другой стороны, искаженный аккорд на гитаре — который все время увеличивается в громкости — может иметь тот же пиковый уровень, что и ударный звук, но из-за его среднего уровня он будет звучать намного громче. Многие DAW предлагают измерения, которые показывают как пиковые, так и средние уровни.

См. также: 6 отличных вокодеров, которые стоит попробовать!

Нормализация ухудшает звук?

Те, кто говорит, что нормализация может ухудшить звук, то да, она действительно может это сделать, если вы создадите машину времени и вернетесь к середине 1980-х, а затем выполните обработку Sound Designer на Mac Plus. В те времена, когда существовали 16-битные звуковые движки, практически любая обработка могла теоретически вызвать ухудшение, поскольку некоторые операции округляли бы цифровые числа, представляющие звук. Если вы сложили несколько обработок, и часть из них была с ошибками — то в сумме звук будет с проблемами. С современными звуковыми движками высокого разрешения (например, 32-битной плавающей запятой) это просто не проблема. Математика легко справляется с огромными числами.

Telegram 2

Разве нормализация не влияет на соотношение сигнал/шум аудиофайла?

Нет. Она ничем не отличается от включения регулятора громкости. Если минимальный уровень шума аудиофайла составляет -88 дБ и он достигает пика в -12 дБ, нормализация пика до -6 дБ сделает все на 6 дБ громче — минимальный уровень шума будет на уровне -82 дБ, а пик будет на уровне -6 дБ. Отношение сигнал / шум не меняется, хотя абсолютный минимальный уровень шума будет на 6 дБ выше.

См. также: 5 наших любимых эквалайзеров для сведения музыки

Посекундное балансирование голоса — это полезно?

Вы не всегда нормализуете звук до 0db. Можно устанавливать баланс до целевого уровня. Часто в вокале некоторые фразы поются тише или выше по уровню. Выделяя их и нормализуя до приемлемого уровня, вы сможете создать более согласованную и равномерную партию (и сможете исключать/ослабить компрессор). Конечно, вокал обладает естественной динамикой, которую вы не хотите стерилизовать — так что используйте свои уши. Регулируйте уровни только в тех случаях, когда они нуждаются в настройке.

Важно помнить, что нормализация — это инструмент. Как и любой инструмент, результаты, полученные с помощью этого инструмента, зависят от того, кто и как его использует. Не бойтесь нормализации, но и не нажимайте эту кнопку «нормализовать» на каждом источнике. Как упоминалось в начале, обе стороны правы — так что выбирайте правильный инструмент для правильной работы, и у вас все будет хорошо.

Об авторе: mix-master

Частичное или полное копирование любых материалов сайта возможно только с указанием ссылки на первоисточник.

Читайте также:

Загружайте свою музыку в Spotify и Apple Music бесплатно

9 августа , 2019

Недавно мы написали статью статью CDBaby vs Tunecore, которая стала вирусной, и несмотря на то, что мы всё еще любим ресурс CD Baby, времена имеются и появляется множество доступных (в том числе и бесплатных) агрегаторов для распространения музыки.

За последний год мы попробовали несколько площадок и нашли две бесплатные в использовании. Мы не являемся аффилиированными лицами и не получаем какие-либо бонусы от эти компаний. Также нами не было замечено никаких ужасных проблем с сотрудничеством. Используйте их на свой страх и риск.

Awal Music

Первый сайт, который мы попробовали, называется «Awal Music». Нам его посоветовал коллега, который является автором собственных песен и который лестно отзывается о данном ресурсе.

Как это работает:

  • Вы подаете заявку, чтобы присоединиться к списку артистов (разработчики принимают не всех артистов). Если ваша музыка уже есть в плейлистах Spotify и Apple Music, а также присутствуют 1-2 клипа, они должны вас принять в свою команду артистов.
  • Ваша музыка должна звучать достойно. Здесь мы можем предложить профессиональное микширование и мастеринг музыки.
  • Согласно правилам «Awal Music», они будут бесплатно распространять ваши треки в плейлистах Spotify, Apple Music, GooglePlay и практически на всех других потоковых платформах, и при всём этом вы будете сохранять 100% ваших авторских прав. Единственным недостатком является то, что они будут забирать 15% вашего дохода. Если вы заработаете 100$, они заберут 15$ комиссии, что не так уж и плохо, учитывая, что CD Baby взимает 9,95 долларов за одну песню.

На наш взгляд, «AWAL» довольно профессиональный сайт. Он имеет элегантный сайт и удобный пользовательский интерфейс. Поначалу 15% — это не так уж и много, но если ваш трек выстрелит и заработает миллион долларов, то 150 000$ комиссии кажутся просто безумными.

Amuse

Это еще один ресурс для продвижения. Он предлагает бесплатное мобильное предложение. Оно отправляет все данные в Spotify и AppleMusic, а также на другие сайты, где присутствуют ваши потенциальные слушатели. Всё это абсолютно бесплатно. В отличие от «AWAL», который забирает 15%, «Amuse» берет 0% (что безусловно весьма приятно).

— Смотри также: Где заказать мастеринг бесплатно? —

Компания «Amuse» базируется в Стокгольме, и просматривая их сайт, вы почувствуете, что английский язык не является им родным, но они имеют привлекательный дизайн и дружелюбную поддержку.

Единственная проблема, с которой мы столкнулись, заключается в том, что при загрузке своей музыки — сайт создавал новый аккаунт исполнителя в Spotify и Apple Music и песня не связывалась со старым профилем артиста. Это раздражало, поскольку наши клиенты не получали уведомления о добавлении нового трека. Хорошо, что нам удалось связаться с поддержкой сайта, и примерно через полторы недели проблема была решена.

Еще одна интересная вещь — вы можете просматривать через приложение сколько продаж было совершено и сможете вывести накопленные средства, когда заработаете минимум 10$.



Необходимо избавляться от посредников?

Интересно, когда Spotify и Apple Music собираются исключить обходные пути и избавиться от посредников? неужели в 2019 году всё еще невозможно реализовать прямой путь размещения музыки от артиста к платформе?

— Смотри также: Нужно ли заполнять метаданные при размещении музыки в интернете? —

Эти вопросы остаются нерешенными, поскольку на сегодняшний день ни одна компания не идет на встречу, чтобы упростить размещение материалов прямо в музыкальные интернет-магазины.

Об авторе: mix-master

Частичное или полное копирование любых материалов сайта возможно только с указанием ссылки на первоисточник.

Читайте также:

Лучшие MIDI клавиатуры для FL Studio

18 июля , 2019

Image-Line FL Studio была первоначально выпущена в 1998 году как 4-канальное MIDI-приложение для барабанов, под названием «Fruityloops». В 2003 году это программное обеспечение было переименовано в «FL Studio» и теперь представляет собой полнофункциональную DAW, популярную среди создателей хип-хопа и других музыкальных стилей. Чтобы получить максимальную отдачу от этого программного обеспечения, вам понадобится комфортный аппаратный контроллер, позволяющий управлять всеми доступными ручками. Какой выбрать? вот наш выбор миди-клавиатур для FL Studio. Ознакомиться с техническими характеристиками каждой модели, можно на официальных сайтах производителей.

Nektar Impact LX+

Nektar Impact LX+Серия Impact LX+ от Nektar — это удачный выбор для интеграции с FL Studio благодаря интеллектуальным картографическим функциям, которые дают практический контроль над вашим проектом. С ее помощью вы можете перемещаться между дорожками и управлять транспортировкой не касаясь мыши компьютера. Вы также получите тактильный контроль над виртуальными инструментами, плагинами, FX и многим другим. Великолепные клавиши, колеса и регуляторы, несомненно, раскроют ваш творческий потенциал. Нужно что-то портативное и доступное? Возьмите LX25+. Нужен большой контроллер для студии? Присмотритесь к LX61+ / LX49+. Цена: от 160$ (с витрины можно найти дешевле).

Nektar Panorama T-серии

Nektar Panorama P4 MIDI KEYЕсли вы продюсер, который ищет студийный контроллер с глубокой интеграцией в FL Studio, Nektar Panorama T-Series станет отличным выбором и выведет на новый уровень с беспрецедентным контролем над плагинами, микшером и средствами управления. В нем присутствует всё вышеперечисленное и даже больше. Здесь особенны моторизированные фейдеры, которые легко подключаются к необходимому каналу. Panorama T Series может похвастаться прочностью, скоростью и чувствительностью клавиш. Цена: от 350$.

См. также: ReClouder — портативный рекордер с автоматическим резервным копированием в облако

Akai Professional MPK2 Series

Akai MPK 249Серия Akai MPK2 предлагает мощный способ управления FL Studio с помощью клавиш с функцией «aftertouch» и RGB-подсветкой в стиле MPC. Музыканты-электронщики оценят подлинную функциональность этих контроллеров. Похвастаться миди-клавиатура может арпеджиатором, который ускорит создание сложных мелодических решения с регулируемым разрешением, диапазоном и паттернами. Вы также получите всесторонний контроль посылов и параметров, таких как изменение высоты тона, модуляции и октавы. Если вы поклонник MPC, серия MPK2 была разработана специально для вас. Серия Akai MPK2 состоит из MPK225, MPK249 и MPK261, обеспечивая отличное решение для мобильных исполнителей и студийных инженеров. Цена: от 250$.



Akai Professional MPK Mini MKII

Akai Professional MPK Mini MKIIХотите мощную функциональность, основанную на MPC, в сверхпортативном корпусе? Если это так, то MPK Mini MKII заслуживает вашего внимания. Несмотря на то, что контроллер достаточно мал, с возможностью питания от USB шины он является феноменальным универсальным решением для взаимодействия и управления FL Studio, виртуальными инструментами, плагинами и многим другим. Вы получаете 25 чувствительных к скорости мини-клавиш синтезаторного действия, кнопки Octave Up/Down, эргономичный четырехпозиционный джойстик для работы с тональностью и модом, а также восемь подсвеченных, чувствительных к скорости пэдов в стиле MPC. Функциональность MPC Note Repeat и Full Level, а также восемь назначаемых ручек Q-Link и встроенный арпеджиатор дополняют надежный набор функций MPK Mini MKII. Клавиатура доступна в трех цветах. Цена: 100$.

См. также: Новый плагин Brainworx эмулирует микшер от Focusrite и Rupert Neve

Серия Launchkey от Novation

Еще одной популярной среди пользователей FL Studio миди клавиатурой является серия Launchkey от Novation. Независимо от того, какой размер вы выберете, эти контроллеры могут похвастаться эргономикой. Просто подключите ее к компьютеру и все элементы подстроятся к запущенной DAW FL Studio. Если вам нужно портативное решение или что-то, что можно поставить на рабочий стол, эта серия подойдет вам — она включает в себя Launchkey 25, Launchkey 49 и Launchkey 61. Цена: от 139$.

Telegram 2

Alesis VI Series

Alesis VI SeriesСерия Alesis VI, оснащенная впечатляющим набором подушек с подсветкой, назначаемыми ручками и гибкими кнопками, является идеальным средством для управления FL Studio. Чувствительные к скорости, полувзвешенные клавиши с кнопками aftertouch и Octave Up / Down расширяют эти контроллеры до полного мелодического диапазона, позволяя вам играть бесконечное разнообразие басовых линий, аккордов и мелодий. Эта серия клавиатур обладает полным спектром возможностей — от портативного устройства для путешествий до настольного компьютера. Неважно, какую модель вы выберете — VI25, VI49 или VI61 — вы гарантированно получите качественный музыкальный опыт. Цена: 179$.

Об авторе: mix-master

Частичное или полное копирование любых материалов сайта возможно только с указанием ссылки на первоисточник.

Читайте также:

6 лучших плагинов для исправления фазовых проблем при сведении музыки (обновление 2022 года!)

17 мая , 2019

Исправление фазовых проблем, возможно, не самая интересная задача в производстве и сведении музыки, но ее можно с легкостью решить с помощью плагинов.

Проблемы с фазой, появившиеся после захвата сигнала с одного источника (например, с верхнего и нижнего микрофонов записывающих малый барабан), могут привести к ухудшению читаемости микса в целом. Хотя операции лучше всего решать в источнике, существует множество плагинов, с помощью которых удобно исправлять детали внутри DAW программы. Вот шесть наших фаворитов:

1. UAD Little Labs IBP

UAD Little Labs IBP UA Universal AudioНадежный программный клон аппаратного блока Little Labs. Это простой, но эффективный плагин для платформ Universal Audio UAD-2, позволяет настраивать задержку по времени, устранять нежелательный звук фильтрацией при объединении несинфазных и частично несинфазных аудиосигналов. Плагин полностью аутентифицированный компанией Little Labs, и является «креативным», позволяя настроить как фазу, так и тональный цвет. Стоимость лицензии 99$.



2. Sound Radix Auto Align

SoundRadix Auto-AlignЭто удобный способ работать в автоматическом режиме. При записи инструментов на более чем один микрофон, звук имеет тенденцию достигать устройства захвата в несколько разное время, что приводит к тому, что некоторые частоты компенсирую друг друга, а другие неестественно накапливаются/наслаиваются. Это явление известно как эффект «Гребенчатый фильтр» (comb-filter effect — на анлг.). AUTO-ALIGN проанализирует вашу запись и автоматически компенсирует задержку между микрофонами с точностью до семпла, что значительно улучшит результирующий звук. Цена: 149$.

— Смотри также: Самое продаваемое музыкальное оборудование в 2018-м году! —

3. MeldaProduction MAutoAlign

Это такой же автоматический плагин, как и его предшественник. Он невероятно прост в использовании: поставьте его на каналы, нажмите кнопку «анализ» и плагин будет интеллектуально подбирать тайминги для дальнейшей настройки. По умолчанию инструмент захватывает каждую дорожку, и при необходимости, инвертирует полярность некоторых из них. Никакая фильтрация при этом не выполняется, что не сказывается на характере источника. Начиная с 11-й версии MAutoAlign фиксирует фазу для каждой частоты и компенсирует разности фаз, вызванные микрофонами и другим записывающим оборудованием. Стоимость: 49 евро.

4. Eventide Precision Time Align

Eventide Precision Time AlignНужно сместить синхронизацию сигнала на минимальную величину? Разработчики Eventide вернулись с весьма функциональным плагином. Запись ударных, электрогитары или вокала с более чем одним микрофоном может быть сложной задачей. Хотя звук, записанный с каждого микрофона, сам по себе может звучать хорошо, его сведение может привести к фазовым аномалиям и низкочастотными резонансами. Eventide Precision Time Align позволяет вам сдвигать время на крошечную 1/64 часть сэмпла и представляет собой гораздо более быстрое решение, чем перемещение звука по временной шкале в DAW программе.

5. Waves InPhase

Waves InPhaseПлагин комплексной коррекции фазы от Waves, доступен для покупки как в обычной, так и в пакетной версиях. Он оснащен детальным измерителем фазовой корреляции, отображением формы волны, ручкой усиления баланса и многим другим. Это давно всем знакомый и, можно сказать, базовый прибор для опытных инженеров.

— Смотри также: Лучшие плагины от Waves в 2017 году! —

6. Voxengo PHA-979

PHA-979 — это профессиональный плагин, позволяющий проводить произвольный сдвиг к звуковому материалов. Под фазовым сдвигом подразумевается одновременное смещение всех частот в активном диапазоне сигнала на заданное значение. Это достигается за счет линейно-фазового проектирования. Также предоставляются расширенные функции для продвинутых пользователей.



Новые плагины для исправления фазовых проблем в 2022 году!

7. SSL Native X-Phase

SSL Native X-PhaseX-Phase предлагает регулировку фазы для конкретной частоты, что отличается от большинства плагинов для выравнивания фазы. Используется всепропускающий фильтр, который позволяет коэффициенту усиления оставаться неизменным на протяжении всего сигнала.

Его также можно использовать для создания гребенчатых фильтров путем применения отфильтрованных сигналов к нефильтрованной версии, где необходимо применить фазовый сдвиг. Благодаря современному пользовательскому интерфейсу и стандартному дизайну, он позволяет исправить любую фазовую проблему, но для устранения каждой проблемы требуется немного покопаться. Цена: 159 долларов. Бесплатная пробная версия недоступна.

— Смотри также: 3 лучших программы для создания электронной музыки в 2022 году —

8. FLUX Evo In

FLUX Evo In

FLUX Evo In не регулирует синхронизацию любого входного аудио, а просто регулирует фазовую корреляцию. Вы можете разместить этот плагин на любом количестве дорожек, чтобы иметь фазовый контроль над всей дорожкой. Придется самостоятельно определять лучшую фазу, что может потребовать времени.

В целом UX FLUX EVO In не требует пояснений. С одной ручкой и ее графическими элементами управления, занимающими 75% интерфейса, становится ясно, как пользоваться плагином. Внизу интерфейса находится полоса для добавления мягкого гармонического насыщения. Эстетический дизайн FLUX Evo In может быть лучшим из этого списка.

Об авторе: mix-master

Частичное или полное копирование любых материалов сайта возможно только с указанием ссылки на первоисточник.

Читайте также:

Винтажное оборудование действительно лучше?

19 февраля , 2019

С точки зрения профессионального аудио оборудования и музыкальных инструментов, слово «винтаж» означает некое высокое качество из прошлого или характеристику лучшего периода человека или компании (в других областях эти предметы можно назвать антиквариатом). Независимо от того, являются ли старинные предметы микрофонами, подвесным механизмом, гитарами, басами, барабанами или чем-то еще, они очень желательны из-за:

  1. Звука;
  2. Отделки;
  3. Мастерства;
  4. Возраста;
  5. Происхождения.

От чего стоимость гитары может составлять 500 000 долларов? — имя известного человека, который на ней играл, при условии что вы можете это доказать. Играет ли эта гитара за 500 000 долларов лучше, чем другая подобная гитара? Возможно нет, но у нее есть история, и это является частью ее ценности. Shure SM7B может быть хорошим микрофоном со справедливой рыночной стоимостью, если только это не SM7B, который Майкл Джексон использовал для записи своего вокала.

Всегда ли старинное винтажное оборудование лучше?

Всегда существует определенный невидимый персонаж, который сопровождает винтажное снаряжение. Существуют гитары Peter Frampton “Phenix” 1954 Les Paul Custom или Eddie Van Halen Frankenstein или домашняя гитара от Brian May. Они несут в себе историю, но вы можете получить коллекционные воссоздания (реплики) тех гитар, которые невозможно (или почти невозможно) отличить от оригинала. А узнать, смотришь ты на винтаж или «реплику» (созданную для того, чтобы выглядеть как старый, интенсивно используемый инструмент), может быть чрезвычайно сложно.

См. также: Прекратите это делать: Ни одна пережатая песня не получила Гремми

Когда речь заходит о студийном оборудовании, имеет ли это какое-то акустическое значение, поете вы в оригинал Telefunken ELA M 251E (стоимостью 25 000 долларов) или в его точное воссоздание? Звучит ли оригинальный Pultec EQ лучше, чем доступная копия Pultec? Сможет ли кто-нибудь, кроме вас, сидящего в студии звукозаписи, услышать разницу? Действительно ли слышно разницу между винтажом и новинкой?

Что насчет винтажных микрофонов?

Давайте рассмотрим микрофоны. Старинные оригиналы определенно имеют свое место. Наличие уникального предмета коллекционирования не только имеет звуковые преимущества (многие из них были созданы вручную и действительно являются единственными в своем роде), но также могут оказать психологическое воздействие на певца. Если кто-то достает микрофон за 25 000 долларов для записи вашего вокала или гитары, то это что-то особенное! Особенно если вы узнаете, что такой же использовали Долли Партон, Фрэнк Синатра, Эрик Клэптон или Арета Франклин, когда пели свои лучшие хиты.

См. также: Zoom анонсировали гитарные педали G1 FOUR/G1X FOUR

Винтаж против нового

Старые:

  • Его важность, вероятно, никогда не уменьшится.
  • Это желательный инструмент, который служит десятилетиями и будет служить столько же.
  • Его редкость увеличивает желательность и цену.
  • У вас будет право хвастаться.
  • Аппарат может быть связан с уважаемыми артистами или записями.

Новые:

  • Вам не нужно беспокоиться о техническом обслуживании, ремонте и наличии запасных частей.
  • Обычно это более прочные и надежные устройства.
  • Поставляется с заводской гарантией.
  • Вы знаете полную историю предмета.
  • Как правило, цена будет ниже.
  • Доступна поддержка и открытая информация.
  • Часто имеют лучшие современные характеристики.
  • Могут предложить совместимость и функции, которых нет в старых устройствах.
  • Могут быть проще в использовании.

Можно сделать отличную запись практически с любым микрофоном. Но вы также можете испортить звук компрессом за 30000 долларов или эквалайзером за 6000$. Правда в том, что независимо от возраста и происхождения микрофона/эквалайзера/гитары/усилителя, полученный звук находится в руках инженера или музыканта.

Об авторе: mix-master

Частичное или полное копирование любых материалов сайта возможно только с указанием ссылки на первоисточник.

Читайте также:

VST 2 или VST 3 — в чем разница и что лучше?

26 января , 2019

В 2013 году Steinberg заявили, что больше не будут поддерживать комплект разработчика программного обеспечения (SDK) для формата подключаемого модуля VST2, но сам SDK по-прежнему будет доступен в качестве подмножества VST3 SDK. Затем в мае 2018 года Стейнберг объявили, что, начиная с октября, подмножество будет ликвидировано. Если вы нетерпеливы и просто хотите подвести итоги этой статьи, вот они: плагины VST 2.4 будут прекрасно работать еще очень долго. Большинство хостов более чем довольны версиями VST3. Они по крайней мере так же хороши, как версии VST 2.4 и могут даже предложить некоторые преимущества.

Итак, насколько важна миграция на VST3? Давайте начнем с разрушения нескольких мифов.

VST 2 или VST 3 — в чем разница и что лучше?

МИФ 1: плагины VST3 более эффективны

VST — это интерфейсная спецификация того, как плагин взаимодействует с хостом, поэтому эффективность зависит от кода, а не от спецификации. Плагины VST2.4 и VST3.0 имеют общую кодовую базу, и практически весь внутренний код идентичен, потому на обработку аудиоматериала это не сказывается.

МИФ 2: плагины VST3 не более эффективны

plaginy VST3 ne boleye effektivnyПлагины — нет, но их можно отключить, когда не прорабатываются данные. Это не уникально для VST3; Разработчики смогли реализовать это, используя старые технологии. Тем не менее, VST3 представляет собой стандартизированный метод, который работает до тех пор, пока его реализуют как хост (см. Рис. 1), так и производитель плагинов (как и MIDI, производители могут выбирать, что поддерживать в спецификации VST3 — например, только потому, что клавиатура поддерживает MIDI, не означает, что она реализует полифоническое последующее касание).

См. также: TASCAM представили звуковые карты Series 102i и Series 208i

МИФ 3: VST3 глючат, поэтому лучше сейчас придерживаться VST 2.4

Спецификация VST3 существует уже 10 лет, и внедрение было относительно медленным, поскольку ранний релиз работал стабильно. Но в течение этих 10 лет производители усовершенствовали свой код и, в общем-то, исправили любые возможные ошибки, так что плагины VST3 столь же надежны, как и v2.4. Помните, проблема не в самой спецификации, а в ее реализации. Вы можете установить оба типа, если хотите, потому что сами плагины обычно не занимают много места (в инструментах занимают место их библиотеки и семплы). Но также обратите внимание, что многие компании более активно разрабатывают и отлаживают свои версии VST3, тогда как ранние версии обновляются с задержками.



МИФ 4: Теперь, когда есть VST3, плагины VST 2.4 устаревают

vst 2, vst 3Любой хост может свободно поддерживать VST 2.4 и/или VST3 (рис. 2). Если программа поддерживает ваши плагины VST 2.4, она будет продолжать это делать, если производитель специально не удалит данную поддержку. Обратите внимание, что нижняя часть графического значка отличается для двух типов, и если щелкнуть плагин, в информационной полосе внизу отображаются поставщик, тип и категория, а также ссылка на веб-сайт производителя. В конце концов, разработчики могут прекратить выпуск VST2.4, как только VST3 захватит большую часть музыкального рынка.

См. также: MOTU представили Digital Performer 10

МИФ 5: Ableton Live не может использовать плагины VST3

Несмотря на то, что нет встроенной поддержки VST3, плагин Metaplugin DDMF поможет их установить. Вы можете поставить его как подключаемый модуль в Ableton Live, а затем поставить в него VST3.

МИФ 6: Вы должны установить плагины VST3 в определенном месте на системном диске

Это предпочтение, а не обязательно железное правило. На самом деле это может быть хорошо, потому что, когда вы создаете образ системного диска, вы создаете резервные копии и своих плагинов. Но вы, как правило, можете устанавливать их там, где хотите (в Windows соединения каталогов могут указывать на стандартную папку VST3 на любом диске).

МИФ 7: У вас должны быть плагины VST3 для боковой цепи

Не обязательно. Несколько хостов и плагинов в течение многих лет внедряли боковое связывание с VST 2.4



МИФ 8: VST3 обладает множеством интересных новых функций, которых нет в версиях VST 2.4

Потенциально да. Если продукт был разработан исключительно для VST3, он, вероятно, воспользуется хотя бы некоторыми улучшениями. Однако во время перехода, многие разработчики создали подключаемые модули VST3 с теми же базовыми функциями, что и их версии VST 2.4.

МИФ 9: VST3 ничем не отличается от VST 2.4. Это просто обман; нет никаких реальных улучшений

VST3 является переделкой VST 2.4 и, по сути, является новой платформой.

См. также: ADAM Audio анонсировали сабвуфер T10S

Рассмотрим некоторые преимущества:

  • Образец точной автоматизации. Производитель должен реализовать это, но это значительное изменение по сравнению с VST 2.4.
  • Иерархический плагин и классификация параметров автоматизации. Некоторые считают, что категоризация плагинов (рис. 3) является недостатком, поскольку они не могут организовывать их, как им нравится (хотя большинство хостов предоставляют какой-либо менеджер, в этом случае не имеет значения). Но когда вы хотите автоматизировать параметры, плагины VST3 могут значительно облегчить жизнь, если производитель воспользовался опциями категоризации параметров.
  • Группировать все параметры автоматизации фильтра в категории «Фильтр» гораздо лучше, чем огромный список параметров автоматизации с, казалось бы, случайным расположением.
  • VST3 SDK — это бесплатная технология, доступная любому разработчику.
  • Динамическое распределение ввода / вывода. Плагины VST 2.4 раньше имели фиксированное количество входов и выходов, но это уже не так — плагины VST3 могут адаптироваться к конфигурации канала, в которую они поставлены. Поместите плагин на стерео шину, и это будет стерео. Вставьте его на BUS объемного звучания, и он будет объемным. Вы также можете создавать звуковые шины, что упрощает кросс-модуляцию и вокодер. Но опять же, эти функции зависят от производителя.
  • С помощью VST3 вы можете отключить неиспользуемые выходы, но в случае необходимости снова включить их.
  • Изменение размера окна. Это, безусловно, приветствуется, учитывая, что мониторы имеют более широкий спектр разрешений, чем когда VST был представлен еще в 1996 году (и для перспективы, «Macarena» была лучше песней года. Просто на заметку).
  • Виртуальные инструменты поддерживают несколько MIDI-портов, которые вы можете переключать на лету. А кому не нравятся несколько MIDI-портов?
  • Гораздо проще выполнить поиск и найти свои плагины. VST3 имеют суффикс .vst3 вместо общего суффикса.
  • У плагинов может быть выделенная «шина событий». Хотя в настоящее время она предназначена для управляющего ввода MIDI, нет никаких причин, по которым она не могла бы соответствовать какому-либо будущему стандарту, не основанному на MIDI.
  • VSTXML для удаленных контроллеров. Нет, кошка не ходила по моей клавиатуре. VSTXML — это протокол, который упрощает создание удаленных контроллеров для приложения аудио и MIDI. Он может даже отображать нередактируемые параметры, такие как измерение.
  • Многоязычный дизайн. Все строки символов, ориентированные на пользователя, представлены в формате Unicode, что позволяет отображать символы на любом языке (включая русский — что означает «включая русский») для облегчения локализации.

Звучит отлично, правда? Но помните, VST3 не является спецификацией, подобной интерфейсам AES/EBU или компакт-диску Red Book, — это набор хорошо продуманных рекомендаций.

Об авторе: mix-master

Частичное или полное копирование любых материалов сайта возможно только с указанием ссылки на первоисточник.

Читайте также:

Что значит Fraunhofer IIS?

12 января , 2019

Fraunhofer IIS — это кодер для конвертирования аудио в MP3 и AAC.

Общество Фраунгофера (Fraunhofer) — это немецкая исследовательская организация. Немецкое имя Fraunhofer-Gesellschaft часто сокращается до FhG. Организация состоит из нескольких институтов. Один из них, Fraunhofer IIS, сыграл значительную роль в развитии технологий цифрового аудио.

См. также: Высокочастотный контент в MP3 формате

Fraunhofer собирает патентные лицензионные сборы на кодеки MP3 и AAC.

Кодек Фраунгофера IIS

  • FhG MP3, лицензионный MP3-кодер, который был включен в Winamp.
  • FhG AAC, лицензионный кодер AAC, который был включен в Winamp.
  • Оптимизирован для кодирования музыки с использованием плавающей запятой (VBR).
  • Fraunhofer FDK AAC, включен в систему Android.
  • Оптимизирован для кодирования в реальном времени с низкой задержкой на встроенных системах/мобильных телефонах с использованием математики с фиксированной точкой (CBR).
  • Исходный код доступен как часть проекта с открытым исходным кодом Android.

Fraunhofer FDK AAC — это высококачественная библиотека кодировщиков AAC с открытым исходным кодом, разработанная Fraunhofer IIS. Он был официально выпущен для Android, но был перенесен и на другие платформы. Лицензионный кодек Fraunhofer AAC, включенный в Winamp (часто называемый FhG AAC), отличается от кодека FDK AAC. Хотя они используют один и тот же подход, они разрабатываются разными командами и ориентированы на разные платформы. Библиотека FDK построена на математике с фиксированной запятой и изначально предназначалась для мобильных устройств. FDK AAC считается выгодной альтернативой кодеку Nero AAC, который больше не разрабатывается.

Об авторе: mix-master

Частичное или полное копирование любых материалов сайта возможно только с указанием ссылки на первоисточник.

Читайте также: